인터뷰: 로버트 린지, 무대 뒤의 이야기

로버트 린지(Robert Lindsay)는 다양한 연극 및 스크린 경력을 통해 올리비에 상 두 번, 토니 상과 BAFTA 상을 포함한 수많은 상을 수상한 배우입니다.

로버트 린지는 사보이 극장에서 리처드 3세로 출연했습니다. 이미지: 폴 라이더(Shoot). 필 매튜스(Phil Matthews)가 그의 성공적인 경력을 알아봅니다. 1년 전에 첫 호를 위해 조에 와나메이커를 인터뷰했습니다. 그녀와 가족 시트콤에서 일하는 건 어떤가요?

순전히 아이러니하게도, 조에와 저는 드라마 학교 시절부터 알고 지내왔습니다. 조에는 센트럴에 있었고, 저는 RADA에 있었으며 우리는 공통의 친구들이 있었습니다. 조에의 집에서 열린 파티에 갔던 기억이 – 아마 1969년이었나, 그랬던 것 같습니다. 드라마 학생 파티 중 하나였지요. 그녀의 아버지도 잘 알고 있었어요. 현재의 글로브 극장에서 제가 처음으로 공연한 것도 조에의 아버지였습니다. 그 당시에는 ‘더 텐트’라고 불렸어요, 매우 큰 비가 내려서 모두 새는 상황이었는데 평등 연기 협회는 공연을 막으려 했습니다. 하지만 샘이 우리에게 공연을 진행하자고 간청했고, 우리는 샘을 지원하여 공연을 계속했죠. 잊고 있었던 작은 일화입니다.

조에와 저는 정말 오래 알고 지냈어요. 그녀와 일하는 건 어떤 느낌인가요? 조에와 저는 유머 감각이 같아요, 이는 장기적인 시트콤 작업에서 매우 중요하다고 생각합니다. 우리는 매우 꼬인 유머 감각이 있고 이는 항상 가족 코미디에는 알맞지 않아요. 우리는 아주 잘 맞는데, 일을 더 하면 할수록 점점 남편과 아내 같은 분위기가 되어갑니다. 곧 멈춰야 할 것 같아요! 화면에서 그 화학작용이 분명히 드러납니다. 의심의 여지가 없어요. 만약 조에가 아니었다면 이렇게 오래 지속되지 않았을 겁니다. 그 관계 덕분이라고 봅니다. 제 맏아들을 연기한 크리스도 대단했습니다. 그도 그의 팬층이 있었죠. 하지만 진짜 쇼의 성공은 그들의 관계에 있다고 생각합니다, 매우 웃깁니다. RADA 초기 시절에 대해 말씀하셨는데요. 배우가 되기로 한 결정은 어떻게 내리셨나요? 물론, 그 순간을 기록한 책을 썼습니다. 항상 그런 순간이 있죠. 저는 더비셔의 매우 험난한 중학교에 다녔고, 그 학교는 매우 엄격한 평판이 있었습니다. 그런데 거기에는 비범한 예술 선생님이 계셨습니다. 그는 대배우 협회라는 것을 설립했는데, 대부분의 학생들이 의심의 눈초리로 바라봤습니다. 마치 죽은 시인의 사회처럼 말이죠, 결국 유행했습니다. 어느 날 그는 학교 강당에서 나를 노팅엄의 클라렌든 칼리지에 가기 위해 리허설하고 있었습니다. '다시 한 번 돌격하라'를 리허설하고 그 의미와 사람들을 행동하게 하는 동기, 선전 등을 토론했습니다. 학교 종이 울리고, 모든 학생들이 몰려 나가고 있었습니다. 그리고 그는 모든 학생들을 멈추게 하고, 나에게 400명의 학생들 앞에서 연설을 하도록 했습니다. 그 학생들 대부분은 나의 적이었고 급하게 화장실에 가서 담배를 피우고 싶어 했습니다. 연설이 끝났을 때, 모든 학생들이 응원했습니다. 그때 깨달았죠. (극적인 목소리로) 이걸 하고 싶다는 걸. 그리고 왕립 드라마 아카데미 오디션을 보셨나요?

