评论：爱情的异端，莎士比亚环球剧院 ✭✭✭

爱的异端

莎士比亚环球剧场

2015年8月5日

3星

修女在戏剧中是个很好的题材。无论是《音乐之声》《怀疑》《一报还一报》还是《修女也疯狂》，以及其他数量繁多的剧目，修女作为核心角色的戏剧或音乐剧总是引人入胜、扣人心弦并令人温暖。海伦·埃德蒙森2012年的戏剧《爱的异端》也不例外，但它具有相对少见而根本值得称赞的优势：它从女性视角深入探讨宗教，并让女性声音参与宗教信仰的争辩。

在这部作品中，埃德蒙森试图模仿和反映其戏剧所依据的历史人物的生活：索尔·胡安娜·伊内斯·德·拉·克鲁斯，一位17世纪的南美修女，节目单告诉我们她是一位“伟大的作家，美丽的女性，土著人民的捍卫者”。为什么胡安娜在这个世纪不太出名，这确实是个谜，鉴于她显然的才能。当然，埃德蒙森的戏剧让人渴望看到胡安娜作品的上演，以便评估她对世界戏剧的贡献。

该剧由皇家莎士比亚剧团委托创作，并于2012年在亲密的斯旺剧院首演。很少见到一部新作品能在首演后如此快地得到重要的重演，但约翰·多夫的这次重演，现正在莎士比亚环球剧场上演，就是这样一种稀有的情况。而且像所有稀有的事物一样，它产生了惊人的效果。

墨西哥有了一位新的大主教。他是一位强硬的保守派，可能是个厌女者。他没有时间将教会的教义与当地生活的变化结合。他与当地主教圣克鲁斯成为敌人，后者希望从他那里夺走权力。

新任大主教怒火的焦点之一是个修女，大主教显然认为她对自己的信仰和上帝有所不当。她写戏剧和诗歌，并在全球范围内受到好评，但大主教希望她回到自己的位置——沉默、祈祷，奉献于上帝而非文学、学习或女性权利。

这位修女既美丽又被爱她的人所倾慕。副王及其妻子是她的好朋友和崇拜者；圣克鲁斯本人对她有肉欲之念。其他的修女可能对她的活动心存怨恨或恐惧。修女想继续写作、阅读、学习和分享，这将她推向与大主教间的致命冲突，大主教要求她停止一切只专注于作为基督新娘的职责。西班牙宗教裁判所已逼来。

有一条副线故事涉及修女的侄女及其寻找正确人生使命的旅程——修女或妻子。在她的寻找中，一位修道院的仆人多话的胡安妮塔给予了帮助。当侄女被发现伪装成修女并吻着自己所爱的人时，黑暗开始吞噬修女。隐瞒和背叛变得清晰可见。

环球剧场并不适合上演封闭紧张的戏剧，而这次制作确实让这一点显而易见。多夫的制作在萨姆·瓦纳梅克剧院会呈现出截然不同的面貌和感觉，并可能更适合在那里安排。空间的开放性无助于爱德蒙森写作中逐渐升级的紧张感，而多夫的导演手法未能充分利用宽敞的空间来增强或强调宗教政治和教条解构的黑暗、阴沉、权谋的一面。

而且，开放的空间更自然地展现了侄女的喜剧情节，而这正是该剧取得最佳成果的地方。索菲娅·诺姆维特从率真、声音洪亮且体态丰满的胡安妮塔身上挖掘出了极大的发挥空间。她的表演生气勃勃，欢快而开放，将角色所能提供的所有喜剧元素都挖掘出来。诺姆维特作为罗嗦、滑稽的胡安妮塔，幽默风趣，惹人喜爱。

龚文思·凯沃思作为侄女安杰莉卡与她形影不离，这位侄女正尝试修道院生活，但对男性、接吻和性的兴趣表明她永远不会成为一名修女。凯沃思充分发掘了角色的所有可能性，和诺姆维特一起，将关于她与唐·赫尔纳多（加里·谢尔福德精力充沛地饰演）的新生感情的副线故事变得与修女和交战的主教之间的戏剧同等重要，甚至更为重要。这不是件容易的事，因为大部分舞台时间都花在了后者而不是前者上。

