समीक्षा: फारिनेली एंड द किंग, सैम वानामेकर प्लेहाउस ✭✭✭✭

मेलोडी ग्रोव और सैम क्रेन इन फारिनेली एंड द किंग. फोटो: मार्क ब्रेनर

सैम वानामेकर थिएटर

4 मार्च 2015

4 सितारे

राजा बिस्तर पर है, मछली पकड़ रहा है। प्रशंसा के लिए नहीं, बल्कि मछली के लिए। अच्छी तरह से, एक मछली। एक सुनहरी मछली के कटोरे में। क्या वह सपना देख रहा है? क्या वह पागल है? क्या वह द्विध्रुवी है? रानी उसे शांत करने की कोशिश करती है, उसकी बाधाओं से परे पहुंचने की कोशिश करती है, उसे प्यार करती है, देखभाल, धैर्य और समझ के साथ, ताकि वह अपनी अंधकार से उभर सके और स्पेन पर फिर से शासन कर सके, एक बार फिर फ्रांसीसी सूर्य राजा का पोता बन सके। लेकिन वह उसे समझ नहीं पाती है। न ही उसके काउंसिल कर सकते हैं, जो धमकाने और पट्टा हटाने की धमकियों के माध्यम से, प्यार या सम्मान या समझ के बजाय, उसे उसकी तंद्रा से बाहर निकालने के लिए प्रयास करते हैं। कोई रणनीति काम नहीं करती।

निराशा में, रानी चली जाती है। स्पेन के बाहर चिंता में, वह प्रसिद्ध ओपेरा सुपरस्टार, फारिनेली को गाते सुनती है। उसकी स्वर्गीय, महात्म्यपूर्ण, संतोषजनक, अद्भुत संगीतमय, आवाज़ उसे ऐसे स्पर्श करती है जैसा उसने शायद ही समझा हो। उसे एक योजना सूझती है। क्या फारिनेली की असाधारण आवाज़ उसके पति, उसके राजा के परेशान मन के लिए राहत प्रदान कर सकती है?

उत्तर सैम वानामेकर थिएटर में पाया जा सकता है, जहां क्लेयर वैन कैंपेन का नया नाटक, फारिनेली एंड द किंग, अपना प्रारंभिक सीज़न कर रहा है, एक उत्पादन के रूप में जिसे जॉन डव ने निर्देशित किया है। यह एक हल्का, लेकिन काफी सुंदर नाटक है, जो अंतरंग चित्रमयता के लिए पूरी तरह अनुकूल है, और काफी नशा करने वाला है, यह इतना पूरी तरह से निर्णय लिया गया है कि इसके बारे में सब कुछ सही है।

मंच प्रकाशन के लिए दिए गए मोमबत्तियाँ एक गर्म, एम्बर चमक में प्रक्रिया को परिणत करती हैं जो कहानी के हृदय के साथ पूरी तरह से स्पंदानुरूप है। संगीत भव्यता से प्रस्तुत किया जाता है, प्रतिभासंपन्न संगीतकारों के साथ (रॉबर्ट हावर्थ, जॉन क्रॉकट, आर्नगर हॉकसन और जोनाथन बायर्स) और विलियम प्योरफॉय एक सुखद आवाज में अहुटियों में गाते हैं, सभी सीज़नों के कस्त्रति के रूप में, शीर्षक फारिनेली। (प्योरफॉय इस भूमिका को येस्तिन डेविस के साथ साझा करते हैं)।

फारिनेली की भूमिका में एक चतुर कल्पना लागू की जाती है। प्रतिभाशाली सैम क्रेन अभिनय का बोझ संभालते हैं, लेकिन जब गाने का समय आता है, तो मंच पर उन्हें जॉइन किया जाता है या प्योरफॉय द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, इस रूप में कपड़े पहने हुए जैसे कि क्रेन। चतुराई से, यह कल्पना आवाज़ को व्यक्ति से अलग करती है, फारिनेली की दर्दनाक कास्टरेशन को फिर से उत्पन्न करता है जब वह दस साल का लड़का था। उस आदमी के पास ऐसी आवाज़ नहीं हो सकती थी; वह आवाज़ अप्राकृतिक है; वह आवाज़ इस दुनिया के बाहर है। खेल द्वारा छुई जाने वाली विषयों के संदर्भ में और अभिनय की नाटकीयता के संदर्भ में, फारिनेली के चित्रण में द्वैत प्रेरित है। यह सर्वश्रेष्ठ अभिनय और सर्वश्रेष्ठ गायन की अनुमति देता है।

प्यूरफॉय की आवाज़ मजबूत, समृद्ध और फुर्तीली है। वह सुनने में अद्भुत है। उसकी आवाज़ का आवाज़न आकर्षक है; अभिव्यक्तिपूर्ण, धूम्रपान भरे टोन से भरा हुआ और फुर्तीला ग्रेस-नोट्स और प्रभावशाली भिड़ानों के साथ। लगे हुए अंश ठीक से समर्थित और एनर्जाइज्ड होते हैं और ध्वनि उत्पादन में आलसी उदासीनता नहीं होती है जो इस प्रकार की कम सक्षम आवाजों में पाई जा सकती है। जो अच्छे है, क्योंकि यदि काउंटर टेनर की गायन भव्य नहीं होती तो इस काम को कुछ भी नहीं बचा सकता था।

