리뷰: 더 패스, 로열 코트 극장 ✭✭✭

패스

로얄 코트 극장

1월 28일

3성

현대 세계에서 관객의 주의를 끌기 위해서는 극장이 제대로 경쟁할 수 있도록, 단순히 졸음을 참을 수 있는지가 문제가 아니라; 무언가 다른 일을 하거나 집에 가서 최신 Justified나 The Good Wife (혹은 둘 다) 에피소드를 보거나, 최신 부커상 후보 도서나 범죄 소설을 읽거나, 서류 작업을 끝내거나, 다른 사람과의 제대로 된 대화를 하거나, 와인 한 병을 따는 등 어떤 일이든지 간에, 표값이 얼마가 되든지 간에 남아 있는 것이 현명한지 여부를 보는 것입니다.

지루한 연극을 참을 이유가 없습니다. 나쁜 연극은 종종 의도치 않게 유쾌하거나 주목을 끌 수 있습니다. 하지만 지루한 연극은... 그냥 영혼을 암울하게 하고 다시 극장에 갈지에 대한 의심을 더합니다.

현재 로얄 코트의 제워드 업스테어스에서 상연 중인 존 도넬리의 패스의 경우, 재능 있는 존 티파니의 연출 하에, 지루함의 정반대를 보장할 거의 모든 요소들이 풍성합니다: 로라 홉킨스의 영리한 무대는 즉시 당신을 불가리아의 우아한 호텔 룸으로 옮겨 놓으며, 작동하는 넓은 유리 샤워실을 포함하며, 시작 시에는 김으로 가득 차 있으며 누드와 풍자적인 장난의 약속을 가지고 있습니다; 러셀 토비는 제이슨 역할로 있는 그 자체로 적합하며, 단단한 검정색 캘빈 클라인 속옷만 입은 채로 운동을 위해 가볍게 건너뛰며, 게리 카는 타월이나 휴고 보스 팬티를 착용하며, 런던 무대에서 최고의 몸매를 위한 타이틀을 위해 토비와 적극적으로 경쟁하고 있습니다; 이 타이틀은 텍스트의 두 가지 핵심 요소: 성적 만남과 프로 축구 선수로서의 삶의 기계 및 복잡함에 대해 말을 걸어줍니다. 그러나, 티파니가 이러한 일들을 지극한 우아함과 스타일로 진행하며, 중심 연기의 질이 있더라도, 패스는 만날 수 있는 가장 지루한 연극입니다. 훨씬 더 나은 새로운 연극들이 집을 찾고 있는 상황에서 왜 로얄 코트에서 프로그래밍했는지 거의 이해하기 어렵습니다.

첫째로, 너무 길다는 점입니다. 말할 것이 거의 없지만 그것을 몇 번이고 반복합니다. 총 50분(최대)이 되는 날카로운 비네트 시리즈였다면 실제 가치가 있었겠지만, 두 시간 반은 연옥에서의 3주와 같습니다.

둘째로, 대화는 충분히 재치 있지 않으며, 위협과 가능성의 감각은 연기 및 연출(침묵 속에서)에서 오는데, 이는 명백하게 핀터를 모방하려는 것으로 보이나, 설득력을 가질 만큼 충분히 갈 길이 멀며 프로 축구 선수들의 아내: 동성애자 부활절 스페셜로 끝납니다.

셋째로, 그것은 자신이 무엇을 성취하고자 하는지 모르는 것 같습니다. 이는 프로 축구 참여의 부식 효과에 관한 연극입니까? 이는 동성애자 선수가 성적 정체성을 숨기고 이에 따른 대가에 대한 것입니까? 이는 일어나야 했지만 일어나지 않은 사랑 이야기입니까? 이는 권력과 부패에 관한 것입니까?

결과적으로, 패스는 실제로 어떤 것이 대한 것도 아닙니다. 그것은 재미있거나, 슬프거나, 충격적일 이유가 없으며, 호텔에서의 지속적인 불쾌한 삶이라는 것 이외에는 아무 통찰력도 제공하지 않습니다.

