点评：《咕噜牛》，抒情剧院 ✭✭✭✭

《咕噜牛》。Ellie Bell、Timothy Richley 和 Owen Guerin。《咕噜牛》

丽丽亚剧院

2015年7月4日

4 星

购票 在这次《咕噜牛》重演结束时，坐在我旁边的八岁小女孩，看到我的笔和本子，严肃地碰了碰我的手臂，说：“我觉得很好。你会写下来吗？”于是我写下来了……而我甚至想把评论就此停在这里，因为如果她这个年纪的观众都满意——从热烈的掌声来看，他们显然很高兴——那么还需要说什么呢？不过，不论好坏，评论至少需要给人一种这个场合的感觉，而在这种情况下，评价这场多次上演的剧目在丽丽亚剧院华灯闪耀的粉色内饰中如何更新。在那里，它将继续演出直到1月，然后会有一次新的英国巡演。《咕噜牛》自1999年面世，首次舞台改编仅两年后就出现。无论是作为带来孩子们宁静睡眠和父母轻松的床边故事，还是作为跨越文化和大陆的动画和舞台现象，它都迅速取得了巨大的成功。值得稍微停下来问问原因。 一些童话故事通过奇妙的写作成功地在读者心中自然创造了一个幻想世界。然而，原作的写作实际上相当平淡无奇。相反，我们在这个体裁中看到的是通过这些平淡的文字让读者（还有舞台上的观众）去发挥想象。咕噜牛的迟迟出现让每个人的脑海都忙于拼凑组成这个生物的长长可怖特征清单。所以当它出现时，我们自己已经做好了被震撼的准备。所有悬念的常用触发点都被调用了……黑暗森林的威胁，只有“坚果地图”指引的小老鼠机智勇敢地避开她路上遇到的各种捕食者和威胁……所有这些都是儿童文学选集中熟悉的领域。但正是不确定的威胁推动了故事的发展，同时带来一个教训：要小心自己的愿望，它可能反过来伤害到小老鼠以及森林里的捕食者。我们也不应忘记，原作的成功在很大程度上归功于视觉效果——是Axel Scheffler的插图奠定了整个故事的基调，并决定了所有随后的视觉适配。他的笔下那既可怕又奇异的咕噜牛，首次登场时便不显出威胁性。而正是这种种因素，让故事在神秘与恐怖之间找到了平衡，在可怕外表下隐藏着甜美。这种策略古老如伊索寓言，但它巧妙地应用现代媒体的手段来向年轻观众传递。

这一新制作有很多值得推荐之处。创作了本次重演的团队 Tall Stories 在儿童文学舞台改编方面有着令人印象深刻的记录，他们的优点在这里被充分展现。所有场景都有大量的动态动作，这提供了很多画面，即使事实上发生的事情很少（尽管当然有很多被威胁存在的位置）。所有的捕食者，不管是狐狸、猫头鹰还是蛇，都与老鼠和故事角色进行身体互动，以至于你常常忘记舞台上其实只有三个演员。此外，动作的动态扩展到坚定决心打破“第四堵墙”，在最佳哑剧传统中让观众参与进来。在演出接近尾声时有一个可爱的时刻，咕噜牛侵入观众席并邀请观众拯救“一个无害的咕噜牛”。谁知道呢，也许坐在前排的一些孩子在未来某天会因为这次特别的互动而与戏剧展开一段爱情故事？

服装也值得称赞，尤其是咕噜牛的服装，简直是缝纫艺术的奇迹。

话虽如此，还是有几点让人失望。新布景也许功能齐全且可变，提供了大量可供消失和再现的机会，但实际上它只是一种过于直白的滑动切割装置，没有营造出任何森林氛围。几年前我在Peckham观看了一场预算很低的《汉塞尔与葛雷特》演出，但仅仅是通过从表演空间的天花板上悬挂大量绿光纸条，就营造出了更多的氛围……闪烁和沙沙声完成了剩下的工作。音乐号码也未超越乏味。这首作品功能完善且专业，四方的旋律让演员可以传达大量的潮词并设立轻松的重复模式让观众容易参与。然而似乎错失了一个机会：没有利用音乐更深入探讨故事中更温柔和可怜的方面。

三个角色由六个演员中的三人扮演，所有角色都演绎的相当到位。Ellie Bell作为老鼠起初有些慢热，让观众的注意力没有立刻被吸引，尽管一开始过于平面的文本也有一定责任。然而，她在与捕食者的对峙中很好地发展了她的角色，展示了角色所需的机智和活力。Owen Guerin混合扮演了咕噜牛和早期场景的辅助角色。他为咕噜牛角色注入了一种坚韧的存在感和平衡的羞涩魅力，并给其他角色带来了一些才华横溢的模仿。最具挑战性的角色，也是最有空间发展角色的角色，落在了Timothy Richey身上；他以魅力和狂欢的方式完成了角色。这些角色是不同层次的幽默和内在笑话可以插入的部分，会同时影响到在场的成人和儿童观众。因此，他在许多方面有最多的工作要做，并且毫无疑问，接了最多的快速更衣。最成功的恶习之一是扮演蛇……部分如西班牙舞者般蜿蜒，部分如能追溯到密尔顿的狡猾机智的诱惑者，从他进入伊甸园。

展现出《马蒂尔达》魅力则不是这部作品的风格——无论是原创还是改编，与Roald Dahl及其后来的创意改编家所创造的令人不安而多层的作品相比，这些都显得薄弱。然而，从它自有的角度出发，这场演出正好达到了它的目标并完全值得评论家的赞赏，无论是8岁还是80岁。《咕噜牛》将在尖阁街丽丽亚剧院演出至2015年9月6日