点评：模糊边界，国家剧院的The Shed剧场 ✭✭✭✭✭

《模糊界线》演员阵容。摄影：Simon Kane 模糊界线

国家剧院，棚剧场

2014年2月22日

有时，剧院可以很有趣。有时，它可以令人震惊。有时，它值得关注。有时，它能让人如痴如醉。有时，它可以很可怕。有时，它可以很真实。有时，它可以很有力量。有时，它具有教育意义。有时，它可以很优雅。有时，它可以令人无法抗拒。有时，它可以给人启发。有时，它可以改变世界。有时，它可以很愚蠢。有时，它可以很温柔。有时，它可以很激进。有时，它可以很政治化。有时，它能让你记住为什么剧院是任何文化中如此重要的一部分。

很少情况下，剧院可以同时具备所有这些特点。

昨天结束在国家剧院棚剧场巡演的《模糊界线》就是这一非常罕见的场合之一。七十分钟的愤怒、优雅的辩论、精彩的表演、令人寒意的洞察力，以及一个现代生活中最根本的恐怖的鲜明、清晰的展示：女性因为是女性而被虐待、边缘化和物化的方式。

由Nick Payne（才华横溢的作家）和Carrie Cracknell（在此处以坚定的决心和惊人的洞察力与清晰度执导）创作而成，基于或由Kat Barnyard的《平等幻觉》一书的内容启发，由八位优秀女演员组成的剧团即兴创作，《模糊界线》是一部及时、有力且令人振奋的作品，以直白而无情的方式提出了社会对女性虐待的重要而根本的问题。

通过一系列小片段与小场景，剧团的女演员巧妙地探讨了从基于外貌的评判（包括参与选角的导演在内）、主流媒体中固有的厌女情结、婚内强奸、职场性别政治、高跟鞋的可怕及男性为其使用网络色情和妓女辩护时所采用的模糊理由等问题。这是个艰难的领域，但却很重要，尽管话题严肃，整个过程中仍有许多真正的幽默时刻，并充满了温暖与希望。

表演无比勇敢、敏锐，并且充满了复杂性和理解力。八位女演员都展现出非凡的表现，作为一个整体，她们的凝聚力令人惊叹。Marion Bailey、Lorna Brown、Michaela Coel、Bryony Hannah、Sinéad Matthews、Ruth Sheen、Claire Skinner 和 Susannah Wise：每个人都表现出色，没有人无法完成这份艰难而熟练的工作。

尤其令人印象深刻的是，八位演员在不同角色之间的转换。观众在角色的繁复中从未迷失——一切都是具体的，精准的判断。当各种女演员扮演男性时，这是最引人注目的成就之一——她们以无缝接驳的简单方式完成了这一表演，令人惊叹。Susannah Wise饰演的丈夫为自己使用妓女辩护，Ruth Sheen饰演的胆小无力的男同事无能或不愿制止明目张胆的性别歧视，Marion Bailey饰演的可怕、无原则的剥削导演冷静地为其对魅力女性明星的无耻剥削辩护：每一个男性怪物的形象都得到了出色的刻画。

特别有趣的是，剧中还探讨了女性参与虐待其他女性的共谋行为。Bryony Hannah（舞台表演比以往任何时候都更出色）的表现令人恐惧，饰演那个因手下员工因对孩子的承诺而责备她的女经理，而当Michaela Coel饰演的受攻击员工指控她变成了一个男人时，那一刻既充满电力又准确无比。

Coel在一个场景中也非常出色，她在那里偶遇Ruth Sheen饰演的女儿男友的母亲，并试图避免围绕着女儿试图将她的男友定罪为关系强奸罪的困难对话。Coel在这里表现得很出色；然而Sheen也同样出色，坚韧不拔地倾诉她儿子的观点，坚定地拒绝相信他可能行为不当。两位母亲都决心为自己的孩子伸张正义——但只有一方认定女儿是在“他们之前做过”这种事的情况下默认的。这是一场极为强力的交流，会在观众舒适地回家后依旧萦绕不去。

然而，最好的场景被保留到了最后，Bailey、Coel和璀璨的Sinéad Matthews在一个现场观众前上演了一场问答讨论，针对Bailey的旧学校、邪恶导演与Matthews的魅力明星“共同创作”的作品。Hannah作为一名观众向Bailey的导演问及为何在关键的卧室场景中物化Matthews的角色，而Matthews的身体和内衣成为焦点。Bailey对此不屑一顾，但Hannah坚持不懈，使得Bailey的回答变得越来越浮浅、傲慢、居高临下和肤浅。在此过程中，Matthews的角色意识到她受到了欺骗、背叛、羞辱，不久之后Hannah放下话筒离场，其他观众也随后离开，Matthews也离开了，被震撼到了内心深处。

当Matthews的角色颤抖时，观众也如是。这场景动人心魄，留下了关于痛苦、厌女情结和顽固的权势男性自以为是的不可磨灭的印象。这是其每一方面都是宏大的。

棚剧场的空间被设计得非常符合作品需求，既亲密又恢弘。设计师Bunny Christie提供了一个明亮的白色楼梯，立即唤起夜总会生活的感觉，也点明了女性在社会阶梯上爬升的艰难。这一安排以相当直接的方式突出了女性与高跟鞋斗争的困难，这困难是她们不断应对的。灯光（Lucy Carter）富有感染力且充满氛围，经常与主题一样尖刻。

《模糊界线》是近六年来在国家剧院上演的最佳作品之一。这是一个具有重大意义且富有挑衅性的作品，具有广泛的涉猎和开放性。

说真的，世界上的每个男人都应该观看它；青少年应该在毕业或离开学校前看到它。它应该被长期上演，并在所有有剧院的地方演出。它确实是如此重要。