हमारे संकटपूर्ण समय के लिए एक मजबूत लॉर्ना - प्लेज़र डोम थिएटर कंपनी

हमारी अपनी हेलेना पायने ने वेली ऑफ द रॉक्स में प्लेजर डोम थिएटर कंपनी द्वारा प्रस्तुत लॉर्ना डून के प्रोडक्शन के बारे में बात की।

यह चौथा वर्ष है जब प्लेजर डोम थिएटर कंपनी ने उत्तरी डेवॉन के तटीय इलाके पर तत्वों को आकर्षित किया है, जिसमें कई नए पहल हैं: नया कलाकार दल, एक प्रमुख वर्षगाँठ (लॉर्ना डून 150 साल पहले लिखी गई थी), नई स्क्रिप्ट - हेलेना स्टैफ़र्ड नॉर्थकोट द्वारा नाटकित - और सबसे ऊपर, शानदार मौसम। 3 वर्षों की तेज़ हवा, मूसलधार बारिश और मंच पर जानवरों के साथ संघर्ष के बाद, प्लेजर डोम को अंततः मौसम का साथ मिल गया।

और, यह कहा जाना चाहिए, दर्शकों ने इसे पसंद किया, रिकॉर्ड दर्शकों और शानदार प्रतिक्रिया के साथ। स्कॉट ले क्रास की सुंदर, सुव्यवस्थित निर्देशन में, क्रिया तीव्र और तेज है और गति को कभी मंद नहीं किया जाता है, जो 19वीं सदी की बैठक के उपन्यास के लिए कुछ नयेपन की बात है।

वेली ऑफ रॉक्स की नाटकीय परिवेश में, यह स्पष्ट है कि कंपनी ने कैसे जंगली परिवेश का चालाकी से उपयोग करने का तरीका समझ लिया है। मंच क्षेत्र में क्रिया लगभग 30 मीटर तक फैलती है; पूरे प्राकृतिक दुनिया, चट्टानों से लेकर झाड़ियाँ और पहाड़ की पगडंडियाँ तक, उस परिमाण का कैनवस बन जाती हैं जिस पर कहानी unfolds होती है। दर्शक, क्रिया के बीच बैठे, बार-बार ध्यान को विपरीत दिशाओं में खींच रहे हैं - ऐसे दृश्य पर्याप्त ध्यान आकर्षण करने वाले होते हैं जो पिकनिक्स को मध्य बाइट में रोक देते हैं। जय मोरजारिया की लाइटिंग चट्टानी दृश्य की नाटकीयता को उजागर करती है, लॉर्ना डून के लिए कल्पना की जा सकने वाली सबसे बड़ी पृष्ठभूमि तैयार करती है: एक्समूर की कठोर लेकिन शानदार वास्तविकता।

संगीत, किमोन पाल्लिकारोपोलोस द्वारा व्यवस्थित, प्लेजर डोम थिएटर प्रस्तुतियों के लिए एक पहचान-पत्र बन गया है। पुराने वेस्ट कंट्री के पेय गीत और खूबसूरती से प्रस्तुत एम्‌सेंबल गायन वे तत्व हैं जो जादुई वातावरण को लगातार सेट और बढ़ावा देते हैं। वास्तव में, नाटक की शुरूआत टैबिथा पायन के एकल सोप्रानो आवाज़ के साथ होती है जो मैदान के पार उड़ता है। कैथलीन नेलिस के कॉस्ट्यूम्स 17वीं सदी के ऐतिहासिक संदर्भ में एक और बड़ी योगदान देते हैं; अड़ोंवालों ने टोपों और फ्रॉक कोट्स पहन रखी हैं जबकि किसान बैलियों की ओर झुकते हैं।

दो प्रेमी, लॉर्ना डून और जॉन रिड, पश्चिम देश के रोमियो और जूलियट हैं, फ्रेया वॉरेन-ब्रैंड और टैबिला रोज द्वारा बचपन से चुहके दिलकश ढंग से प्रस्तुत किए जाते हैं, उनकी युवा वयीन तक जोसेफिन रैटिगन द्वारा उत्कृष्ट और एडवर्ड केय द्वारा मजबूत, आकर्षक रूप में प्रस्तुत किए जाते हैं। सही समय पर सरलतम रूप के साथ किशोर से वयस्क रूप में उनका रूपांतरित होना शो के सबसे मनोरंजनात्मक क्षणों में से एक है, और अधिक प्रभावात्मक है। रैटिगन और केय मुख्य दृश्यों का भार उठाते हैं, लेकिन यह निश्चित रूप से एक समूह प्रदर्शन है।

सभी कलाकार (लॉर्ना को छोड़कर) लगातार दोहरी भूमिका निभाते हैं। जेमी मैकी ने एक समान रूप से खलनायक कैरवर डून बनाया, जो अस्वास्थ्यकर जुनून और धमकी की छाया में है। फिर भी, टॉम फैगस की भूमिका में, एक प्यारा स्थानीय लोमड़ी, वह एक अधिक संलग्न और नर्म पक्ष प्रस्तुत करता है - विशेष रूप से ऐनी रिड के साथ अपने खिलते संबंध में, जिसमें रोक्सैने टैंड्रिज द्वारा उत्साह के साथ अभिनय किया गया है।

