مراجعة: تاجر البندقية، مسرح السفراء ✭✭✭

تاجر البندقية

مسرح السفراء

7/10/15

3 نجوم

منذ عام 2012، قدم المسرح الوطني للشباب موسمًا من عشر أسابيع في مسرح السفارات، كان تتويجًا لبرنامج تدريبي موثوق يسعى لتوفير برنامج تدريب للطلاب الممثلين الشباب بدون العبء الكبير والمالي الذي يرتبط بالالتحاق بمدارس الدراما. يحتوي كل موسم على ثلاث مسرحيات يؤدي فيها اللاعبون الستة عشر أدوارًا مختلفة. عمل شكسبير لهذا الموسم هو النسخة المختصرة التي كتبها توم ستوبارد من تاجر البندقية، التي تم عرضها لأول مرة في بكين عام 2008، قبل الألعاب الأولمبية بقليل. يتم إنتاج المسرحية على مجموعة Stomp، الإنتاج المقيم الحالي في البهرجة المتهالكة للسفراء.

كنسخة للعرض، تعمل تكييف ستوبارد بشكل رائع على المستوى التقني. حيث يتم تقليص زمن العرض إلى حوالي تسعين دقيقة، مما يعني أن المسرحية كلها يمكن عرضها مباشرة دون استراحة - وأتمنى أن يكون هذا هو الحال هنا. يتم الحفاظ على الخطوط النظيفة للقصة بينما يتم اختصار الكثير من المادة الداعمة، دون فقدان كبير للدراماتورجية. يُركّز على تكوين العقد وعواقبه، مشاهد الصندوق في بلمونت، وذروة المحاكمة وكل ما يتبعها. يتم السماح فقط للعمل الممل والأخير، بخصوص خواتم بورشيا ونريسا، بتعطيل الاتجاه السردي الدفعوي.

على مستوى الشخصية والعاطفة ما زلت أشعر ببعض الشكوك. كنتيجة للتغييرات التي تم إجراؤها، تصبح المسرحية عن التاجر أكثر من المرابي. المسرحية تُظهر أنطونيو أكثر من شيلوك. إذا كنت تسأل، لماذا؟ بالتأكيد هذا هو عنوان المسرحية. ومع ذلك، إذا كان أنطونيو هو مركز الاهتمام، لكان شكسبير تطور شخصيته بمزيد من التفاصيل مما هو عليه. يُقصد به فقط أن يكون المعاكس لشيلوك، المحفز الذي يجبرنا على مواجهة القضايا المعقدة في صلب هذه المسرحية. إذا أصبح هو مركز الاهتمام، فإننا لن نواجه المفارقات الغير قابلة للحل في المسرحية بكامل شدتها المزعجة.

قررت المخرجة آنا نيلاند جعل هذا إنتاجًا معاصرًا للغاية. يتم تقديم الإعداد إلى البندقية الحديثة وتشمل المواضيع التي نشجع على التفكير فيها أزمة الهجرة الحالية في إيطاليا والاحتجاجات ضد التقشف. تدخل المحتجين بالأقنعة، سواء كانت فينيسية أو خنزيرية، في نقاط لتهديد الفوضى. هذا مواد خفيفة في الأغلب، وتتهاوى عندما يصبح الأداء جديًا. بحلول مشهد المحاكمة نعود إلى إنتاج مباشر، ويبدو أن الجميع أكثر راحة.

الأكثر إثارة للتفكير هو محاولة تطوير موضوع شيلوك كـ 'غريب' غير آمن، كما تسميه بورشيا في مشهد المحاكمة. يوجد الكثير من الإمكانيات لمحاولة شرح رفضه لقبول أي شكل من أشكال التسوية كاحتجاج على الطريقة التي يستخدمه المجتمع المعاصر بلا خجل كمصدر ملائم لرأس المال دون قبوله كمقترض أو كيهودي. ومع ذلك، لم تصل هذه الفكرة إلى تطورها الكامل جزئيًا بسبب الأداء المركزي الذي يفتقر إلى الشخصية من لوك بيير، ولأن ستوبارد جرد الشخصية، وخاصة في إزالة الكثير من المادة المتعلقة بعلاقته بابنته جيسيكا (فرانسيني تورنر)، التي أصبحت دورًا مُقلصًا الآن.