苏珊·普雷特给了他们出色的支持；她严肃、抱怨的布里吉达成为一个好的对立面，提供了真正可以翻白眼和“会意一笑、暗示眨眼”的机会。威廉·曼林尔饰演的副王和艾莉·皮尔西饰演的副王后也不错，他们把宫廷生活中那种不情愿的、有些不开心的魅力带入了这片宗教战场。

两个角色介于侄女和修女故事之间：母亲玛格丽塔和安东尼奥神父。母亲是一位善良、慷慨且忠诚于教会的女儿，而神父是她的男性等价物，还是那个说服修女加入母亲教团的人。然而，这两人都只是对教会阶层命令的温和反叛者，都是遵循教义和信仰的循规蹈矩者。加布里埃尔·劳埃德和帕特里克·德赖弗在这些角色中表现得令人信服。两人在修女的伴随下似乎焕发了生机，而当主教们把争论带到他们门前时，他们似乎又萎缩退避。这对组合体现出神职人员在欲望与责任、心灵与理智间的日常斗争。

宗教冲突的黑暗面被里安农·奥利弗巧妙而精明地描绘出来，她饰演的塞巴斯蒂安修女结果是最糟糕的宗教狂热者：嫉妒和恶意驱动的人。奥利弗看起来非常出色，仔细剖析了角色中隐含的恶性层面，并展示了表面下滑动着的脆弱的恐惧与原始的不确定性。

但埃德蒙森戏剧的核心是新近任命的大主教阿吉阿尔·塞哈斯与雄心勃勃且工于心计的圣·克鲁斯主教之间的权力争斗，这场争斗卷入并吞没了非凡的修女，胡安娜修女。遗憾的是，若在此处，多夫的制作显得力不从心。

菲尔·惠彻奇以单一、粗暴的攻击表现出大主教的角色，这并没有挖掘出角色的微妙之处和复杂内涵。他的角色需要清楚发展的信仰观念和构成信仰的那些元素，同时也要表现出自私且重要。而身为对手的圣·克鲁斯，安东尼·豪厄尔显得平淡无奇，当他应该精彩时缺乏光彩，当他应该富有魅力时却显得冷漠。两位演员都未能达到埃德蒙森写作应有的复杂性。往往，台词比他们的表演更引人入胜。

娜奥米·弗雷德里克在非凡的修女胡安娜一角中表现得更好，但老实说，这主要还是因为我们被告知的关于她的事情，而不是弗雷德里克的表演。她需要更多的光辉、同情心和令人信服的存在感来真正赋予这个迷人的历史人物以生动的生命。

胡安娜修女有一段精彩的演说，分析了新大主教所发表的布道，并解释为什么他的观点和信仰的目的与功能是错误的。这是一个与《威尼斯商人》中鲍西娅所言同样引人入胜的演讲，是修辞学与宗教热情的美妙结合。这段演讲值得扣人心弦的呈现，因为它很好地概括了这位最非凡女性的力量、激情与远见。弗雷德里克未能完全达到期待的高峰，虽然观点清晰表述出来，但潜在的情感和热情却未被揭示。

至少，这次制作未能如其所愿那般绽放光芒的责任部分在于导演约翰·多夫和设计者迈克尔·泰勒，以及选择在开放的环球剧场上演的决策者。设计过于复杂，以致无法真正营造出孤立与即将到来的危机。演员们得不到封闭、黑暗空间的助力——在那里紧张感和情感可以发酵、升级。

这是一部了不起的戏剧，但这次制作未能让它如愿闪耀。然而，戏剧中更为温暖的喜剧性方面充满生气，这有助于弥补埃德蒙森探索的深刻宗教戏剧中的缺陷。

那么，现在谁会制作索尔·胡安娜·伊内斯·德·拉·克鲁斯撰写的众多戏剧之一呢？看到她的作品为什么吸引人将会是一件好事。

《爱的异端》在环球剧场上演至9月5日