리뷰: 세상을 향해 함께, 유튜브 스트리밍 ✭✭✭✭✭

레이 래컴이 Broadway.com이 유튜브에서 선보인, 스티븐 손드하임 90번째 생일을 기념하는 스트리밍 콘서트 Take Me To The World를 리뷰한다.

https://youtu.be/A92wZIvEUAw

Take Me To The World

유튜브 스트리밍

2020년 4월 26일

별 5개

온라인으로 보기

해마다 손드하임 뮤지컬 헌정 공연이 하나씩 더 나온다—라는 낡고도 익숙한 농담이 있다. 그 첫 번째는 무려 48년 전, 당시 브로드웨이의 총아였던 누군가가 A Little Night Music 초연 무대에 “침공”해 거장의 ‘당시까지의’ 레퍼토리를 불렀던 자리에서 시작됐다(그때조차도 보물 같은 곡들로 가득했으니, 세상이 Sweeney Todd나 Sunday in the Park 같은 작품들을 만나기 전부터 말이다). 손드하임은 로열 앨버트 홀, 카네기 홀, 심지어 할리우드 볼에서도 기념됐다(스트라이샌드를 무대에 세우려는 미끼였을지도). 아무튼, 현존하는 최고의 브로드웨이 작곡가는 촛불을 끄고 ‘연금 이후의 소원’을 비는 순간마저도, 옆에서 함께 연주하고 싶어 하는 오케스트라 없이 지나가기란 어려워 보인다.

하지만 한동안은, 올해의 의미 있는 90번째 생일에 맞춰 그 요란하고 화려한, 스타 총출동 이벤트를 보지 못할 수도 있겠다는 분위기였다. 이미 그렇게 많이 축하했는데 더 무엇을 기념할 게 남아 있겠느냐는 이유에서였을까. 그러다 전 세계적 팬데믹이 닥쳤고, 브로드웨이는 그 순간을 위해 A급 라인업을 투입하기로 했다.

멜리사 에리코

역시 브로드웨이는 누구보다도 ‘잘’ 해낸다! 거의 모든 브로드웨이 대표 스타들이 “Take Me to the World: A Sondheim 90th Birthday Celebration”에 나섰는데, “나섰다”는 말은 사실 “집에 있었다”는 뜻이었다. 아마 처음이자 마지막으로, 미국 뮤지컬 씬의 셀럽들이 음향이 훌륭한 욕실에 쭈그려 앉아 셀피 영상을 찍고, 잘 꾸며진 집에서, 자기 연습용 피아노 옆에 앉아, 혹은 (제목처럼 절묘하게도) ‘평범하지 않은 어느 일요일’의 ‘강가’ 곁에 서 있는 모습이 한데 모였을 것이다. 아이들, 반려동물, 에어팟이 유독 자주 등장한 이 ‘거리두기 승리’는, 단순함 때문에 오히려 압도적으로 장대했다. 손드하임의 90번째 생일은 어쩌면 ‘기묘하게 스쳐 지나가는 한순간’으로 기억될지 모른다. 위대한 이들이 라운지웨어 차림으로 우리를 집 안으로 초대했고, 잊지 못할 밤을 선물했을 뿐 아니라 ‘그 누구도 혼자가 아니다’라는 사실을 진심으로 상기시켰으니. 그 정수를 멜리사 에리코가 보여줬다. 그는 SUNDAY IN THE PARK WITH GEORGE의 ‘Children and Art’를 자신만의 버전으로 선보이며, 손드하임 작품의 최고 해석자이자 노래로 연기하는 예술의 대가로서 바버라 쿡의 뒤를 잇는 존재임을 다시 확인시킨 직후, 서둘러 가족 저녁을 차리러 가버렸다. 예술성과 살림이 뮤지컬처럼 결혼하는 장면—손드하임의 작품만이 상상할 수 있는 풍경이다.

앤 하라다, 오스틴 쿠, 켈빈 문 로, 톰 세스마

기술적 오류는 잠시 접어두자(지금 세상이 혼란한데 지연, 스트리밍 문제, 약간 어색한 립싱크 정도를 용서 못 한다면, 우리 자신을 진지하게 돌아봐야 한다). 이 헌정 공연은 그야말로 ‘풍요의 과잉’이었다. 스티븐 슈워츠가 FOLLIES의 ‘Prologue’를 아름답게 들려주며 문을 연 것부터, 버너뎃 피터스가 INTO THE WOODS의 ‘No One Is Alone’을 감동적으로 우아한 아카펠라로 부른 순간까지. 특히 사전 녹화의 ‘마술’ 두 장면은 단연 돋보였다. 능숙한 편집과 다중 분할 화면이 각자의 참여를 화면 밖으로 튀어나오게 만들었다. 첫 번째는 MERRILY WE ROLL ALONG 서곡으로, 자연스럽게 슈워츠의 ‘Prologue’ 뒤를 이었다. 기술적으로도 놀라운 성취였고, 수십 명의 브로드웨이 연주자들이 한데 모여 짜릿하고 광란에 가까운 출발로 밤의 기준치를 단숨에 끌어올렸다. 이어 앤 하라다, 오스틴 쿠, 켈빈 문 로, 톰 세스마는 PACIFIC OVERTURES의 ‘Someone in a Tree’를 독특하게 펼쳤다. 화면 위아래, 좌우를 두리번거리는 동작까지 더해 마치 흠잡을 데 없는 ‘브래디 번치’처럼—노래를 손쉽게 생동시키는 동시에, 격리 시대의 정서를 정확히 건드려 잠깐이나마 고립이 괜찮게 느껴지게 했다.