सैम क्रेन 'ओपेरा के अलौकिक सुपरस्टार' के रूप में शानदार रूप में हैं। जब वह वेशधारी नहीं होते हैं, मंच पर होते हैं और एक ऑर्केस्ट्रा के सामने होते हैं, तब फारिनेली की दयालु, दयालु और पीड़ित आत्मा स्पष्ट होती है। यह स्पष्ट है कि वह तत्काल अपने अंडकोष वापस ले लेंगे। प्रसिद्धि और धन की खूबसूरती उन्हें उतनी नहीं भाती जितनी उन्हें सामान्य होने की, परिवार का हिस्सा बनने की, कुछ अच्छा करने की करती है।

क्रेन इस सभी पृष्ठभूमि को एक विजय भाषण में लाते हैं जो उतना ही बताता है जितना कि वह खड़ा होता है या उनके चेहरे की रचना के तरीके में, उनकी भाषा के महारत में नहीं। यह एक जटिल और स्तरित प्रदर्शन है, जुनून और आकर्षण से भरा; मज़ेदार और प्रेरित करने वाला। लंदन में उनके ओपेराटिक पदार्पण के बारे में उनका भाषण नाटक की परदया है। क्रेन स्पष्ट रूप से अत्यधिक शोहरत के दर्द और अकेलेपन को चित्रित करते हैं।

इज़ाबेला की भूमिका में, फिलिप वी की दूसरी पत्नी के रूप में, मेलोडी ग्रोव हर तरीके से मोहक हैं। वह निर्दोषता से अपने पति के प्रति अपनी समर्पण और भक्ति को प्रदर्शित करती हैं, और आप शर्त लगा सकते हैं कि वह किसी भी दिन राजा की काउंसिल के खिलाफ जीतेंगी: वह सुंदर और नम्र लग सकती हैं, लेकिन उनके जुनून की आग गहराई से जलती है। फारिनेली की गायिकी के महिमाशाली कार्य के बारे में उनका भाषण बड़े ही कुशलतापूर्वक, रोमांचक ढंग से प्रस्तुत किया गया है। इज़ाबेला और फारिनेली के बीच की कोमल, जटिल संबंध को ग्रोव और क्रेन द्वारा स्पर्शपूर्ण ढंग से प्रकाशित किया गया है जो पूरी तरह से सिंक्रनाइज़ हैं। उदार, विस्तृत और शालीनता भरी प्रस्तुतियाँ।

एडवर्ड पील सांकेतिक रूप से अहंकारी और चिढ़ाने वाले हैं स्पेन के कड़ाई पसंदनें वाले द ला कुआर्डा के रूप में, वह कार्यकारी जो अपने बेहोश मनसम्राट पर अविश्वास करता है। डॉटर सर्वी और मेटस्टासियो के रूप में, हुस गारबिया और कॉलिन हर्ले के पास काम करने के लिए बहुत कुछ नहीं है, लेकिन दोनों को अच्छी तरह से पहनते हैं, अब तक परमा और स्क्रिप्ट के अंदरूनी रूप से इंट्रेस्ट को पेश करते हैं।

वान कैंपेन का नाटक एक शानदार खाद्य रचना है और यह दिलचस्प विषयों को छूता है: संगीत की चिकित्सा शक्ति; 'उच्च कला' का सवाल और समुदाय की इसकी पहुंच; अप्राकृतिक रूप में सुंदरता; दर्द और महानता के बीच का संबंध। यह सभी दिलचस्प पहलु हैं जो वान कैंपेन की ताज-काटी का केंद्रीय रत्न है: फरिनेली और फिलिप के बीच का अद्वितीय, अजीबोगरीब संबंध। दोनों पुरुष खुद को वहां पाते हैं जहां वे अप्राकृतिक कारणों से होते हैं: फारिनेली अपने कास्टरेशन के कारण, फिलिप अपने पद के लिए दादाजी सूर्य राजा की पसंद के कारण। दोनों पुरुष अप्राकृतिक सामन लेकर पीड़ित होते हैं।

समान रूप से, दोनों अपने हितों, उपलब्धियों और क्षमता की प्रशंसा करते हैं और इसे सम्मानित करते हैं। एक महत्वपूर्ण अनुक्रम होता है दूसरे एक में जब फिलिप का अधिकार हासिल होता है, जिसमें फारिनेली उन्हें घने जंगलों में रहने वाले स्थानीय बिरादरी के लिए गाने का जादू करता है, इन प्रकृति के साथ संवाद करते, और सम्पूर्ण संगीतविज्ञान का तंत्र राज्य के स्वरों के साथ जोड़ते हैं। यह दोनों लोगों के लिए एक महत्वपूर्ण क्षण होता है: फिलिप दर्शाता है कि वह अपनी पत्नी के ओपेरा में रुचि का समर्थन करेंगे और इसे आम जनता के लिए उपलब्ध कराएगा; फिलिप सुझाव देता है कि फरिनेली को फिर से स्थूल करके उस उपलब्धि का अनुभव करना चाहिए और समझना चाहिए कि उसकी संपत्ति को कई लोगों द्वारा मनाया जाना चाहिए; और फारिनेली यह समझता है कि राजा की चिकित्सा में उसके काम ने जितना संभव था, उतना कर लिया।

