트래버스 극장이 에든버러 페스티벌을 위한 초연 작품을 공개합니다

조셋 부쉘 민고가 출연하는 니나와 나.

트래버스 극장은 올해 에딘버러 페스티벌을 위해 8개의 세계 초연, 3개의 유럽 초연, 5개의 스코틀랜드 초연 프로그램을 공개했습니다.

세계 초연에는 신니 해리스의 Meet Me at Dawn이 포함되며, 트래버스 예술 감독인 올라 오로플린이 감독하여 오르페우스와 유리디케 신화에서 영감을 받아 일상적 사랑과 예상치 못한 상실을 탐구합니다.

또 다른 세계 초연은 버밍엄 레퍼토리 극장과 스코틀랜드 국립극장이 공동 제작한 더글라스 맥스웰의 The Whip Hand입니다. 버밍엄 레프의 부디 감독 테사 워커가 연출하며, 글래스고를 배경으로 권력, 특권, 혈연, 피할 수 없는 과거를 탐구하는 가족 드라마입니다.

글래스고의 트론 극장과 함께하는 또 다른 세계 초연은 게리 맥네어의 Letters to Morrissey이며, 메이드 인 스코틀랜드 쇼케이스의 일부입니다. 맥네어가 출연하는 이 솔로 공연은 그의 히트작 A Gambler’s Guide to Dying 이후 산업층 스코틀랜드에서 성장하는 이야기를 다루는 3부작의 세 번째 작품입니다. 트래버스의 신임 부디 감독인 가레스 니콜스와 다시 합류합니다.

맥네어는 트래버스 극장 컴퍼니와 함께 Locker Room Talk을 하루 두 공연으로 발표할 예정입니다. 이는 도널드 트럼프의 성적으로 공격적인 발언을 ‘락커룸 농담’으로 묘사한 데서 영감을 받은 도발적이고 도전적인 작품입니다. 맥네어는 여성에 대한 남성 및 소년들의 수백 가지 대화를 수집하여 이어폰을 통해 여성 캐스트가 그대로 전달합니다. 오로플린이 감독할 예정입니다.

극장의 Breakfast Plays는 올해 맨체스터의 로열 익스체인지 극장과 공동 제작한 Birth라는 배너 아래 진행됩니다. 인도의 스와티 심하, 시리아의 리와 야즈지, 영국의 스테이시 그레그, 미국의 커스튼 그리니지가 광범위한 건강 불평등에 대해 각국의 출산 정책과 문화적 압박을 주제로 논쟁을 다루고자 합니다. 이들은 아침 식사가 포함된 대본 읽기 형식으로 트래버스의 부디 작가인 엠마 캘랜더가 감독합니다.

바이텍스크로 날아가는 연인들

니하이와 브리스톨 올드빅은 에마 라이스가 연출한 The Flying Lovers of Vitebsk를 트래버스로 가져옵니다. 다니엘 제미슨의 비평가들에게 찬사를 받은 이 연극은 예술가 마르크 샤갈과 그의 아내 벨라의 초기 삶에서 영감을 받아 포그롬과 러시아 혁명 그리고 그들 서로를 탐험합니다. 러시아 유대민속 전통에서 영감을 받아 라이브로 연주되는 클레즈머 음악이 포함되어 있습니다.

프로그램은 또한 유니티 극장과 스웨덴의 Riksteatern, 그리고 영국 셰퍼드부시의 젊은Vic과 협력하여 Nina - A Story About Me and Nina Simone의 스코틀랜드 초연을 소개합니다. 조셋 부쉘 민고는 자신의 삶과 전설적인 재즈 가수의 삶을 연결하여 개인적이고 정치적인 이야기를 준비하고 노래합니다.

스코틀랜드의 국립극장에서 온 또 다른 방문 공연에는 프란시스 포엣이 쓴 Adam의 세계 초연이 있습니다. 이는 코라 비셋이 연출한 이집트에서 스코틀랜드까지 젊은 트랜스 남성의 화해 여정을 그리며, 실제 인물인 아담 케시미리가 해당 드라마의 기반으로 출연하며 전 세계 트랜스 및 비바이너리 목소리가 함께하는 120명의 “가상” 합창단이 등장합니다.

아담과 함께 국립극장의 또 다른 세계 초연 Eve가 조 클리포드의 협력으로, 런던의 웨스트엔드 무대에서 희곡을 프로듀싱한 최초의 트랜스 여성 극작가로 연주됩니다. 이는 억압적인 1950년대 소년기에서 현재에 이르기까지 한 트랜스 여성의 삶을 깊이 반영하며, 크리스 구드와 공동 집필되었습니다. 수잔 월스폴드가 연출합니다.

