RECENSIONE: Ellen Terry con Eileen Atkins, Sam Wanamaker Playhouse ✭✭✭✭✭

Eileen Atkins come Ellen Terry Ellen Terry con Eileen Atkins

Sam Wanamaker Playhouse

23 febbraio 2014

La storia ricorda Ellen Terry come una delle più grandi attrici di tutti i tempi. Insieme a Henry Irving, dominò i palcoscenici mondiali alla fine del XIX secolo ed era più strettamente legata a Shakespeare. Quando si ritirò dalla scena, scrisse su Shakespeare e intraprese una seconda carriera tenendo conferenze sulle donne create da Shakespeare, informate e ispirate dalla sua lunga carriera nel recitare quei ruoli. Aveva opinioni ferme su come un'attrice dovrebbe interpretare ciascun ruolo e le sue idee non erano conformi al pensiero tradizionale.

Ora in scena al Sam Wanamaker Theatre c'è Ellen Terry con Eileen Atkins, un'esperienza teatrale miracolosa creata da Atkins partendo dagli scritti di Terry. Atkins interpreta Terry durante una delle sue lezioni e, nel corso della lezione, recita parti dei versi di Shakespeare per personaggi come Portia, Giulietta, Rosalind, Beatrice, Ofelia, Viola, Desdemona e Cordelia.

È un'esperienza di straordinaria bellezza osservare Atkins, una delle nostre più grandi attrici teatrali, canalizzare Terry. La sua abilità vocale, la sua comprensione vivace e approfondita dei testi, il suo occhio scintillante per il potenziale comico e la sua abilità infallibile di scavare nelle parole per ogni sfumatura ed effetto drammatico rendono questa una serata a teatro indimenticabile e veramente gioiosa.

Terry scrisse che il compito dell'attrice "è imparare come tradurre (il personaggio shakespeariano) in sé stessa, come far diventare i suoi pensieri i propri pensieri, le sue parole le proprie parole" e dichiarò di avere l'autorità di parlare dei personaggi perché possedeva "la conoscenza che si può acquisire solo attraverso l'unione con essi".

Atkins personifica e incarna i pensieri di Terry. Illumina ogni riga di Shakespeare che recita con chiarezza e comprensione. Ascoltandola recitare anche alcuni dei passaggi più noti di Shakespeare, è difficile non pensare di sentirli per la prima volta. Sono incredibilmente vivi, freschi come i raggi di una nuova alba e proprio altrettanto scintillanti.

La gamma e la versatilità che Atkins dimostra qui sono sbalorditive. Quando interpreta Giulietta o Ofelia, i suoi quasi ottant'anni si sciolgono - è giovane, fragile, divina. La sua interpretazione del discorso di Portia sulla qualità della misericordia toglie il fiato ed è del tutto comprensibile il paragone di Terry di quel discorso con il Padre Nostro.

Non ho mai visto la scena della pazzia di Ofelia interpretata meglio di come Atkins l'ha consegnata qui. Per una volta, aveva senso completo. Allo stesso modo, è difficile immaginare una Rosalind o una Viola o una Beatrice migliore delle versioni intraviste qui in frammenti evocativi e emozionanti dalle grandi commedie.

Ma le sorprese più grandi - e gratificanti - sono i piaceri inaspettati: una signora Page abilmente divertente ma del tutto campagnola che legge la lettera d'amore di Sir John e ne riflette; la scena gentile ma straziante in cui Giulietta si risveglia nella tomba; la scena del ricongiungimento tra Lear e Cordelia (Atkins interpreta entrambe le parti in modo completamente convincente e con un lustro che fa venire i brividi, non uguagliato nella produzione attuale di Sam Mendes in scena all'Olivier Theatre); e, più sorprendentemente, lo scambio tra Emilia e Otello subito dopo l'omicidio di Desdemona - una performance che chiarisce esattamente chi è la vera eroina nelle fasi finali di Otello.

Una serata imperdibile con una delle più grandi attrici teatrali viventi al mondo.