리뷰: 세컨드 소프라노, 킹스 헤드 ✭✭✭✭✭

사진: 리처드 데이븐포트 세컨드 소프라노

킹스 헤드 극장, 이즐링턴

2015년 6월 19일

첫 번째 세계 대전 발발을 기념하는 극장이 주목을 받는 이 연극 시즌에서 가장 성공적인 드라마 모두는 소규모입니다. 마사 슈림프턴과 엘리 라우틀리지의 작품으로 슈림프턴과 올리비아 허스트가 연기하는 이 멋진 2인극은 제가 최근에 리뷰했던 Stony Broke in No Man’s Land의 거울 같은 작품입니다. 둘 다 연극적 기술의 뛰어난 전시로, 여러 장르를 활용하여 다수의 역할을 창조하고, 음악과 말을 혼합하여 독특한 유머와 비애의 조화를 이루어냅니다. 그 결과, 기념 행위는 더 복잡해지고 궁극적으로 더 감동적으로 만듭니다. 역사가로서의 저를 놀라게 하겠지만, 사실은 언젠가 지어낸 허구보다 진실이 더 이상한 경우가 많습니다. 그러나 사실을 방해, 전복, 재배열함으로써 예술은 때로는 과거에 대한 깊은 감정적 진실을 발견할 수 있습니다. 이것이 이 다이내믹한 듀오의 예술적 성취이며, 이들의 기술적 화려함에 견줄 수 있습니다.

이 작품 대부분의 활동은 요크셔 주방으로 대표되는 국내 전선과 서부 전선 사이를 번갈아가며 진행됩니다. 이야기는 1914년에 시작되며, 자매인 제인(허스트)과 리즈(슈림프턴)는 전쟁 노력을 위해 무엇을 할 수 있을지 고민합니다. 제인은 간호사로 입대하기로 결정하고, 리즈는 지역 우체국을 운영하는 데 도움을 줍니다. 제인은 허스트가 연기하는 애인 헨리를 남겨두고 떠나며, 그는 제인에게 글을 쓰려 하면서도 리즈와 어색한 친밀함을 형성합니다. 그 후, 이야기는 서부 전선으로 이동하며 제인은 간호사의 가능성과 충격적인 한계를 빠르게 배우게 됩니다. 헨리는 이제 징병된 상태이며, 그의 친구와 함께 참호에서 총격을 받는 장면이 있습니다. 우연한 사고로 행운의 브로치가 제인에게 돌아오게 됩니다. 이 이야기는 슈림프턴 할머니의 실제 경험을 바탕으로 전개됩니다. 모든 에피소드는 작가들이 새로 작곡한 곡, 그날의 음악 홀과 카바레 장르에서 가져온 곡, 솔로와 듀엣, 아코디언으로 연주하는 곡, 허름한 피아노로 연주하는 곡으로 구성됩니다. 극장 자원을 최대한 활용한 역동적인 움직임이 가득하며, 즉흥적인 자유로움을 보여주며 때때로 삐걱거리는 바닥에서 발생하는 무작위적인 유머도 성공적으로 수용합니다!

그래서 이 쇼를 특별하게 만드는 것은 무엇일까요? 무엇보다도 아마도 퍼포머들이 지닌 다양한 톤의 명령, 언어적 및 시각적. 파울티 타워나 오, 멋진 전쟁!에서 나온 것 같은 우아하고, 부서지기 쉬운, 포스트 모던한 조롱의 목소리에서, 포탄 아래의 병사들의 두려움과 울분, 간호소에서의 애달픔과 따뜻한 공감으로, 그리고 서로의 비용에서의 교묘한 코미디로 전환할 수 있습니다. 이 연극이 자연주의의 예측 가능한 순서로 항상 발전하지 않는다는 사실은 당신이 주제와 그 의미에 대해 더 신중하게 생각하게 만듭니다. 그것이 다른 방법과 기분으로 동시에 취급될 수 있다는 사실은 사건의 복잡성과 동시에 유효한 다른 관점을 보여줍니다. 역시 여기에 인상적인 시각적 감각이 작동하고 있습니다. 예를 들어 병원 장면에서 허스트는 빈 셔츠를 들어 부상자들을 상상의 팔레트로 안내하고 도와줍니다: 이는 전통적인 드라마가 칠미한 효과를 얻기 위해 숙고할 순간들을 포착하고 농축하는 이 작품의 많은 감성적인 경제적 제스처 중 하나입니다 (예를 들어 거의 전체 시리즈의 다운튼 애비!). 모든 핵심 감정은 전달되며, 각도도 다양합니다. 매우 감각적인 작품입니다: 두 배우가 마이크 앞에서 사운드 즉흥 연주에 참여한 몇몇 훌륭하게 전쟁의 소리를 불러일으키는 순간이 있습니다. 점차적으로 증폭되거나 다시 녹음된 후... 점차 마음이 1914년 여름의 영원한 영국 여름날 중 하나의 분위기에 빠져들게 되거나, 외침과 참호 전쟁의 소리에 빠져듭니다. 기술과 감정적 의도는 아주 효과적으로 작동하고 있습니다.

이 작품은 단 한 시간만 지속되지만, 그 시간이 주어지는 것보다 더 길게 그 배우와 작가들과 심리적 여정을 함께한 느낌이 듭니다. 두 명의 배우 모두 남성과 여성 캐릭터를 연기하는 데 매우 효과적이며, 그들 사이의 구별도 확실합니다. 제인은 헌신적이고 원칙적이며 고귀하게 나타나지만, 냉정하거나 꼼꼼하지 않습니다; 반면에 리즈는 자매보다 더 세속적이고 감각적이며 감정적으로 약합니다. 고생하는 헨리는 매우 똑똑하지 않지만, 여전히 끈질긴 토미를 상징합니다. 슈림프턴도 전쟁 시기에 흔히 볼 수 있는 매니아적인 효율성 뒤에 겉치레를 숨기는 강경한 선배 간호사 역할을 훌륭하게 소화합니다 – 전쟁 시절의 너무나도 익숙한 유형입니다. 음악은 직접적인 해설, 신중한 배경 음악, 현대 다큐멘터리 자료 및 풍자로 작용합니다. 이 점은 연극과 뮤지컬 간의 경계를 모호하게 하는 현대 연극의 점점 증가하는 경향의 상징입니다. 이러한 발전은 둘 모두에 큰 잠재적인 이익을 가져다 주며, 단어와 음악의 감정적 자원과 도달 범위가 서로를 창의적으로 겹쳐 흐르게 합니다. 마치 같은 해안의 다른 차원의 물결처럼.

이 연극은 아츠 극장에서 대단히 성공적인 공연을 마친 후 킹스 헤드로 옮겨갔고, 에든버러 페스티벌 같은 더 큰 장소에서 다시 공연될 가치가 있습니다. 그러니 현재 공연이 진행 중일 때 놓치지 마세요. 이 다재다능하고 매우 창의적인 배우들과 그들의 잊을 수 없는 작품을 더 많이 듣게 될 것입니다.

Second Soprano는 2015년 7월 4일까지 킹스 헤드 극장에서 공연됩니다