행적에서, 제이슨, 슈퍼스타 축구 선수의 상승과 하강을 그립니다. 첫 번째 막에서, 그는 에이드와 부상 전까지 그들의 초기 경력에서 가장 중요한 선발 게임 전날 밤을 함께 보냅니다. 제이슨은 에이드를 그의 게임에서 빼앗아가고, 다음 날 골을 넣어 그들의 삶을 영원히 바꾼다. 에이드는 선택되지 않았으며, 행복한 건축가의 삶을 이어가고 사랑하는 남자를 만나 정착합니다.

제이슨은 결혼하여, 아이들을 낳으며, 슈퍼스타로서의 어지러운 고점에 오르고, 그 모든 것을 수반합니다. 두 번째 막은 수수께끼가 되어, 제이슨이 자신의 성적인 난장판의 비디오를 언론에 팔아서 많은 돈을 벌려고 할 수 있는 파헤침이 강한 댄서와의 조우에 중점을 둡니다.

세 번째 막에서는 제이슨이 다년간의 무연락 상황 후 에이드와 재회한 것을 봅니다, 명목상으로는 제이슨의 그리스 빌라를 개조해주는 일을 그에게 제안하기 위해. 호텔 직원과 변태적인 가짜 섹스 게임 및 제이슨의 진정한 자아에 대한 거의 대립적인 혼란으로 끝나지만, 그 극은 시작할 때처럼 끝나며, 제이슨은 자신의 정신 놀이 속에서 잃어버린 호텔 세계에 혼자입니다.

토비는 최고의 연기를 펼칩니다. 그는 그가 가진 모든 섬유로 역할에 몰입하며, 대사에 그것이 자격이 있을만큼의 기쁨과 위협을 줍니다. 그러나 그도 독특한 두번째 막을 흥미롭게 하고 설득력 있게 만들기가 어렵습니다. 가장 뛰어난 것은 토비가 침묵, 제스처, 그리고 시선을 통해 무드 스윙과 내면의 생각들을 전달할 능력입니다. 그는 정말로 뛰어난 배우입니다.

카 또한 에이드의 역할을 텍스트가 암시하는 것보다 훨씬 더 많이 살려냅니다. 그가 하는 모든 것에 대한 강렬한 감정이 있으며, 이끌립니다. 그는 부상 중에 17세의 에이드를 떠올리는 데 필요한 가벼움의 터치에서 특히 뛰어납니다, emerging한 성적 정체성을 갖춘 자아로 비행합니다.

제이슨과 에이드가 그들이 선택한 스포츠에서의 활약을 실제로 보지 않고 그들과 관여하는 것이 얼마나 불가능한지 흥미롭습니다. 적어도 실제 스포츠 기술에 대한 감각 없이 (연극 버전의 불의 전차가 이를 완전히 이해하고 있습니다) 그 캐릭터들에게 무언가를 느끼거나 공감하기가 어렵습니다. 여기서는, 제이슨이나 에이드에게 전혀 관심이 없습니다.

티파니는 아름답고 우아하며 목적 있는 감각으로 연출합니다. 장면 전환 안무는 상당히 스타일화되고 흥미롭지만, 특이하게도, 텍스트에서는 결코 실현되지 않는 약속을 제시합니다.

정말로, 티파니, 토비 그리고 카는 도넬리의 혼란스럽고 약간 공허한 텍스트를 압도합니다. 이 트리오는 글에 용기, 스타일, 성취감을 줘 작가의 능력을 훨씬 뛰어넘는 성과를 제공합니다.

오, 이 특별한 재능들이 그것들과 상응하는 글에 함께했다면 참 좋았을 것입니다.

패스는 새로운 것이 없고, 그러나 "섹스, 명성, 그리고 당신이 이기기 위해 얼마만큼을 잃을 준비가 되었는가"라는 민첩한 새로운 이야기로 소개되고 있습니다. 햄릿은 같은 주제를 다루며 훨씬 더 민첩합니다. 별개로, 스타와 감독의 상당한 재능에도 불구하고, 패스를 지나칠 수 있는 사람들이 있을 수도 있습니다.