리뷰: 베니스의 상인, 로열 셰익스피어 극장 ✭✭✭✭✭

베니스의 상인

로열 셰익스피어 극장

2015년 6월 20일

5성급

유대인이 칼을 가지고 있다. 채권은 검토되었고, 존경받는 변호사는 그에게 그의 살 1파운드를 주는 것을 허용했다. 이는 제삼천 두카트를 대출할 때 합의된 것이었다. 키 크고 잘생긴 남자, 상인의 삶의 사랑, 그가 그곳에 있으며, 경악하고 두려워하며 절망하고 있으나 도울 수 없다. 그는 돈을 제공하고 자신의 가슴을 칼로 주겠다고 했지만, 유대인은 거절했다. 그는 그의 채권을 원하고 있다.

상인은 그의 사랑의 존재로부터 힘을 얻는다. 그는 그곳에 있으며, 그것이 상인에게 중요한 전부이다. 그는 군중을 진정시키고 셔츠를 벗는다. 갑자기 조용해진다. 펼쳐지는 공포에 군중이 가라앉았다. 법정 집행관의 의해 의자에 묶일 때, 상인은 알아차린다 그의 죽음이 임박했다는 것을. 그러나 잘생긴 남자는 그곳에 있다. 그는 잠시 위로를 얻는다. 유대인이 돌았고, 칼이 빛나는 빛을 받는다. 상인은 과호흡을 시작하며, 삶과 잘생긴 남자와의 이별로 인한 두려움과 불가피함이 그를 압도한다. 그것을 보는 것은 고통스럽고, 거의 고문과 같다. 아니, 그건 고문이다. 상인은 그 순간의 공포로 인해 구역질을 시작한다. 마치 유대인의 칼이 그를 찌르기도 전에 심장마비가 올 것 같다.

잘생긴 남자는 비통함에 빠져있고, 공허하며, 산산이 부서진 사랑의 의인화이다. 유대인은 굳건히 결심하며, 상인을 기독교로 인해 그가 당해 온 모든 고난의 화신으로 본다. 상인은 한계에 이르고, 사실상 두려움으로 미친 상태이다. 셋이 그녀의 삶에 문제를 일으켰던 남자들이 모두 드러나자, 잘생긴 남자의 새로운 아내가 유대인이 칼을 휘두르는 것을 막기 위해 행동한다.

이것은 폴리 핀들레이의 셰익스피어의 베니스의 상인의 가장 어두운 지극을 매혹적으로 탐험한 작품으로, 현재 RSC의 주 무대에서 상연 중이다. 이는 지난 1년 동안 셰익스피어의 "문제작"의 세 번째 주요 프로덕션이다: 루퍼트 굴드의 알메이다를 위한 화려한 버전(2011년에 핀들레이의 버전과 같은 무대에서 시작한 것)과 글로브에서의 조나단 먼비의 깊이 있는, 매우 재미있는 버전이 그 길을 열었다.

상당한 차이로, 핀들레이의 프로덕션이 승자이다. 그녀의 손에서 그 연극은 전혀 문제적이지 않다.

이것에 대한 큰 경고 사항이 하나 있다: 옷들, 그것을 옷이라고 부를 수 있다면, 뒤죽박죽의 부유함과 나쁜 맞춤옷, 의도된 스타일보다는 마치 자선 옷 장터보다 더해 끔찍하다. 절대적으로 끔찍하다. 안네트 구터의 이 작업은 핀들레이의 비전을 망치려고 최선을 다하지만, 감독의 목적의식과 재능 있는 출연진은 무대의 섬유와 자국을 넘어선다.

한편, 요하네스 슈츠는 훌륭한 세트를 제공한다. 소박하지만, 놀랍게도 효과적이다. 피터 멈포드의 멋진 조명이 비추면, 단일한 인상적인 벽이 거대한 반사면으로 나타나고, 관객들이 무대의 활동에 반영된 것처럼 보이게 하거나, 금괴가 쌓여있는 모습으로, 상인들의 저당 행동과 연극에서 재물이 가져오는 권력을, 상기시키지 않으면서도 상기하고 있다.

핀들레이는 이 작품의 영감을 텍스트로부터 얻은 것처럼 보이며, 특히 알려진 이 부분에서:

모든 번쩍이는 것이 금은 아니다,

자주 들으셨습니다;

많은 사람이 내 외관을 보기 위해

그의 삶을 팔았습니다.