비니 펠드스타인과 벤 플랫

귀여움이 폭발하는 순간들도 있었고(콧수염을 기른 벤 플랫이 멜빵바지를 입고 비니 펠드스타인과 함께 WOODS의 ‘It Takes Two’를 부른 장면이 그 상을 가져간 듯하다), 똑똑한 선곡도 있었다(역시나 주디 쿤과 브라이언 스톡스 미첼은 덜 알려졌거나 삭제된 곡들을 불렀는데, 선곡과 퍼포먼스 모두가 시청자에게 지울 수 없는 기억을 남길 것이다). 그리고 과장 없이 빛나는 탁월함도 있었다(에런 트베이트가 창가에 서서 COMPANY의 ‘Marry Me a Little’을 텅 빈 뉴욕을 배경으로 부르는 순간, 전 세계 어디서든 눈물 한두 방울은 보장이다).

제이크 질렌할과 애널리 애쉬퍼드

큰 곡들은 큰 이름들에게 돌아갔다. 제이크 질렌할은 애널리 애쉬퍼드와 분할 화면으로 ‘Move On’을 다시 불러, 런던 관객이라면 더 세이보이의 SUNDAY가 취소될지 모른다는 불길한 예감을 갖게 만들었고, 패티 루폰은 책장 앞에 서서 손드하임의 가장 자전적인 노래로 꼽힐 ‘Anyone Can Whistle’을 불렀다.

패티 루폰

의심의 여지 없이, 브로드웨이에서 이 곡을 처음 불렀던 34년 뒤에 칩 제인이 ‘No More’를 부른 순간, 피아노와 튤립 한 다발, 그리고 오리지널 알 허시펠드 작품을 배경으로 도나 머피가 ‘Send in the Clowns’를 들려준 장면, 그리고 엘리자베스 스탠리의 깜짝 등장으로 ‘The Miller’s Son’이 울려 퍼진 순간이 그날 밤의 진정한 예술적 하이라이트였다. 하지만 또 한편으로, 맨디 파틴킨이 강가 옆에 서서 Sunday in the Park with George의 Lesson #8을 부르는 섬세한 예술성에 마음이 움직이지 않을 사람이 어디 있겠는가.

크리스틴 바란스키, 오드라 맥도널드, 메릴 스트립.

이런 헌정 공연에는 늘 ‘다음 날 모두가 이야기하는’ 단 하나의 순간이 있기 마련이고, 손드하임의 90번째 생일 파티도 예외가 아니었다. 크리스틴 바란스키, 메릴 스트립, 오드라 맥도널드는—각각 흰 가운을 걸치고, 제각기 선택한 독주를 곁들인 채—‘Ladies Who Lunch’를 날카롭고도 예리하게 소화해, 줌 미팅의 한계를 넘어섰다. (그리운 일레인 스트리치의 말처럼) 우리가 기다려온 3막짜리 연극이 되어버린 것이다. 이 리뷰어는 거실에서 기립박수를 보냈고, 엔딩 부분에서 맥도널드가 장난스럽게 “다 틀렸네”라고 외치는 소리도 들렸다.

라울 에스파르자

다른 어떤 헌정 콘서트와 마찬가지로, 진행자와 출연진의 균형이 핵심이다. 그날 ‘그저 좋은 말 한마디 하러’ 등장한 이들의 격리 시대 스타 파워는, 완곡하게 말해도 상상을 초월했다. 제작과 진행을 맡은 라울 에스파르자(손드하임 뮤지컬의 주역을 맡아본 경험도 낯설지 않은 인물이다)를 중심으로, 밤 내내 이어진 ‘토크’는 흔히 기대하는 “브라바!”식의 순간들보다 덜했지만, 손드하임 선생과

버너뎃 피터스

우리 모두에게 훨씬 더 직설적이고, 솔직하고, 친밀한 메시지를 건넸다. 조애나 글리슨이 “오늘은 당신 생일이지만, 선물은 바로 당신”이라고 고백하든, 네이선 레인이 “그는 친절한 천재”라고 통찰하든, ‘와’ 하는 순간은 스티븐 스필버그(그의 West Side Story 리메이크는 봉쇄가 시작됐을 때 후반 작업 중이었다)가 손드하임의 영화 지식이 자신의 지식을 뛰어넘는다고 인정했을 때 찾아왔다. 그리고 빅터 가버의 내레이션 목소리는 여전히 사람 마음을 녹여버릴 만큼 매혹적이었다!

장난스럽고, 그리움이 감돌며, 동시에 스스로를 완전히 인지하고 있는(기리는 작품 세계 자체와도 닮은) Take Me To The World는, 앞으로 수년간 회자되고 유튜브에서 수백만 번 재생될 생일 헌정 공연들 사이에서 충분히 자기 자리를 차지했다. 두 시간 남짓, 세상은 서로의 말을—정말로—귀 기울여 들었고, 우리 자신의 내면도 들여다봤다. 피터스가 “때때로 사람들은 숲 한가운데서 당신을 떠난다”라고 노래했을 때, 이 리뷰어는 숨기지 못하고 오열했다. 마치 그 가사를 처음 듣는 것처럼. 브라보, 스티브. 내년에 또 보자.

사진: Broadway.com