レビュー: セカンド・ソプラノ、キングズヘッド ✭✭✭✭✭

写真：リチャード・ダヴェンポート セカンド・ソプラノ

キングス・ヘッド・シアター、イズリントン

2015年6月19日

第一次世界大戦の勃発を記念し、追悼するこの劇場シーズンにおいて、最も成功した劇は小規模なものが多い。マルタ・シュリンプトンとエリー・ラトリッジによって書かれ、シュリンプトンとオリヴィア・ハーストによって演じられるこの素晴らしいダブルアクトは、最近ここでレビューしたStony Broke in No Man’s Landの鏡像のようでもあります。どちらも俳優技術の見事な披露であり、様々なジャンルを使い、複数の役を創り出し、気分や振る舞い、音楽と言葉を混ぜ合わせて、ユーモアと哀愁のなんとも言えない独特なブレンドを作り上げています。その結果、記念行為はより複雑で、どちらかと言えば単純で全面的な物語的アプローチや歴史的アプローチよりも感動的であると言えるでしょう。日中は歴史家である私がこう言うのを聞いて驚くかもしれませんが、事実は時としてどんな作り話よりも奇異なものです。しかし、事実を崩したり、逆転させたり、再配置することで、芸術は時に過去に対するより深い感情的な真実へと到達することができ、それがこのダイナミックなデュオの技巧的なグランドールに並ぶ芸術的な成果です。

アクションの多くは、ヨークシャーの台所で代表されるホームフロントと西部戦線の間を交互に行き来します。我々は1914年に始まりますが、妹のジェーン（ハースト）とリズ（シュリンプトン）が戦争への貢献方法を考えます。ジェーンは看護師として参加し、リズは地元の郵便局の運営を手伝います。ジェーンは恋人のヘンリー（ハースト）を残していきますが、ヘンリーはジェーンに手紙を書き続けるだけでなく、リズと不自然なほど親密な関係を築くことになります。その後、物語は西部戦線に移り、ジェーンは看護が成し得ることの可能性と、衝撃的な限界をすぐに学びます。また、塹壕の中でヘンリーと彼の友人が攻撃を受け、ある出来事の連鎖でタリスマンのブローチがジェーンの元に戻ってくる場面もあります。この物語は、シュリンプトンの祖母の実体験をもとに緩やかに構成されています。物語のすべてのエピソードは、新たに作曲された曲や、その当時の音楽ホールとキャバレーのジャンルから取られた曲、ソロやデュエット、一部はアコーディオンで、一部は古びたピアノで伴われる歌に区切られています。演技のダイナミックで即興的な自由さがいっぱいで、てんでバランスの取れたステージの資源をフル活用しており、いくつかのシーンでは予期せぬ、ランダムなユーモアの瞬間すらも成功裏に収容しています。

それでなぜこのショーが特別なのか？おそらく上に挙げた多彩なトーンの移り変わりこそが、パフォーマーの支配の下にあり、言葉の上でもビジュアルとしても際立っています。彼らはわずかな手間でファウルティータワーズやオー！素敵な戦争から飛び出したようなアーチのある、壊れやすく、ポストモダンな嘲笑から、兵士が砲撃下にいる時の恐れと不満、看護所での哀感と温かい共感、そしてお互いのコメディに至るまでシフトすることができます。舞台が自然主義の予測可能な順序で進展するわけではないという事実は、テーマについてより慎重に考えさせ、そこに込められた意味が異なります。物語の出来事が異なる方法と感情で扱われることができるという事実は、同時に異なり、同時に有効な視点を反映して、複雑さを見せることになります。この作品にはまた、印象的な視覚的感覚が働いています。たとえば、病院のシーンでは、ハーストが空のシャツを持ち上げ、負傷した兵士を想像上のパレットに誘導して手助けするシーンがあり、それがこの作品のなかで働く多くの哀感に満ちた経済のジェスチャーの一つです。これらの瞬間は、伝統的なドラマがより少ない効果で時間をかけるであろう（例：ダウントンアビーのほぼ全シリーズ！）、瞬間を捉え蒸留します。私たちは常にすべての事実を与えられるわけではないが、多くの場合、すべての核心となる感情を、多様な視点からも与えられるのです。それは非常に感覚的な作品であり、両出演者がマイクの前で音の即興演奏をする数々の見事に喚起的な瞬間があります。それらは徐々に増幅され、録音として反復されます。徐々に1914年の夏の一部であるとされた、かつての永遠の英国の夏の日の雰囲気に身を浸すことになるか、何分かにわたる発声の後すぐに砲火と塹壕戦の音へと投げ込まれます。技術と感情的な意図がここで非常に効果的に伴っています。

この作品はわずか1時間ですが、最終的には俳優と作家があなたを長い心理旅に連れて行ったと感じるでしょう。どちらの出演者も男性も女性のキャラクターの演じ分けがsameだけでなく、区別することに同様に効果的です。ジェーンは献身的で、信条を持ち、高貴に見えますが、硬いわけでもおかしなわけでもありません。それとは対照的に、リズはより世間的で、感情的に傷つきやすく、そして彼女の姉妹よりも官能的です。忍耐強いヘンリーは明るくありませんが、それでも耐久するトミーの象徴となります。シュリンプトンはまた、戦争中によく見られるタイプの上級看護師の役として、マニアックな効率の裏に増加する無力感を隠れてしかるべきカメオを見せています。音楽は直接のコメントとして、控えめなアンダースコアとして、当時のドキュメンタリーマテリアルとして、または風刺として機能します。これは、劇とミュージカルの境界を曖昧にする現代演劇の増加傾向の一例です。この展開は両者にとって大きな可能性のある利益をもたらし、異なる次元の波が同じビーチを重ね、創造的に洗い流すように、言葉と音楽の感情的な資源と到達範囲が重複し合い、何度も洗い流されます。

この劇はアーツシアターで非常に成功した場所を持つことに成功し、キングス・ヘッドへと移行しました。より大きな会場で再び見られる価値があります。たとえばエディンバラフェスティバルで。それまでの間、この現行の公演中に逃さないでください。私たちはきっとこの多才で非常に創造的な俳優たちと彼らの忘れがたい乗り物についてもっと耳にすることでしょう。

『セカンド・ソプラノ』は2015年7月4日までキングズ・ヘッド・シアターで上映中です