금칠한 무덤이 벌레를 안고 있습니다.

당신이 대담한 만큼 지혜로웠다면,

어린 몸체에, 옛 판단력을 가졌다면,

당신의 대답은 쓰이지 않았을 것입니다.

잘 지내세요, 당신의 청원이 차갑습니다.

이 말들은 핀들레이의 프로덕션의 주요 관계들에 대한 열쇠를 지니고 있다. 이름을 가진 상인 안토니오는 그의 영혼을 (어쨌든 그의 심장 가까이의 살 1파운드를) 그의 모든 사랑을 바치는 바사니오를 위해 샤일록에게 팔고 있다. 제시카는 그의 유산, 그의 아버지를 로렌조와의 사랑의 약속을 위해 팔지만, 그가 그녀의 부와 재산을 가짐에 따라 그는 그녀에게 냉담한 무관심을 보인다. 바사니오는 그의 연인 안토니오를 배신하고 그를 이용하여 신부와 재산을 확보함으로써 자신의 영혼을 판다; 그러고 나서 그의 아내를 배반하고, 그가 진정한 자신의 사랑이 어디에 있는지를 깨달았던 안토니오의 희생이 그를 보았다.

포셔 또한 자신의 영혼을 팔았다. 그녀는 바사니오의 반짝이는 외양에 빠져들며 자신의 영혼을 아버지의 소원을 배반하면서 판다. 그녀는 바사니오가 선택해야 할 상자 문제에서 사기를 쳤고, 이것이 그녀의 궁극적 패배이다. 운에 맡겨지였다면, 바사니오는 올바른 상자를 선택하지 않았을지도 모른다. 그러나 그녀는 그녀의 금을 선택하고 바사니오의 진짜 관심은 다른 곳에 있다는 것을 빠르게 깨닫는다. 그것이 그녀를 변화시킨다.

그녀가 "여기 상인이 누군가요, 그리고 유대인이 누군가요?"라고 라인을 뱉는 것은 현실을 보여준다. 이 포셔는 정의가 실현되는 것을 보려는 것이 아니라, 그녀의 마음속에서 그녀를 속이고 덫에 빠트린 것으로 생각한 삼인조를 파괴하기 위해 법정에 온다: 자신의 성향과 의도에 대해 거짓말한 바사니오; 남편의 삶의 진정한 사랑이며 그를 벨몬트로 이끄는 웃음극을 위해 재정을 마련한 안토니오; 바사니오에게 돈을 빌려준 유대인 샤일록.

여기서의 법정 장면은 전기적으로 강렬하고, 거칠고, 짜릿하다. 반유대주의나 정의, 영리함에 대한 것이 아니라 복수에 관한 것이다. 포셔의 복수. 그녀는 샤일록을 구할 수 있지만 그러지 않는다. 그녀는 안토니오의 고통을 덜어줄 수 있지만 그러지 않는다. 그녀는 바사니오가 고통받지 않도록 할 수 있지만 그러지 않는다. 그녀는 바사니오와의 삶이 고통과 기만으로 가득 차게 될 것을 알기 때문에, 기회가 주어지자 그것을 잡는다.

법정 장면 이후의 행동은 처리하기 어려울 수 있다; 그것은 단순하면서도 혼란스러운 로맨틱 코미디로 보인다. 어떤 프로덕션들은 그것을 성사시키고, 어떤 것들은 성사시키지 못한다. 여기서, 그 장면들은 로맨스나 코미디로 연기되지 않는다. 아니다. 핀들레이는 어떤 선택들이 이미 잘못되었는지를 풀어가는 모습을 보여준다: 제시카는 그녀의 믿음과 그녀의 아버지를 차가운, 딱딱한, 사랑 없는 남자를 위해 버린 것을 후회하고; 안토니오는 이제 포셔와 바사니오를 공유해야 하기 때문에 바사니오를 재정지원한 것을 후회하고; 바사니오는 그가 진정 어떤 사람인지 드러난 것을 후회한다.

이 모든 것이 신선하고 매혹적이다. 핀들레이는 성과 탐욕에 집중함으로써 셰익스피어의 연극에 복잡성과 확신을 불어넣는다. 하지만 증오는 부족하지 않다.

