评论：尿镇，阿波罗剧院 ✭✭✭✭✭

《尿城》

阿波罗剧院

5星

“这是什么样的音乐剧？！” 小萨莉喊道。这是一出好音乐剧。

苏珊娜·克拉普（来自《卫报》）曾形容《西贡小姐》为“一个炫耀自由主义同情心的节目，同时通过商业运作。”这让我想到了，抛开《西贡小姐》，这种明显的悖论如何贯穿于整个戏剧——从它的核心一直涌现，包括所有艺术。戏剧，以其充满热情、富有想象力和自由思想的从业者为代表，总是有话要说，但却被那些有能力首先生产这些作品的人所垄断，然后由那些能负担得起票价的人来体验。戏剧往往是富人的专属，尤其是在西区的戏剧演出。

但门是否永远关死了呢？也许不是。

对我来说，音乐剧有两种类型：商业化的和相对不那么商业化的。大多数时候，你知道期望从西区的演出中得到什么——奢华、闪耀和让人愉悦，一个展示你每一便士去向的奇观。但偶尔，我们会看到一些我们不曾识别的东西浮现出来，一些新鲜并充满锋芒且想要传达重要讯息的东西。这样的演出是否有生存的空间？一部新的音乐剧能否在没有明星领衔、甚至没有（不敢让人想）品牌名称的情况下有所作为？“如果它们好的话，”我听到你这样呼喊。但是，回顾近期西区历史，单靠“好”能否真的让一出“不那么商业化”的演出在西区成功呢？我希望如此。当然，我们希望这些演出成功，希望它们能每周吸引满场的观众，希望演员们能保住他们的工作，因为毕竟，优秀的作品值得盈利。但即便如此（这就是问题所在），这些演出在成长过程中可能会开始模仿他们原本要批评的系统，最后为了卖更多票而妥协自身的完整性。艺术的盈利代价是什么？

非常好的音乐剧常常出现在边缘，从西区外开始——那里票价更便宜，观众更年轻，剧院更私密，这很好地容纳和提升了演出的微妙性。这些卖座的边缘展出可能会让人们高呼：“那太好了，应该转移到西区去！”但自何时起这一切变得如此简单？自何时起这个行业变得如此功绩导向？西区有一套完全不同的要求，因为它有一群完全不同的观众，有些演出不适合他们，不管有多“好”。然后，当那个“不那么商业化的”优秀演出未能填满一个更大的场地时，它被视为失败。一个失败者。你不觉得这有点不公平吗？

评论家们对此也没有多大话语权：我们从《我不能唱歌》的过早关闭中了解到，好的评论不足以确保西区的热卖。一些称赞的评论家称这剧“极其古怪”和“极其有趣”，但哈里·希尔的X因素音乐剧依然没能吸引到足够多的观众———无论如何都无法维持一个能填满帕拉迪姆的观众席。桑德汉姆的《快乐地前行》获得了西区历史上最多的五星评论，但即便如此，票房仍然衰竭。演出在十二周后关闭；这仅仅是实际上功绩与持续性很少相关的又一证据。

但这并不全是坏消息。西区观众正在一点点变化。只需看看《摩门教的书》或《一次》的成功（遗憾的是现已关闭）即可知晓。新演出带来了新观众，提高了我们接受音乐剧作为一种能够处理议题的形式的意愿。（没错！即使是音乐剧！）但变革还远未完全实现。所以，当一个“不那么商业化的”音乐剧在边缘取得成功然后进军市区时，我总是担心。

但我不该为马克·霍尔曼和格雷格·科蒂斯的《尿城》担心。

《尿城》在2014年早些时候在可以容纳312人的完美造型的圣詹姆斯剧院连演了九周，场场售罄。它的一切——音乐、演员阵容、设计——都让我大开眼界（即使剧名曾让我不寒而栗）。

因此，当我听到转场的消息时，我心存疑虑……

“《尿城》如此聪明、幽默和新鲜，它会是西区的候选作品吗？”我想。会有什么妥协？会失去什么细节？“它一定会由名人重新出演，”我愤世嫉俗自言自语。我预期它会被稀释，就像加了太多汤力水的杜松子酒。

但（我很少这么说，请享受）我大错特错。在可以容纳775人的阿波罗剧院，《尿城》仍然保持了浓缩性和影响力。坐在我旁边的人们的表情——他们的欢喜和惊讶——可以随着节目单、冰淇淋和T恤一起售卖。演员们掌控着所有三个层面的观众。他们自发而顽皮——戏弄着我们，用笑声感染我们（以及让我们急需去厕所）。乔纳森·斯林格的发音激起我们的关注，他的每一次吸气都引人入胜，他的每一个细微动作都令人陶醉。元戏剧性将表演带出舞台并拉入观众中。尿城对音乐剧形式的明显模仿和解构反映了对社会——无论是设定的反乌托邦未来还是我们当下不太不同的现代社会的同时模仿和解构。在戏剧中心的此处，这种对形式的嘲讽显得格外意味深长，离皇后剧院仅几步之遥，《悲惨世界》在那里演出，演出其反叛和旋转木马的故事，完全以严肃的态度演绎和包含。简单来说，阿波罗剧院的气氛是活跃的，并将在演出拥有观众的每一刻持续保持。

事实上，在我观察到演出与这个新剧院的契合之后，我对自己未能意识到这一转场早已计划好的事实感到天真。《尿城》从一开始就以这个旅程为目标进行了导演、预算和设计；圣詹姆斯剧院的演出只是为了引起关注和“口碑”。当然是这样！当你思考时，这真是挺聪明的。

诚然，尿城这个名字惹人注目。演出可能不是每个人的口味；推推搡搡之下（不妨说），这是一部关于排尿需求的音乐剧。它不是一个适合两年一度的家庭戏剧旅行或一个传统生日款待的明显选择（请注意：我非常想要尿城的门票作为我的生日礼物），但这部音乐剧是今年人们，不论近或远，都必须冒险一看的作品。

尿城是什么？它是一部关于可持续性的聪明、独特、幽默、政治、顽皮、自我调侃的音乐剧，就像任何制作一样，需要观众来维持。一幕中撒钱的讽刺场景让观众坐下时钱币落在他们的腿上和脚下，我只希望我们中有足够多的人能回报这种给予。老实说，在这个戏剧关闭频繁的可怕时期，可能不久之后资金将与尿城的水源一样稀缺。

《尿城》会是剧变的开端吗，那些未经品牌包装或知名度不高的作品能仅凭实力茁壮成长？它会是最终重新定义音乐剧的作品吗？也许这些对你不重要，但无论如何，现在就定票吧，因为尿城是西区最享受的音乐剧，毫无疑问。