소호 극장과 호주의 멜버른 극장이 지혜롭고 날카롭고 정치적인 공연의 세 명의 대가인 조이 쿰스 마르, 우르술라 마르티네즈, 에이드리언 트러스콧을 이끌어 유럽 초연 Wild Bore를 선보입니다. 이 국제적 지성의 슈퍼그룹은 혼란스럽고 이해되지 않고 때로는 매우 끔찍한 예술 작품에 대해 쓰나미 같은 비판적 분노를 탐구합니다.

축제 프로그램에는 이란의 극작가 나심 솔레이만푸르가 연출한 Nassim의 세계 초연도 포함됩니다. 이 작품은 “연습 없음, 준비 없음”을 중점으로 한 실험적 접근 방식을 따르며, 매일 다양한 배우가 무대에 올라 각기 다른 저자가 미리 보지 않은 봉투 안에 담긴 대본과 함께 연주합니다.

호주 독립 퀘어 극장 제작자 시스터즈 그림은 유럽 초연 Lilith: The Jungle Girl을 공연하며, 연극, 저예산 애니메이션 및 라이브 아트를 혼합합니다. 이 작품은 1861년 보르네오의 우림에서 발견되어 네덜란드로 옮겨진 야생 소녀가 이야기하며, 식민지주의, 개인주의와 동화 과정을 탐구합니다.

제스와 조 포레버

파넘 몰팅스는 런던의 오렌지 트리 극장과 협력하여 조이 쿠퍼의 Jess and Joe Forever의 스코틀랜드 초연을 선보입니다. 이 감미로운 성장 이야기는 직접 대화를 통해 두 명의 서로 다른 젊은 사람이 자신의 세계에서 자리를 찾으려는 과정을 관객에게 초대합니다.

트래버스는 또한 이누아 엘람스의 자전적인 극 An Evening with an Immigrant의 스코틀랜드 초연을 제공합니다. 이슬람 아버지와 기독교인 어머니 사이에서 태어난 그는 1996년 나이지리아를 떠나 12세에 영국으로 이주했습니다. 프린지 퍼스트 수상작인 The 14th Tale을 확장한 이 새 공연은 새로운 시와 이야기, 일화로 가득 찹니다.

카바레 아티스트 Dive Queer Party는 “레인보우 비누상자”에 올라 퀴어 역사와 정체성 및 공간을 기념하는 일련의 라이브 파티 정치 방송을 개최합니다. “주최자 이상한 여인” 미스 애너벨 싱스가 진행하며, 프린지 전역에서 국제적 카바레 스타 르 푸스트라, 드래그 퀸 엘리스 래빗 및 퀴어 카바레 작가 겸 비평가 벤 월터스와 같은 특별 게스트 연주자 및 연사들이 등장할 예정입니다.

독립 극장 스튜디오 차이나 플레이트는 작가이자 연극가인 크리스 토프와 감독인 레이첼 차브킨이 국적 주제를 다루는 새로운 연극 Status의 한 번만 공개된 리허설 읽기를 선보입니다.

트래버스의 오프사이트 공연에는 Curious Directive 및 Hull UK 2017과 함께하는 Frogman의 세계 초연이 포함됩니다. 이는 라이브 극장과 360도 필름을 통해 청중을 대산호초 깊숙이 잠수하게 하는 가상현실 기반의 성미부터 바뀌는 스릴러입니다. 예술 감독이자 창립자 잭 로우가 디자이너 카밀라 클락과 사운드 디자이너 피트 말킨과 제작했습니다.

2011년 축제 히트작 Dance Marathon의 성공 이후, Bluemouth Inc가 필요하다면 Angel과의 공동 제작 Party Game으로 돌아옵니다. 이는 다분야 극장의 경계를 확장하며 몰입형 경험을 약속합니다. 모든 관객은 파티 손님이 되며, 일부는 조명을 달고 다른 일부는 파티 게임을 즐기면서 서로 다른 삶의 모습을 새롭게 바라보게 됩니다. 댄스, 극장, 음악, 비디오를 통합하며, 두 관객 경험은 같지 않습니다. 조던 태너힐과 감독 속성인 제니퍼 타버와의 협력으로 쓰였습니다.

트래버스의 축제 프로그램에는 에딘버러 대학과 스코틀랜드 극작가 스튜디오가 제시하는 Pre-View가 포함되어 있으며, 다섯 명의 새로운 희곡 저자 소니아 헤이든, 앤디 모슬리, 카트리오나 스콧, 브랜드 샬란스키 및 캐롤린 예츠의 작품이 낭독됩니다.

트래버스는 또한 James Tait Black Prize for Drama 2017의 시상식을 주최하여 £10,000의 세계 최고의 신작 희곡에 대한 상을 수여합니다.

트래버스의 축제 프로그램은 2017년 7월 30일부터 8월 27일까지 진행됩니다.

2017 에딘버러 페스티벌의 트래버스 시즌에 대해 더 알아보세요