샤일록은 나이 많은 남자로, 일리 있고 일을 사랑하는 유대인으로 연기되며, 리알토의 기독교 상인들에 의해 그의 신앙만으로 모욕과 열등감을 겪고 있다. 그는 늘 침 뱉음을 당하는데, 그것이 그렇게 일어났을 때 더 이상 쳐다보지도 않으며, 경험에 의해 더 많은 침을 맞을 것이라는 것을 알고 서둘러 그 더러움을 닦아내지 않는다. 이는 다른 기독교 상인들이 침을 맞지 않도록 하기 위해 끝까지 버티고 있다. 샤일록은 모욕과 경멸을 받은 것에 익숙하다. 단지 그가 다르게 기도하고, 돼지고기를 먹지 않고, 자기의 재물과 기업가 활동에 가치를 두고 있다는 이유일 뿐이다.

그의 딸이 그에게서 도망치고, 그와 함께 그의 돈과 보석의 일부를 가져갔을 때, 그는 무너진다 - 오랜 쓴 학대의 삶이 그에게 너무 많은 것을 증명하고, 그는 그 딸을 데려간 로렌조의 동료 중 하나인 안토니오에 대한 채권 집행에서 복수를 위한 기회를 본다. 여기서의 샤일록은 캐리커처가 아니고, 그의 딸을 잃은 심장 부서진 아버지로서, 극한으로 몰렸다. 샤일록과 포셔, 그들 중 누구도 복수를 통한 이득을 얻지 않으며, 각각은 그 행위로 인해 축소된다. 불행과 재물, 사랑, 그리고 위치의 상실이 그들이 공통으로 가진 것이다.

핀들레이가 그것을 본다면, 베니스의 상인은 현대적이고 짜릿한 드라마로 보인다. 고보(영감을 받은 팀 사무엘즈)와 브라이언 프로스로의 나이든, 대보적인 아라곤(모든 면에서 훌륭한)이 제공한 몇 가지 좋은 웃음거리가 있지만, 다른 면에서는 이것이 주로 두려움, 성, 탐욕 및 배신의 롤러코스터이다. 전혀 문제 없이 느껴지며 - 셰익스피어의 작품들이 제공하는 부의 식탁에서 글로스한 킹쿠커는 무엇인지를 정교하게 탐구하는 드라마의 중심에 자리하고 있다. 핀들레이는 여기에서 셰익스피어를 재발명하지 않았다; 그녀는 셰익스피어가 대담하게, 악의적으로, 그리고 그러나 시간에 걸쳐 말하게 했다.

작은 터치는 의미 있는 뉘앙스를 만든다. 서 있는 상자들은 천장에 매달려있으며, 어떤 금지된 과일처럼. 거대한 은색 공은, 아마도 시간을 세고 있는 추일 수도, 아마도 변곡 류의 상징일 수도 있는 것이 쉼 없이 스윙하며, 포셔에 의해 활성화되어 그녀의 행동이 따르는 모멘텀을 반영하는 것이다. 바사니오는 벨몬트로의 여행을 위해 그라티아노에게 약속하면서 코카인을 번성하게 사용하고 있다 - 그는 그의 "구혼"을 보는 데 약물이 필요할까요? 바사니오는 힘없는 분노가 가득 차 있으며, 샤일록의 모든 것을 법정에서 갚기 위해 가져온 6000 두카트를 쏟아붓고 있다 - 그것들은 법정 안의 곳곳에 있는 무수한 종이 화폐 담요로서, 오직 말만이 중요한 곳에 있는 것이다.

핀들레이는 잘못없이 캐스팅을 했으며, 이는 항상 도움이 된다. 마크람 J. 커리는 셰일록으로 훌륭하다. 이는 큰 "스타" 퍼포먼스가 아니다; 또한 큰 소리치거나 추하거나 주목을 끄는 것도 아니다. 큰 "유대인이 아니냐" 연설은 부드럽게 전달되어, 그 때문에 더욱 강렬하다. 커리하는 샤일록을 매우 저조하게 연기하고, 그를 나이 들고, 신체적으로 더 연약하게 만들며, 억압과 증오로 지쳤으나, 빠른 재치와 굳건한 결의를 보여준다. 그가 겪는 끊임없는 남용은 그가 법정에서 인간이 아닌 상태를 수용하게 하며, 그의 마지막 무대 퇴출은, 비난과 세례의 어둠 속으로의 Shuffle-Out 관료가 마음 아프다. 오랜 피곤한 유대인; 주로 버려진 희생자이며, 다른 주요 인물들이 잘 파내지 않는 한 가지 것을 오류하여 있지만, 대담하고 포용적이다.

