리뷰: 베니스의 상인, 앰배서더스 극장 ✭✭✭

베니스의 상인

앰배서더 극장

2015년 7월 10일

3 별

2012년부터 내셔널 유스 시어터는 앰배서더 극장에서 10주 동안 레퍼토리 시즌을 선보여 왔으며, 이는 드라마 학교 입학에 드는 큰 비용 없이 젊은 배우들에게 훈련 프로그램을 제공하려는 귀중한 프로그램의 정점입니다. 매 시즌마다 열여섯 명의 배우들이 서로 다른 역할로 공연하는 세 편의 연극이 있습니다. 이번 시즌의 셰익스피어 작품은 톰 스토파드가 간추린 베니스의 상인으로, 2008년 베이징에서 처음 공연되었으며, 올림픽 게임 직전에 상연되었습니다. 이 연극은 앰배서더 극장에서 현재 상연 중인 스톰프의 무대 위에서 제작됩니다.

공연 버전으로서, 스토파드의 적응은 기술적인 측면에서 훌륭하게 작동합니다. 공연 시간은 약 90분으로 줄어들어 인터벌 없이도 연극 전체를 직행할 수 있으며, 개인적으로 그렇게 했으면 좋았을 것 같습니다. 줄거리는 명확하게 유지되면서도 상당수의 보조 자료가 빠져 나가 드라마 보기에는 크게 손해가 없습니다. 초점은 유대 형성 및 그 결과, 벨몬트의 관문 장면, 재판의 절정과 그로부터 흐르는 모든 것에 맞춰져 있습니다. 다만 포샤와 네리사 반지에 대한 최종적이고 솔직히 지루한 일만 다소 방해됩니다.

캐릭터와 감정의 측면에서는 여전히 약간의 의문이 있습니다. 변경된 결과 상인보다는 돈을 빌려주는 자가 주목받는 연극이 되며, 연극은 더 안토니오의 것이 됩니다. 그래서 어쨌다는 것인가요? 결국 그것이 연극의 제목이니까요. 하지만 안토니오가 만약 그의 주된 초점이었다면 셰익스피어는 그의 캐릭터를 더 정교하게 채우지 않았을 것입니다. 그는 샤일록에게는 단순히 대한 역할로 겨루게 하며 이 연극의 중심에 있는 불편한 문제들을 건들게끔 자리잡고 있는 것입니다. 그가 주목받게 되면 이 연극의 불편한 역설들을 다시는 대해야 할 필요가 없게 됩니다.

안나 닐랜드 감독은 이 작품을 현대적인 연극으로 만들기로 결정했습니다. 설정은 현대 베니스로 앞당겨졌고, 이탈리아의 현재 이민 위기와 긴축 반대 시위를 포함한 주제들을 생각해보도록 우리에게 권장합니다. 베네치안 또는 돼지 같은 가면을 쓴 시위대가 불길을 발생시키려 하지만 연극이 진지해지면 그들은 사라집니다.

더 깊은 생각을 불러일으키는 것은 샤일록을 포샤가 재판 장면에서 '이방인'이라 부르는 것처럼 불안정한 '외계인'으로 발전시키려는 시도입니다. 여기서 그의 어떠한 절충안을 수용하려 하지 않는 자세는 현대 사회가 그를 돈을 구할 수 있는 편리한 출처로 추구하면서도 그를 돈을 빌려주는 자나 유대인으로 수용하지 않는 방식을 항의하는 행위로서 설명하려고 더 많은 잠재적 여지가 있습니다. 그러나 부분적으로는 주연 루크 피에르의 성격이 얇고 부분적으로는 스토파드가 특히 제시카와의 관계를 다루는 많은 내용을 제거하여 샤일록 캐릭터를 탈색했기 때문에 이 해석은 완전히 발전하지 못합니다.

공연의 드라마적 하이라이트는 벨몬트의 세 사랑을 다루는 '두 번의 재판'과 베니스로 돌아간 샤일록의 약속입니다. 처음 것은 종종 잘못된 손에서는 지루하게 길어진 웃음거리처럼 보이지만 이번에는 매력적이고 지속되는 코믹한 순간들이 있습니다. 파리스 캠벨은 모로코 왕자를 블링 블링한, 달리기 하는 랩퍼로 연기하며, 금을 차지하리라는 건 당연합니다. 아라곤 왕자로서 로렌 라일은 'Tango por Dos' 루틴으로 쇼를 훔쳐 모든 관객이 큰 소리로 폭소했습니다. 제이슨 임라크의 바사니오와 멜리사 테일러의 네리사는 마지막 관문 선택을 웃음나는 게임쇼 패러디로 만듭니다.