네, 그때는 아무에게도 말하지 않았습니다. 왜냐하면 60년대의 매우 산업적인 광산 도시에서 자랐기 때문에, 배우가 되고 싶다고 말할 수 없었거든요. 사실상 커밍아웃과 같은 일이었습니다. 그래서 오래 숨겼고 모두에게 영어와 드라마 교사가 되고 싶다고 말했습니다. 아무에게도 말하지 않고, RADA로 오디션을 보러 갔습니다. 그 당시 제가 존경하던 배우 리처드 베킨세일과 같은 사람들이 있었어요. 클라렌든에서 같은 학생이던 클레어 몽크스라는 친구에게 오디션 비용과 차비로 5파운드를 빌렸습니다. 정말 믿을 수 없게도 처음 시험에 합격했습니다. 돌아설 수가 없었어요.

그 당시에 RADA는 어땠나요? 당시 RADA는 매우 특이한 혼합체였습니다. 아주 아름다운 여성들을 위한 교양 학교의 일부로 여겨졌고, 매우 부유했습니다. 매우 다양한 구성이었어요. 노동계급의 혁명이 일어나기 시작했고, 50년대에 톰 코트니와 같은 인물들이 있었지만, 정말 당신의 성격을 변화시키고 싶어하는 학교였습니다. 매우 광범위한 저의 억양을 특히 깨려고 했습니다. 정말 광범위했어요, 아무도 제 말을 이해하지 못했습니다. 그곳의 튜터들은 매우 특이했습니다. 저는 러시아 발레 출신의 움직임 강사인 토스카 페드라에 대한 큰 애정을 가지고 있습니다. 저는 그녀의 수업 중에 타이츠와 레오타드를 입고 매우 부끄러워했던 것이 생생히 기억납니다. 모든 드라마 학생들이 그렇겠죠! 정말로, 끔찍했어요… 그녀는 곧바로 저를 지목했습니다. 그녀는 (러시아 억양으로): “내 사랑하는 여러분, 저는 여러분이 방을 걸으며, 사타구니에서부터 걷기를 원합니다.”라고 말했죠. 저는 “숙녀님, 제 창자에서요?”라고 말했습니다. 왜냐하면 그 당시 저는 '숙녀님'이라는 말을 해본 적이 없었고, 이는 저에게 창녀를 의미했거든요?! 그 순간, 누군가를 '숙녀님'이라고 부르는 게 믿기지 않았습니다. “아니요, 내 사랑하는 여러분, 사타구니요,”라고 그녀는 제 생식기를 가리키며 말했습니다. 그래서 저는 RADA에서 2년 반 동안 사타구니로 연기했습니다. 좋았고 나빴습니다. 제 성격을 놓아버린 것도 후회하지만, 그 학교를 떠난 후 오랫동안 제 자신을 잃었습니다. 내가 누구인지 잘 몰랐고, 어떤 역할에 들어 맞는지 알지 못했어요. 저는 진짜 저를 잃었던 것 같습니다. 그게 지금도 일어나고 있는 경우가 있죠, 다만 억양을 바꾸는 쪽으로는 덜 하다고 할까요? 배우로서 훈련하는 것이죠. 억양은 굳이 막지 않지만, 개인에 따라 다릅니다. 그렇죠. 제 억양은 그다지 도움이 되지 않았던 것 같습니다. 북부도 아니고 남부도 아니었어요. 형도 런던에 있을 때 억양을 매우 의식하게 됩니다. 형 얘기를 할 때 당신의 억양이 나오는 게 들립니다! 저도 북동쪽으로 돌아가면 억양이 나옵니다.

그렇죠. 항상 어딘가에 남아 있겠죠.

