评论：理查二世，Arcola剧院 ✭✭✭✭

提姆·德拉普（理查王）在《理查二世》中。照片：罗伯特·沃克曼 理查二世

阿科拉剧院

2016年5月3日

4星

当被要求反思莎士比亚最“政治性”戏剧时，许多人会不假思索地说《麦克白》和《理查三世》。这就是《纸牌屋》惊人的影响力，其迭代版都深受这些政治悲剧的影响。

因此，这个保留莎士比亚文本但设定于当代国会的《理查二世》“新版本”可能会遭遇不利的比较。事实上，这是一种非常精明的诠释。理查王是最无效的政治家的引人入胜的类比；虚伪、犹豫不决，对自己糟糕的公关一无所知。提姆·德拉普将国王描绘得既有能力、自信又迷人，他的精彩表演为这一象征增添了极大光彩。在这里，理查的傲慢——坚信君权神授的坚定信念——表现为政治成功的副产品。他变成了一个固执己见的政党，对建议充耳不闻，坚定地相信自己讲话的真实性。

德拉普的理查王也能表现出令人赞许的微妙。他的“空洞的皇冠”演讲——“看在上帝的份上，让我们坐在地上，讲讲国王死亡的悲惨故事”——承认了宣告他覆灭的“虚荣自负”，但他用坚定的目光传达出一种誓不言败的信息。随着他痛苦缓慢地认识到自己的世界并非如他所想，最终屈服于博林布鲁克（赫尔米忒·古丽弗德）：“我发现自己和其他人一起是个叛徒，因为我已在这里将灵魂的同意给予，卸去国王的庄重”——这极为令人心碎，不仅表达对自己幼稚的愤怒，还传达了被背叛的伤痛。加上德拉普对理查的告别之辞——“我一直在研究如何将我居住的监狱比作世界”——的无奈表演，他的悲剧容易引起共鸣，这种哲学性格并不总能保证。

赫尔米忒·古丽弗德的性别转换版博林布鲁克观察得十分到位——雄心勃勃、精明，但也很光明正大。她的正义愤怒——“哦，上帝保护我的灵魂免于如此深重的罪！我会在父亲面前显得怎么灰心丧气吗？”——对托马斯·茂布雷（大卫·阿克顿）称她是“最堕落的叛徒”的回应，判断得非常精确。它既表达了幻灭，也宣示了屈辱，并支持她夺取王冠的（至少是部分）利他主义动机。确实，理查的魅力，与角色的各种诠释相比，突出了博林布鲁克夺取王冠所需的政治智慧。作为理查的坦率对立面，她让政治家的言辞展开了对话；她的可信赖不仅仅是能力的副产品，更是对其竞争对手难以企及的亲和力。

纳塔莎·贝恩（诺森伯兰）、赫尔米忒·古丽弗德（博林布鲁克）、大卫·阿克顿（约克）、伊莱诺·德·博亨（罗斯），提姆·德拉普（理查王）和罗兰·奥利弗（卡莱尔主教）在《理查二世》中。照片：罗伯特·沃克曼

这部作品拥有一组强大的配角。这包括了罗兰·奥利弗虔诚而热情的卡莱尔主教，纳塔莎·贝恩动人的伊莎贝尔王后，以及海登·伍德激情四溢的巴戈特，他在最后场景中承担了埃克斯顿的角色。作为托马斯·茂布雷，大卫·阿克顿将舞台咀嚼得淋漓尽致，而他的约克，在外套与瘫痪的手臂中与他言辞相似。奥利弗的约翰·冈特，虽然让人信服为老练的政治家，但偶尔显得过于紧张，而尽管约瑟夫·阿德尔库恩是优秀的奥默尔，他在布斯赫方面稍显低调。伊莱诺·科克是相当出色的伊莱诺·德·博亨，通过她急切的广播员形象，巧妙地推动政治象征。

这部作品的最强支持来自简单但十分有效的布景。杰克·甘伯与昆廷·贝罗德，改编和执导了这部作品，他们描述理查的权力与不安全感为“他的西装、微笑和口号的表达”。略显稀疏的布景突出了理查的笔挺西装与刺目的蓝色领带，这是他统治的更鲜明象征，而不是尚未布置齐全的办公室。反过来，通过剧场的三个电视探讨媒体和公关的力量，位于舞台两个角落与理查的办公桌上方。关键演讲像议会辩论一样播放，幕后台摄像机拍摄发言者，将实时画面投射到每个屏幕上。此外，新闻通告——‘茂布雷策划格洛斯特之死——现场辩论中的震惊指控！’——让不断上演的悲剧情节作为易于理解的块表现，而不是提供对事实的全面正义——一种迷人的细微差别。

这是发人深省的作品，是21世纪政治的寓言，同时带来了关于理查与博林布鲁克角色的独特见解。提姆·德拉普与赫尔米忒·古丽弗德的精彩表演得到了一组非常扎实的配角以及一个将威斯敏斯特呈现为悲剧喜剧的创新布景的补足，不会对《纸牌屋》产生不利的比较。

《理查二世》在阿科拉剧院持续演至2016年5月7日。