تُعد النقاط الدرامية البارزة في الإنتاج هما 'المحاكمتين'، سواء لمحاكم العشاق الثلاثة في بلمونت أو وثيقة شيلوك في العودة إلى البندقية. الأول يمكن أن يبدو غالبًا، وفي الأيدي الخطأ، مثل مزحة البانتومايم المُملة، لكن هنا توجد لحظات كوميدية ممتعة وطويلة. يلعب باريس كامبل دور أمير المغرب كرابر فخم، يتجه للذهب بلا تردد. أما كأمير أراغون، تسرق لورين لايل العرض في روتين 'تانجو بور دوس' الذي أضحك الجمهور بصوت عال. وبينهم جايسون إملاتش في دور باسانيو وميليسا تايلور في دور نريسا يجعلون اختيار الصندوق النهائي بمثابة محاكاة ساخرة لبرنامج ألعاب مضحك.

مشهد المحاكمة هو اختبار لأي بورشيا، أياً كانت التحديات المتعارضة لحلقات بلمونت. تشكلت أداء أليس فيثام بعناية وتشريحياً وساعدتها في ذلك التمثيل الممتاز من أندرو هنراتي في دور أنطونيو، الذي كان المعاكس المثالي لتقديم العذاب العاطفي لتحويلها ببلاغة. بينما ألقى النص بقدرة، كنت ما زلت متفاجئًا من أن لوك بيير ظل منخفض المستوى والاهتمام في هذه المرحلة. يجب أن ترى شيلوك يصل ليحاول ويلامس لحظته من الانتصار فقط ليراه يذبل أمامه. على الرغم من أن هذا دور يتلاءم مع ممثل أكبر سنًا وهو لذلك طلب صعب للغاية، إلا أنه يجب أن يكون في متناول اليد نطاق ديناميكي أوسع مما عُرض هنا.

هناك العديد من اللمسات الجميلة من التصوير الشخصي هنا بين الأدوار الأصغر. كان هناك تلميحات إلى نص فرعي مثلي أو على الأقل عشقي بين أنطونيو وباسانيو التي بدت لي كمشروع واعد لمزيد من التطوير؛ كانت هناك الكثير من الأنشطة الحظوظية والإبداعية من نريسا تايلور وتحرير إدوردز جراتيانو التي أدت إلى الكثير من السرور، وكان باسانيو من إملاتش لديه العديد من اللحظات المهيبة التي تشير إلى أنه سيكون لاعبًا قويًا في المأساة.

استخدم الفريق الإبداعي القيود المفروضة على مجموعة موجودة سابقًا بشكل جيد. لم يكن هناك مساحة كبيرة على مقدمة المسرح للتطوير، لذا استُخدمت الستائر الزجاجية لفتح الكواليس من حين لآخر لتأثيرات الإضاءة والجوقة. تضاعفت ثلاثة صناديق خشبية كأثاث المحكمة، والصناديق الثلاثة، وبار ملهى ليلي، وبيت عد شيلوك. كان هناك دائمًا اقتراح كافٍ للمواقع المحددة مع مساحة كافية للحركة الفعالة والرقص.

كانت الموسيقى والمخطط الصوتي ممتازين وابداعيين على نحو متساوٍ، بواسطة تريستان باركس: بدأنا مع رقم بهدوء يضع الليلة في ملهى ليلي، ثم انتقلنا إلى بلمونت الذي بدا وكأنه ديسكو طوال الليل واحداً تلو الآخر... ولم لا؟ بورشيا هي وريثة غنية مع وقت في يديها. هذه مسرحية تُستحضر فيها الموسيقى بشكل سحري في نقاط مختلفة، وكان هناك جميع أنواع الموسيقى التي تمر في الخلفية بشكل إبداعي يعزز تجربتنا للنص بدلاً من أن يخفّضها. ربما كان المفضل لدي هو صوت الحبال المنتظم الذي يذكرنا بمصير سفن أنطونيو المعلق. هذا الفريق الإبداعي لديه الإمكانات لخلق إنتاج رائع من العاصفة بينهم - لقد استمتعنا بمدينة، إن لم تكن جزيرة، 'مليئة بالأصوات'، وربما يمكن أن يكون هذا هو الاختيار للمسرحية في العام المقبل؟

هذا الإنتاج ذكي، ماهر وذو إتقان تقني مع ثروة من الأفكار الجديدة، بعضها سطحي، والبعض الآخر ذو إمكانات حقيقية. على الرغم من أن الكثافة العاطفية لم تكن ساطعة كما قد تكون، وعلى الرغم من أننا لم نشعر بالضيق الكامل مع القضايا أو النص كما ينبغي، فإنه يقدم عرضًا للعديد من اللاعبين ذوي الموهبة الحقيقية. ليس من المستغرب قراءة في البرنامج أن جميع الممثلين الذين تخرجوا من هذا البرنامج وجدوا وكلاء وواصلوا العمل في مكان ما في الصناعات الإبداعية.

تاجر البندقية يعرض في مسرح السفراء حتى 2 ديسمبر 2015