समीक्षा: द चेंजलिंग, सैम वानामेकर प्लेहाउस ✭✭✭✭

हैट्टी मोरहान इन द चेंजेलिंग। फोटो: मार्क ब्रेनर द चेंजेलिंग

सैम वानामेकर प्लेहाउस

27 जनवरी 2015

4 सितारे

थॉमस मिडलटन की लेखनी से लाभान्वित होने वाले नाटकों में से, द चेंजेलिंग, जो उन्होंने विलियम राउली के साथ लिखा था, सबसे प्रसिद्ध है; निश्चित रूप से इसे नियमित रूप से प्रदर्शित किया जाता है, पिछले दशक में इसके चार प्रमुख प्रदर्शन हो चुके हैं। डोमिनिक ड्रॉम्गूल की पुनरुद्धार के कार्यक्रम के अनुसार, जो अब सैम वानामेकर प्लेहाउस में चल रहा है, जब इसे मूल रूप से लगभग 1622 में प्रस्तुत किया गया था, इसे एक कॉमेडी के रूप में जाना जाता था। ड्रॉम्गूल इस संस्करण में हर संभव हंसी ढूंढ लेते हैं। द चेंजेलिंग एक विचित्र, लेकिन असाधारण नाटक है। अकादमिक ज्ञान का सुझाव है कि मिडलटन और राउली ने अलग-अलग कथानक लिखे और फिर, मिलकर उन्हें जोड़ा, यह सुनिश्चित करते हुए कि दोनों का एक ऐसा अंत हो जो दोनों को कवर करता हो। मिडलटन को खूबसूरत बीट्राइस-जोहाना के इर्द-गिर्द केंद्रित भाईचारे की कहानी और प्रतिशोध की खूनी भूख की कहानी के लिए श्रेय दिया जाता है; राउली को बीट्राइस-जोहाना की खूबसूरत, लेकिन दुर्व्यवहार करने वाले, इसाबेला की उज्जवल कहानी के लिए जिम्मेदार माना जाता है।

तो, दोनों कथानकों के केंद्र में एक ही विचार है: एक महिला का बुरा व्यवहार। बीट्राइस-जोहाना, उनके पिता द्वारा जो उन्हें अलोंजो से शादी करने के लिए जोर देते हैं, जब वह अल्सेमेरो से गहराई से प्यार कर बैठी हैं; इसाबेला, उसके पति द्वारा जो उसकी निष्ठा पर विश्वास नहीं करते और उसकी वफादारी सुनिश्चित करने के लिए उसे पागलखाने में बंद कर देते हैं जिसे वे चलाते हैं। दोनों महिलाएं अपनी दुर्भाग्यपूर्ण स्थितियों पर बहुत ही अलग तरह से प्रतिक्रिया देती हैं, लेकिन उनके कर्मों का परिणाम, दोनों मामलों में, दूसरों में बदलाव है। दृष्टिकोण, धारणा, समझ में बदलाव - लेकिन स्पष्टतः, बदलाव। यह सब अंतिम दृश्य में बहुत स्पष्ट हो जाता है जब विभिन्न पात्र स्वीकार करते हैं कि उन्होंने क्या-क्या बदलाव किए हैं, लेकिन यह नाटक के दौरान भी एक केंद्रीय विचार है।

वर्णन का स्वर लगातार बदलता रहता है: अलोंजो की हत्या जैसे खूनी दृश्य को हल्के, अधिक हंसी भरे क्षणों के साथ विरोधाभासी रूप से पेश किया जाता है क्योंकि प्यार में डूबा एंटोनियो अपने आप को पागल साबित करने के लिए लोलियो को मना लेता है ताकि वह इसाबेला को लुभाने का प्रयास कर सके।