재판 장면은 어떤 포샤든지 철저히 도전의 시험대입니다, 벨몬트의 에피소드의 대비 장면이든지간에. 앨리스 피텀은 그녀의 공연을 꼼꼼하고 논리적으로 쌓았으며 앤드류 한래티의 탁월한 연기로 도와줬고, 그는 포샤의 감정적 고뇌를 전달하는 데 완벽한 역할을 했습니다. 텍스트를 능숙하게 전달했지만, 루크 피에르의 연기가 여전히 낮은 키와 역량이었다는 점은 놀라웠습니다. 샤일록이 자신의 순간을 붙잡고 감칠맛을 볼 수 있도록 했다가 그것이 눈앞에서 메마르는 것을 보게 되도록 해야 합니다. 이것은 자연스럽게 더 나이 든 배우에게 맞는 역할로 이루어져 있지만 여전히 요구되는 역량의 넓은 범위가 이곳에서는 보이지 않았습니다.

작은 역할도 뛰어난 캐릭터화의 흔적이 많이 여기에 있습니다. 안토니오와 바사니오 사이의 동성애적이거나 적어도 동성애적 서브텍스트가 더욱 발전할 가능성을 제시했으며, 테일러의 네리사와 콜 에드워즈의 그라샤니오는 많은 재미를 제공하여 많은 환희를 주었습니다. 임라크의 바사니오는 많은 장중한 위엄이 있는 순간들을 가졌고 비극 속에서 강력한 연기자가 될 것을 제시했습니다.

창작 팀은 기존 세트의 제약을 잘 활용했습니다. 포레스테이지에서 발전할 공간이 없어서 슬래티드 블라인드는 조명 및 합창효과를 위해 간격으로 백스테이지를 열었습니다. 세 개의 나무 상자는 법정 가구, 세 개의 관문, 나이트 클럽 바 및 샤일록의 셈하우스로 두 배 역할을 했습니다. 특정 위치의 충분한 제안은 항상 효과적인 움직임과 안무를 위한 충분한 공간을 남겼습니다.

음악 및 사운드 스킴은 트리스탄 파크스의 작품으로, 균일하게 뛰어나고 창의적이었습니다: 느슨한 씬 세팅 나이트 클럽 넘버로 시작하고 벨몬트로 이동했으며, 그것은 거의 끊임없는 디스코 처럼 보였습니다 ... 그리고 왜 안되나요? 포샤는 손에 시간이 있는 부유한 상속녀입니다. 이는 다른 지점에서 음악이 마법처럼 호출 되는 연극이며, 텍스트 경험을 방해하지 않고 강화시킨 다양한 유형의 음악이 연상적으로 떠올랐습니다. 아마도 제가 가장 좋아하는 터치는 안토니오의 아르고시의 불확실한 운명을 상기시키기 위한 정기적인 로프의 삐걱 소리였을 것입니다. 이 창의적인 팀이 폭풍의 멋진 제작을 만들 수 있는 잠재력이 있습니다. 우리는 도시가, 비록 섬이 아닌, '소리로 가득 찼으며', 내년에는 이를 위한 연극이 될 것 같습니다.

이 연극은 똑똑하고 노련하며 기술적으로 성취되어 있으며 새로운 아이디어가 풍부합니다. 일부는 피상적이며, 다른 일부는 진정한 잠재력을 가지고 있습니다. 감정적 역량이 기대만큼 밝게 번쩍이지 않았고, 이 연극의 이슈나 텍스트로 인해 완벽히 불편하게 느껴지진 않았지만, 이는 진정한 재능을 가진 많은 배우들에게 전시 장소를 제공합니다. 프로그램을 보니 졸업한 모든 배우들이 에이전트를 찾아 창의적인 산업에서 일하게 되었다는 것을 보면 놀랄 일이 아닙니다.

베니스의 상인은 2015년 12월 2일까지 앰배서더 극장에서 상연됩니다