CRÍTICA: Ellen Terry com Eileen Atkins, Sam Wanamaker Playhouse ✭✭✭✭✭

Eileen Atkins como Ellen Terry Ellen Terry Com Eileen Atkins

Sam Wanamaker Playhouse

23 de fevereiro de 2014

A história registra Ellen Terry como uma das maiores atrizes de todos os tempos. Junto com Henry Irving, ela dominou os palcos mundiais no final do século XIX e esteve mais intimamente ligada a Shakespeare. Quando se aposentou do palco, escreveu sobre Shakespeare e teve uma segunda carreira fazendo palestras sobre as mulheres que Shakespeare criou, informadas e inspiradas por sua longa carreira interpretando os papéis. Ela tinha opiniões firmes sobre como uma atriz deveria interpretar cada papel e suas opiniões não estavam em conformidade com o pensamento tradicional.

Atualmente em cartaz no Sam Wanamaker Theatre está Ellen Terry com Eileen Atkins, uma experiência teatral milagrosa criado por Atkins a partir dos escritos de Terry. Atkins interpreta Terry, fazendo uma de suas palestras e, durante o curso da palestra, apresenta trechos dos versos de Shakespeare para personagens como Pórcia, Julieta, Rosalinda, Beatriz, Ofélia, Viola, Desdêmona e Cordélia.

É uma experiência absolutamente linda assistir Atkins, uma das nossas maiores atrizes de teatro, canalizando Terry. Seu trabalho vocal, sua compreensão animada e perspicaz dos textos, seu olhar brilhante para a possibilidade cômica e sua habilidade infalível de extrair cada nuance e efeito dramático das palavras tornam esta uma noite inesquecível e bastante alegre no teatro.

Terry escreveu que a tarefa da atriz "é aprender a traduzir (o personagem shakespeariano) para si mesma, como fazer com que seus pensamentos sejam seus pensamentos, suas palavras, suas palavras" e reinvidicou autoridade para falar sobre os personagens porque possuía "o conhecimento que só pode ser adquirido pela união com eles."

Atkins personifica e incorpora os pensamentos de Terry. Ela ilumina cada linha de Shakespeare que fala com clareza e compreensão. Ao ouvi-la falar, até mesmo algumas das passagens mais conhecidas de Shakespeare, é difícil não pensar que está ouvindo-as pela primeira vez. Elas estão incrivelmente vivas, frescas como os raios de uma nova aurora e igualmente deslumbrantes.

A variedade e a versatilidade que Atkins demonstra aqui são impressionantes. Quando interpreta Julieta ou Ofélia, seus quase oitenta anos desaparecem - ela é jovem, frágil, divina. Sua interpretação do discurso da Qualidade da Misericórdia de Pórcia tira o fôlego e é completamente compreensível a equação de Terry desse discurso com o Pai Nosso.

Nunca vi a cena de loucura de Ofélia melhor interpretada do que Atkins a apresentou aqui. Pela primeira vez, fez completo sentido. Da mesma forma, é difícil imaginar uma Rosalinda, Viola ou Beatriz melhor do que as versões vislumbradas aqui em evocativos e emocionantes fragmentos das grandes comédias.

Mas o mais surpreendente - e recompensador - são as surpresas inesperadas: uma engraçada e habilidosa mas completamente rural Sra. Page lendo a carta de amor de Sir John e refletindo sobre ela; a cena gentil, mas devastadora, em que Julieta desperta no túmulo; a cena de reunião entre Lear e Cordélia (Atkins interpreta ambas as partes de forma completamente convincente e com um brilho arrebatador que não é igualado na atual produção de Sam Mendes em cartaz no Olivier Theatre); e, mais notavelmente, a troca entre Emília e Othello após o assassinato de Desdêmona - uma performance que esclarece exatamente quem é a verdadeira heroína nos estágios finais de Othello.

Uma noite imperdível com uma das maiores atrizes vivas do teatro mundial.