제이미 발러드는 버려지고, 상심한 안토니오로서 훌륭한 폼을 보인다. 그의 바사니오에 대한 사랑은 그가 하는 모든 것을 형상화하며, 발러드는 그의 퍼포먼스의 모든 면에서 전적으로 설득력이 있다. 연극의 양쪽이 그의 고립된 안토니오로 시작되어, 비탄 혹은 두려움으로 물든 상태이며, 최종 이미지는 그가 조용히 홀로 앉아, 자신이 원하지 않는 바사니오와 포셔를 공유하는 삶을 마주하길 기다린다는 것을 보여준다. 법정 장면에서 발러드는 깜짝 놀랍고, 거의 장엄하도록 우람하며 원초적이다.

포셔로서, 팻시 페란은 특별하다. 그의 포셔는 복잡하고 다채로우며, 단단하고, 멋지며, 영광으로 가득 찬 여성이다. 페란은 언어를 아름답게 다룬다 - 자비의 질은 특히 훌륭하다 - 그리고 그녀는 캐릭터의 여정의 고저를 극도로 쉽게 전달하며 놀랍도록 예리하게 감 잡는다. 법정 장면에서의 그녀의 복수반응에서 페란은 거의 야생이며, 캐릭터의 내면의 분노를 엄청난 효과로 수확한다. 그녀는 셰익스피어의 가장 인상적인 여성들 중 하나를 훌륭하게 새로운 방식으로 연기한다.

제이콥 포춘-로이드에겐 그 외관, 피지크, 그리고 찰싹할 만큼의 자신감이 있다, 연극의 금빛 소년 바사니오를 매력적이고 하강하게 만든다. 그는 금이지만 항상 빛나는 것은 아니다: 그는 바사니오의 어둠, 단순함, 그리고 교활한 성격을 영리하게 탐구하며, 모두가 웃고, 군나무과 같은 모습과 매혹적인 눈길을 보낸다. 그야말로 세련된 라디칼은 포춘-로이드의 바사니오로, 셰익스피어의 연극이 제공하는 재물의 테이블에 있는 더블램 부드러운 크림이다. 발러드, 페란, 그리고 크노리가와 함께 포춘-로이드는 이 작품의 활기차며, 매혹적인 심장부의 일부로서 자리하고 있다.

스카를렛 브룩스의 뛰어난, 겁 많고 상처받은 제시카로, 제임스 코리건이 수단 좋은 로렌조 역으로 훌륭히, 나디아 알비나가 즐거운 너리사로 훌륭하고, 켄 노노수는 망각하고, 몰개 비행대인 그라티아노로서 잘 연기합니다. 솔라니오와 살레리오의 역할은 종종 떠넘겨지지만, 여기선 그렇지 않다. 그들은 바사니오와 안토니오 주변을 둘러싼 "게이 마피아"의 명확한 부분이 되어있다. 핀들레이는 바사니오의 결혼에 대한 살레리오의 혐오감을 조급한 끼로 불비하며, 연극 첫 장면의 사이갈의 알림 있고, 그리고 성적으로 도발적인 스토킹/포즈는 핀드레이가 그에 대한 기준적인 정의를 하며, 핀드레이는 그에 대한 주제를 설정하며, 제작물의 중요한 게이 주제를 설정한다.

리나 마혼이는 포셔의 "모든 편리한 속도로" 하인으로서 집을 내리며, 연극의 후반 부분에서 강력한 공작으로 만든다. 마르크 트리츠셀리는 멋있고, 분위기 있는 음악들을 제공하며, 이 모든 것이 연주되고 노래로 진짜 놀랍게 잘 된다 - 꼬마 합창단원들은 특별히 감미로웠다.

핀들레이의 베니스의 상인 실행은, 모든 참된 셰익스피어 작품들처럼, 아이디어로 넘쳐난다, 용기있고 통찰력 있는 목소리로 감히 주장하며, 그녀는 텍스트를 새롭고 재치 있게 조명한다. 그녀는 이 작품을 신선하게 만든다, 그것의 아이디어와 감성이 1598년경으로 등록된 최초의 셰익스피어의 스타션에 기록된 날 만큼 현대 사회에 적합하게 중요하다.

베니스의 상인은 2015년 7월 21일까지 로얄 셰익스피어 극장에서 공연됩니다