बीट्राइस-जोहाना, जब वह चर्च में अल्सेमेरो से मिलती है तो शुद्ध प्रेम से पीड़ित हो जाती है, वह उसे आज़ादी देने के लिए अलोंजो की हत्या की योजना में उस व्यक्ति, डिफ्लोरेस, को अपने जीवन और स्वतंत्रता की सीमा सौंप देती है जिसे वह नापसंद करती है। डिफ्लोरेस की उसे लिए अटल निष्ठा, उसके स्पष्ट और स्वीकार्य नफरत के बावजूद, और अलोंजो के खून से धूल में धंसे बंधन के कारण बीट्राइस-जोहाना मौलिक रूप से बदल जाती है: वह अपनी नौकरानी के साथ मिलकर अल्सेमेरो को अपनी शादी की रात को धोखा देने की योजना बनाती है; वह अपनी वर्जिनिटी डिफ्लोरेस को अलोंजो के भयावह भाग्य के लिए आंशिक भुगतान के रूप में दे चुकी है और उसे अपने नए पति से छिपाना होगा। बीट्राइस-जोहाना के लिए प्यार और कर्तव्य का अर्थ मौलिक रूप से बदल जाता है क्योंकि घटनाएं सामने आती रहती हैं।

यह ध्यान से तैयार किए गए पात्रों का एक समृद्ध मिश्रण है जो एक कड़वी और क्रूर हताशा के नृत्य में लगे हुए हैं। इसाबेला को छोड़कर, लगभग हर पात्र जो चाहता है उसे पाने के लिए जो आवश्यक है वह करने को तैयार है, चाहे वह शक्ति हो, सेक्स, प्रतिशोध या नियंत्रण। हालांकि कुछ हिस्सों में बहुत मजाकिया है, यह पिच की तरह गहरा और हताशा और धोखे से भरा है।

ड्रम्गूल का प्रोडक्शन विस्तृत और स्पष्ट है, निःसंदेह शोकमय और मैकाब्रे बीट्राइस-जोहाना की दुनिया से आसानी से हल्की, जल्दबाजी के बिना लेकिन समान रूप से विचित्र इसाबेला की दुनिया में स्थानांतर होता है। वह जो हास्य पाता है, यहां तक कि बीट्राइस-जोहाना के दृश्यों में भी, स्वागत योग्य है, जो मूड को हल्का करने और कई पात्रों के गलत कार्यों की गंभीरता को उजागर करने की सेवा करता है।

एक अस्थिर प्रारंभिक अनुक्रम है जो मूड को कड़ाई से सेट करता है। अधिकांश कलाकार मंच पर उपस्थित होते हैं, उनके चेहरों को नीचे से प्रकाशित प्रकाश द्वारा उजागर किया जाता है। सैम वानामेकर द्वारा पिच-ब्लैक जो कि आसानी से और अंतरंग रूप से उत्पन्न की जा सकती है, इस प्रभाव को न सिर्फ अनिश्चित बल्कि अपवित्र बनाती है। एक प्रकार की मास्क का अनुसरण होता है, जिसमें बीट्राइस-जोहाना इसके केंद्र में होती है, बाकी कलाकार, उनके चेहरे अभी भी रहस्यमय रूप से प्रकाशित होते हैं, उसके चारों ओर घूमते रहते हैं। तब नाटक शुरू होता है, कोविड रूप में यह जानने के साथ कि काले काम हो जाएंगे। यह एक प्रेरणादायक शुरुआत है।

हैट्टी मोरहान बीट्राइस-जोहाना के रूप में पूर्ण आनंद है। उसकी भाषा की पकड़ उत्तम है और वह अपनी गहरी, धनी आवाज की पूर्ण रेंज का उपयोग करती है क्योंकि वह अपनी चरित्र को दुःख और निराशा की ओर ले जाती है। वह पूरी तरह से अल्सेमेरो के लिए प्यार को पकड़ लेती है जो अंततः उसके कार्यों को प्रेरित करता है और डिफ्लोरेस के लिए उसकी भावनाओं के क्रमिक बदलाव को चित्रित करने में निपुण है: निंदा से मिश्रित बेरोजगार भागीदारी और फिर संयुक्त आत्महत्या तक। वह काफी सम्मोहक है।

मोरहान अपने पात्र के लिए प्रदान किए गए दुर्लभ, हल्के क्षणों का सबसे अधिक फायदा उठाती है और पॉटन्स के साथ उसका दृश्य और वह दृश्य जहां वह कौमार्य के लक्षणों का झूठा प्रदर्शन करती है, बहुत ही खूबसूरत खेले गए हैं। हर तरह से, यह एक शानदार प्रदर्शन है।