과거에 시민 스미스가 자신의 대단한 출발점이 아니었다고 말씀하셨어요, 하지만 모든 타블로이드 신문은 그렇게 제시하죠. 왕립교환극장에서의 근무가 당신의 대단한 출발점이라고 생각하셨다고요. 연극이 더 정통적이라고 생각했기 때문인가요? 당신이 알다시피 저는 TV에서 일할 계획이 전혀 없었습니다. TV는 잘생긴 사람들이 하는 것이고, 다소 재능 없는 사람들이 하는 일이었으니까요. 이런 말을 하게 되어 유감이지만, 그때의 TV는 그랬습니다. 그러나 RADA를 떠날 때쯤 저는 빌을 갚아야 한다는 것을 점점 깨달았습니다. 엑서터의 노스콧 극장에서 일을 했고, 이것이 바로 그 날이라는 영화를 하나 찍었죠. 돈이 다 떨어져서 먹을 것도 없습니다. 제게 몇 파운드 빌려달라고 말할 부모님도 없었죠. 저는 좀 절망적이었습니다. 그래서 국가 서비스에 관한 템즈 TV 시리즈인 넣어라!라는 오디션을 보러 갔습니다. 프로듀서는 마이클 밀스라는 훌륭한 분이셨는데, “이 역할을 제안하겠습니다.”라며 말씀하셨습니다. 13개 에피소드이며, 각 에피소드가 약 200파운드로 제 인생 문제를 해결할 수 있는 기회라는 것을 알았기 때문에 숨을 쉴 수가 없었습니다. 문제를 많이 해결했겠군요. 네, 제 인생을 해결했죠. 그는 “자, 이 계약에 서명하기 전에 지금 이것을 알아두세요. 이 계약에 서명하는 순간, 당신은 평생 익명성을 잃게 될 것입니다.”라고 말했지만, 전 아랑곳하지 않았어요. 저는 전기세와 세금을 낼 수 있었고, 부채가 없었습니다. 당연히 시민 스미스에 들어오면서 24백만 사람들에게 유명한 TV 스타가 되었을 때, 뜻밖의 일이었습니다. 저는 단지 연극을 하고 싶었으니까요, 그것이 제가 원하는 전부였습니다. 비즈니스는 이상한 방향으로 진행됩니다. 그 후 왕립교환극장에 가신 것은 어땠나요? 당시 늦은 70년대와 초 80년대에 초대를 받게 되어 매우 기뻤습니다. 69 극단과 사람들이 최고로 여겨졌습니다. 마이클 엘리엇, 재스퍼 레이더, 브라함 머레이, 제임스 맥스웰 등. 설계와 개념이 탁월했어요, 그야말로 있어야 할 곳이었습니다. 레드그레이브도 그곳에 있었고, 미렌도 있었고, 호스킨스도 있었고, 유명한 사람들은 모두가 왕립교환극장에서 일했죠. 조에 또한 어느 시점에 그곳에 있었습니다. 오디션에 합격해서 시즌을 거기서 보내게 되었고, 이상한 일이었죠. TV명이 되었으니, 거리는 물론 어디서나 멈추게 되었죠. 왕립교환극장에서 햄릿을 하면서 줄이 늘 서있던 기억이 납니다. 그들이 저를 보며 “당신 덕분에 이 극장에 처음 오는 관객들이 생겼어요.”라고 말한 것이 기억납니다. 기분이 좋았겠네요?

음… (긴 침묵) 사실, 저는 TV 유명세 때문에 늘 조금 당황스러웠습니다. 그런 유명세와는 잘 맞지 않았어요. 항상 스스로를 배우라고 생각했거든요. 물론 TV 유명세는 헤어지기 아주 어려운 짐이기도 하죠. 그래서 적응하기까지 오랜 시간이 걸렸습니다.