स्टीवन जेराम अपने चार्ली डून, कैरवर के कुटिल सहायक, असतरहित और डरपोक बनाते हैं। फिर भी, वह पुराने ग्रामीण, जेम के रूप में शो चुराते हैं, जिनकी घरेलू ज्ञान कुछ नाटक के सबसे तात्विक क्षणों में हल्कापन जोड़ता है।

नायोमी जेम्स, जैसे सारा रिड और दुर्भाग्यपूर्ण मार्गरी बैडकॉक, एक शक्ति स्तंभ हैं, जो परिवार को लगभग अभेद्य बाधाओं के माध्यम से एकत्रित करते हैं। इसमें, उन्हें हेलेना पायन के ग्वेनी कारफैक्स द्वारा पूरी तरह सहायता की जाती है, जिनकी उपस्थिति पूरे नाटक में भावनात्मक, हास्यपूर्ण और कुछ काफी सुंदर गायन योगदान देती है।

रेचल रोज मदर मेल्ड्रम की भूमिका निभाती हैं, एक स्थानीय चुड़ैल या जादूगरनी जो कथित रूप से प्रोडक्शन के ही घाटी में रहती थीं। आश्चर्यजनक नहीं था, वह अपने परिवेश में चट्टानों और समुद्र तट के बीच पूरी तरह घर बनाती दिखाई दीं, अपने पाले का उपयोग करते हुए और अंधेरे चेतावनियाँ बोलते हुए।

मैट गिब्स खेल की शुरुआत में दुर्भाग्यपूर्ण जॉन रिड सीनियर के रूप में होते हैं, फिर गिरे हुए आदरणीय सर एन्सर डून बन जाते हैं। हालांकि, यह जेरमी स्टिकल्स के रूप में है कि वह दर्शकों की भावनाओं को कमांड करते हैं। गिब्स इस भूमिका को एक दिल के साथ टोफ के रूप में निभाते हैं। शो के अंत तक, हालांकि, और कई थके हुए साहसिक घटनाओं के बाद, यह अनुमान लगाया जाता है कि उनका दिल और सारा रिड का दिल शायद एक साथ धड़क रहा हो।

थियोडोर हेडलोव ने जज जेफ्रीज का किरदार बनाया और प्रसिद्ध शादी दृश्य में उपदेशक के रूप में शो चुरा लिया। हँसी के साथ भयंकर दृश्य की प्रस्तुति के लिए क्लासिक शेक्सपियरियन उपकरण का उपयोग करते हुए, चर्च भूमि पर लॉर्ना को गोली मारने का क्षण और अधिक चौंकाने वाला बना दिया गया क्योंकि हम सभी तुरंत पहले हँस रहे थे।

लॉर्ना डून अभी भी हमारी वेस्ट-कंट्री पहचान के सांस्कृतिक चेतना में भूत की तरह होती है, लेकिन उपन्यास जटिल और विस्तृत है। इसे दो घंटे में संक्षेपित करना एक महत्वपूर्ण चुनौती है, लेकिन हेलेना स्टैफ़र्ड नॉर्थकोट ने न केवल कहानी की सार्थकता को पकड़ लिया है जो एक्समूर के दिल में बुनी गई है, उन्होंने 21वीं सदी के दर्शकों के लिए इसे पुनः निर्मित किया है, और सामुदायिक विषयों के साथ नारी सशक्तिकरण के विषयों को प्रस्तुत किया है।

यह लॉर्ना कोई जॉन रिड की संयोजक नहीं है - उनकी 'बहनों' की तरह, वह अन्याय के खिलाफ अग्रिम पंक्ति में लड़ रही हैं। इसी प्रकार, टैबिथा पायन की लिजी उनकी आत्मनिर्देशित शिक्षा द्वारा सशक्त है। और हेलेना पायन की ग्वेनी कारफैक्स को शाम के सबसे बड़े हँसी के रूप में मिलता है जब वह एक निर्दोष डून को plot का बाहर कर देती हैं। यह न तो इतना हार्ड-रिपिंग ऐतिहासिक कल्पना है और ना ही खलनायक की पिटाई।

लॉर्ना डून एक शो है जिसमें विभिन्न चरित्र, साहसिक कार्य और लड़ाई, अद्भुत प्राकृतिक दृश्य, सुंदर कॉस्ट्यूम्स, माहौल संगीत और शुद्ध नाटक मिलता है। यह प्यार, परिवार के बारे में कहानी है, लेकिन सबसे अधिक सामुदायिकता के बारे में है। इन विभाजनकारी समयों में, शायद सामुदायिक शक्ति हमें हमारे भिन्नताओं को समझने और सम्मान देने में मदद कर सकती है, हमें अधिक उदाहरण प्रदान कर सकती है जो हमें अलग नहीं करते। हालांकि, वेली ऑफ रॉक्स में एक बात जो दर्शकों को एकजुट करती है वह यह है कि उन्होंने एक अनोखे रूप से आकर्षक और सुखद शाम के प्रदर्शन को देखा है।