उसे मदद मिलती है उपयोगी उत्कृष्ट कलाकारों से।

धोखेबाज डिफ्लोरेस के रूप में, ट्रिस्टन ग्रेवेल चरित्र को एक अप्रसन्नता लाते हैं जो निहित दुष्टता को बढ़ा देती है। मोरहान के साथ उनके दृश्य पूरी तरह से निपुण हैं और वह दोनों अन्य लोगों की हत्या करता है और खून से लथपथ मर जाता है। टॉम स्टुअर्ट का मीठा, भोला अलोंजो हर दृष्टिकोण में बिलकुल सही है: उसका कोमल स्वभाव ध्यान से व्यक्त किया गया है। परिणामस्वरूप, उसकी हत्या देखना बहुत कठिन है।

जो जेम्सन टॉमाज़ो के रूप में अद्भुत हैं, अलोंजो के भाई, जो अपने भाई की हत्या का बदला लेने के लिए बेताब हैं। वह एक छोटी सुपरनोवा है संकुचित ऊर्जा और शक्ति की। साइमन हैरिसन का अल्सेमेरो, जो वास्तव में बीट्राइस-जोहाना से प्यार करता है और उसके पुरस्कार को पाने के लिए अलोंजो की हत्या के लिए तैयार है, पूरी तरह से चित्रित है: एक आचरणशील व्यक्ति जो विचलन से प्रभावित होता है, फिर एक भयानक सत्य का पता लगाता है। हैरिसन यात्रा को बहुत अच्छी तरह से नक्शा बनाते हैं।

सराह मैक्रे एक चमकदार अभिनेत्री हैं और यहां इसाबेला के रूप में उनकी भूमिका चमकदार काम में और जोड़ती है जो वह करती है। उनके इसाबेला के रूप में ऊर्जा है, दृढ़संकल्प है, सुंदरता है और समझदारी है – वह अपने स्थिति से सभी हास्य निकालती हैं और ब्रायन फर्ग्यूसन के बहुत ही मजेदार एंटोनियो और एडम लॉरेंस के बेवकूफीपूर्ण फ्रान्सिस्कस के साथ उनके कौशल कार्य का आनंद लेने योग्य है।

लोलियो के रूप में, पागलखाने के निवासियों पर नियंत्रण रखने वाले ड्रॉल अवसरवादी, पीयर्स क्विगली काफी मास्टरफुल हैं। अनंत क मज़ाकिया, वह पुराने चालाक बदमाश, यौन शोषक, मूर्ख और ब्लैकमेलर का सही मिश्रण देते हैं जो एक चरित्र को पूर्ण रुचि और रंग सुनिश्चित करता है। क्विगली है काफी अतिउत्तम।

पागलखाने के निवासियों में से एक के साथ एक चल रहा मजाक है और क्विगली जो हंसी से शानदार है और प्रत्येक पुनरावृति के साथ मजाकिया होता जाता है। प्रेरित छलन्य।

क्लेयर वान कापेन इस कार्यवाही के लिए एक प्रभावशाली मूल स्कोर प्रदान करते हैं, जो पूरी फिल्म में असहज रहता है। यह कभी-कभी नाटकीय घटनाक्रम को बढ़ाने के लिए अतिरिक्त संगीत का उपयोग करना मुश्किल होता है लेकिन यहां यह बहुत अच्छा काम करता है।

जोनाथन फेंसोम का डिज़ाइन सरल और सटीक है, जैसा कि इस अंतरिक्ष में सभी डिजाइनों को होना चाहिए, लेकिन मुझे विशेष रूप से वह धार्मिक आइकोनोग्राफी पसंद आई जो वह भयानक कार्यों के बैकड्रॉप के रूप में प्रयोग करता है, उनमें से अधिकांश शादी के संस्कार के चारों ओर केंद्रित होते हैं।

यह एक कठिन और चुनौतीपूर्ण नाटक का उत्कृष्ट उत्पादन है। अब तक, सैम वानामेकर थिएटर एक महत्वहीन सफलता रहा है, वास्तविक शक्ति और शैली की ऊर्जा के साथ उत्पादन के बाद उत्पादन की पेशकश कर रहा है। द चेंजेलिंग नवीनतम है जहां अंतरिक्ष, निर्देशन और उत्कृष्ट कास्टिंग का संयोजन महत्वपूर्ण परिणाम लाए हैं।

द चेंजेलिंग 1 मार्च 2015 तक चल रही है। अधिक जानकारी के लिए शेक्सपियर ग्लोब वेबसाइट पर जाएं।