구글에서 그 사진도 있었던 연예인에서 올드 빅에서 작업하셨었죠. 그렇게 상징적인 극장에서 연기하는 건 어땠나요? 케빈 스페이시와 함께 작업한 건 어떠셨나요? 거기 얽힌 이야기가 길죠. 케빈이 권리를 가지고 있었고, 그 전에 저는 이미 로열 코트에서 대본 리딩을 한 적이 있었습니다. 데이비드 헤어가 리딩을 감독했었고, 모두가 입을 모아 말했어요, 이건 당신이 맡아야 할 배역이라고요. 제가 아델피에서 나와 내 소녀를 연기하고 있을 때, 배역을 맡아야 한다고 올리비에 자신이 말했어요. 케빈이 이 역할을 맡을 것이라고 생각했어요.데이비드 헤어는 “전화하라”라고 했고, 저는 “글쎄요, 그를 알지 못합니다.”라고 했습니다. 그는 “상관없어요, 전화하세요. 그는 당신에 대해 들었을 겁니다.”라고 말했죠. 그래서 그의 전화기에 메시지를 남겼고 몇 분 안에 그가 전화를 했습니다. 내 딸은 그가 전화를 받아서 깜짝 놀랐습니다. 딸은 아직도 그 충격에서 벗어나지 못했어요. 케빈은 훌륭했습니다. 그는 적절한 오퍼를 줄 수도 있었고, 당신이 여기서 해야 해요”라고 말했습니다. 이는 올리비에의 극장이며, 첫날 우리는 큰 도움을 받았고, 그래서 그것은 특히 흥미로웠습니다. 수많은 상을 수상하셨는데요, 그것들이 경력에 중요한 역할을 했다고 생각하시나요?

통찰력 입니다. 무시하지 않습니다. 상을 비웃는 것은 아주 쉬운 일입니다. 만약 동료로부터 인정받는다면 특별히 기쁠 것이고, 대중으로부터 인정받는다면 그야말로 기쁩니다. 아이러니하게도, 저는 Best Newcomer Award를 받지 못했고 이제 막 Television Society에서 평생 공로상을 받았습니다. 운동해야겠죠! 상을 선반에 진열하는 것을 부끄러워하지 않습니다, 항상 선반 위에 올려두었어요, 특별히 숨겨두진 않았지만 일반적으로 눈에 띄지 않게 했습니다. 문지방으로 사용하거나 그러진 않지만, 상을 받을 때의 순간들은 자랑스럽습니다.

그리고 그럴 자격이 있습니다. 토니 블레어를 두 번 연기하셨죠. 그를 만난 적이 있나요? 아니요, 만날 수 없을 거라고 생각합니다. 팬이 된 적이 없다는 것을 아주 명확하게 했어요. 전쟁에 반대했기 때문에 두 번째 영화를 찍었어요. 그리고 그 인상을 줄였습니다. 사이먼 셀란 존스 감독은 “로버트, 훌륭하지만, 이 영화에서는 인상을 줄여야 한다. 이 작품은 잘 쓰인 캐릭터를 연기해야 한다”라고 했습니다. 실수로 인해 괴로움을 겪는 사람 말이에요. 길고 다양한 경력을 가지셨고, 다양한 역할을 맡으셨는데요, 직업에 뛰어드는 사람들에게 어떤 조언을 해주시겠나요? 딸이 현재 드라마 학교에 다니고 있는데, 아주 좋아하고 있습니다. 대학교에 가는 기회를 거절했을 때 정말 놀랐습니다. 그녀가 “아니요, 아빠, 더 이상 책상 뒤에 앉아있고 싶지 않아요, 직접 경험하고 시작하고 싶어요.”라고 말했기 때문이에요. 표는 가능합니다. 시드 시식해본 박재기합니다다고 부르는데요. 일회성이란shows 현로나는되어잘하지 않고요. 구현 techniques in 노력한은가치를 배웁니다는그녀성공무 이에게 큰장난이라도드라마게 관한합니다워한사람들을요. 있습니다. 전동적으로를 있습니다, 실수는 다공울에서는 없어요리히 알 목록의 드 영국 적극적이라는 것으로...

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