评论：二女高音，国王剧院 ✭✭✭✭✭

照片：理查德·达文波特 第二女高音

国王头剧院，伊斯灵顿

2015年6月19日

在这个以纪念和回忆第一次世界大战爆发为主题的戏剧季中，许多最成功的戏剧活动都是小规模的。在某种程度上，这部由玛莎·施里普顿和艾莉·劳特利奇编写，并由施里普顿和奥利维亚·赫斯特表演的精美双人表演，是我最近在此评论过的无人地带的破产石头的镜像。两者都是演员技艺的精彩展示，运用多种体裁，创造多重角色，将情感和手法、音乐和文字融合，使纪念行为变得更加复杂，最终，我认为，比单纯的叙述或历史方法更感人。作为一个历史学家，你可能会对此感到惊讶，但往往事实比任何想象的虚构更奇妙。然而，通过对事实的颠覆、重组，艺术有时可以深入挖掘出更深刻的情感真相，这正是这一充满活力的二人组的艺术成就，伴随他们的纯技巧所展示的。

不少情节在家庭前线（这里以约克郡的厨房为代表）和西线前线之间交替。我们从1914年开始，姐妹简（赫斯特饰）和莉兹（施里普顿饰）思考她们能为战争贡献什么。简决定做护士，而莉兹留下来帮助经营当地邮局。简留下了恋人亨利（同样由赫斯特饰），他一边继续尝试写信给她，一边与莉兹发展了一种尴尬的亲密关系。剧情随后转向西线前线，简很快学会了护理的可能性及其令人震惊的局限。我们还看到战壕中的场景，其中亨利，现在已入伍，与他的一个朋友一道遭受袭击；通过一系列事故，一枚护身符胸针回到了简手中。故事松散地基于施里普顿祖母的真实经历。故事中的所有片段都穿插着歌曲，一些由编剧新创作，一些取自当时的音乐厅和歌舞表演，有独唱也有对唱，有的由手风琴伴奏，有的则是吱嘎作响的钢琴。舞台充分利用资源进行连续动态的运动，还有巨大的即兴自由，即使是由嘎吱作响的地板引发的随机和意外的幽默时刻也可以成功融入其中！

那么，是什么让这场演出变得特别？也许最重要的是表演者指挥下的语调多样性，无论是口头还是视觉上的。他们可以迅速从斗篷酒店或哦，什么可爱的战争！直出的尖刻、脆弱、后现代讽刺，切换到士兵在火力下的恐惧和怨恨，在护理站的悲怆和温暖的同情，以及彼此讽刺的滑稽中。戏剧并不总是按自然主义的可预测顺序发展，促使你更仔细思考主题及其意义。可以同时以不同方式和情绪处理这一事实，展示了事件的复杂性和众多同时有效的观点。这也是一个令人印象深刻的视觉感知能力的运用。例如，在医院场景中，赫斯特举起并走在空衣衫旁，带领并帮助受伤的士兵到想象中的担架床上：这只是这部作品中许多动人简约的姿势之一，捕捉并提炼出传统戏剧中可能不会有如此显著效果的时刻（例如，几乎是 唐顿庄园 的整个系列！）。虽然我们并不总是被告知事实的全部，但被告知了所有核心情感，而且是从许多不同角度给出。这是一个非常感性的作品：在麦克风前进行声音即兴表演的几个精彩的动人时刻，逐渐放大并作为录音重复播放...渐渐地，你会被带到那传说中属于1914年夏天的久远的永恒英格兰夏日氛围中；或者在嗓音演绎之后的短短一分钟内，我们被带入炮火和壕沟战争的声音中。技术和情感意图在此非常有效地协同工作。

这部作品仅持续一个小时，但到结尾时，你会觉得你跟随演员和编剧经历了一次比这更长的心理旅程。两位演员在扮演男性和女性角色以及在其中区分角色方面同样出色。简呈现出无私、原则和高尚，但不古板或自命清高；而莉兹则比姐姐更世故、感性和情感脆弱。长期受苦的亨利不太聪明，但仍然成为忍受的汤米的象征。施里普顿还投射了一次作为铁面无私的资深护士的精彩客串，她将难以应付的情况隐藏在狂热的效率后面——一个战争时期非常熟悉的类型。音乐作为直接评论，作为低调的伴奏，作为当代文献材料和讽刺的表现。它象征着当代戏剧中戏剧和音乐剧之间界限模糊的日益发展。此类发展对两者的潜在益处极大，允许语言和音乐的情感资源和渗透互相重叠，并富有创造性地如同不同尺寸的波浪在同一片海滩上重叠交汇。

这部剧在艺术剧院成功上演后，移至国王头，应该在更大场地上演，例如爱丁堡艺术节。然而，在此期间，请不要犹豫，抓住当前这一期演出的机会。我们肯定会更多地看到这些多才多艺且极具创造力的演员及其难忘的戏剧作品。

《第二女高音》将在国王头剧院上演至2015年7月4日