कार्यक्रम में, वान कैंपेन कहते हैं: “राजा की भूमिका एक बहुत खास भूमिका है, जिसमें अभिनेता को एक ऐसे व्यक्ति के मानसिक और शारीरिक प्रकार को निवारण करना पड़ता है, जो अत्यंत व्यथित होता है, लेकिन जिसे बहुत प्यार किया जाता है। मुझे यह कहते हुए कहना चाहिए कि मार्क को 1988 में और फिर 2000 में हैमलेट खेलते देखने से इस भूमिका के निर्माण पर मेरे अंदर बहुत गहरा प्रभाव पड़ा; हैमलेट स्थानाचारिक रूप से प्ले में सबके प्रति (होरेशियो के अलावा) भयानक व्यवहार करता है लेकिन दर्शक हमेशा उसके प्रति संबंधित होते हैं। वह शेक्सपियर की प्रतिभा है, लेकिन जब 2011 में जेरूसलम में जॉनी 'रोस्टर' बायरन एक अभिनेता होने का प्रतिनिधित्व करने में मार्क की क्षमता उस भूमिका के सबसे महत्वपूर्ण सुविधानिदर्शन में मेरे दिमाग में स्थिर रहते थे। ”

कोई शक नहीं। राइलेन्स वान कैंपेन के साथ विवाहित है और उन्होंने एक अभिनेता के रूप में अपने कई अच्छे गुणों पर विचार करने का और उन्हें प्रतिबिंबित करने का कई वर्षों का समय मिला है। यह सभी लेखन में स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित होता है: फिलिप की भूमिका एक अस्थिर, गरिमामयी अभिनेता के लिए है, जो दो वर्षीय बच्चे की तरह चीख़े और एक आक्रामक तानाशाह की तरह गर्जन करे, जो एक पूर्ण, जटिल और निरंतर परिवर्तनशील गियर बदलने वाले अवाकर्षण वाले चित्रण का हिस्सा हो।

राइलेन्स सभी रूपों में शानदार हैं, विशेष रूप से विनम्र सहिष्णुता की भावना में जो उनके फिलिप के अधिक सामंजस्यपूर्ण पहलुओं का आधार बनाती है। वह बहुत मजेदार हैं, लेकिन डिप्रेशन की पीड़ा और कठिनाई भी तीव्रता से व्यक्त होती है। ऐसे क्षण होते हैं जब फिलिप इजाबेला पर मुड़ता है और उसे चोट देता है, लगभग उसके कलाई को तोड़ता है या उसके होंठ को काटता है; ये विशुद्ध रूप से क्रूर क्षण होते हैं, पागलपन से उत्पन्न उन्मत्त क्रोध से प्रेरित, और राइलेन्स उन्हें अद्भुत ढंग से निभाते हैं।

हल्के स्पर्श और हास्य संभावनाओं के लिए खुली आँख के साथ, राइलेन्स स्पष्ट रूप से राजा के समझदारी और कर्तव्य के संघर्ष को प्रस्तुत करता है। वह चौथी दीवार को अक्सर तोड़ता है, हमेशा अच्छे प्रभाव के साथ, और फारिनेली की संगीत के प्रति उनकी उत्साही प्रतिक्रिया काफी प्रेरणादायक है। उन्हें अंततः सैम वानामेकर मंच पर देखना अच्छा लगता है।

जोनाथन फेंसम इस उत्पादन के लिए एक स्मार्ट और काफी उत्तम डिजाइन प्रदान करते हैं। उनके समाधान जंगल दृश्यों के लिए विशेष रूप से अच्छे थे। पोशाकें शानदार ढंग से विस्तृत और रंगीन हैं - वन दृश्यों में इजाबेला की पोशाक आश्चर्यजनक रूप से सुंदर है।

डव का उत्पादन कोमल और शानदार है। नाटक दुनिया को नहीं बदलेगा और न ही यह आवश्यक रूप से सच्ची ऐतिहासिक तस्वीर प्रस्तुत करता है, लेकिन यह सौहार्दपूर्ण और गर्मी और आनंद को प्रदर्शित करता है। अच्छी कहानी, बेहतरीन अभिनय और जबर्दस्त संगीतमयता - एक शक्तिशाली कॉकटेल और थिएटर में बहुत खुशहाल समय।

फारिनेली एंड द किंग 14 सितंबर, 2015 को ड्यूक ऑफ यॉर्क थिएटर में स्थानांतरित होगा