评测：35MM 音乐展，《The Other Palace》剧院 ✭✭✭✭✭

Christina Modestou、George Macguire、Samuel Thomas、Maisey Bawden、Gregor Duncan 35MM  音乐展览

The Other Palace Studio,

2017年9月21日

5星

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自从Modest Mussorgsky的钢琴首次参观1874年在圣彼得堡皇家艺术学院举行的维克多·哈特曼画展以来，视觉艺术对各种音乐家产生了强烈影响。1922年，拉威尔以他著名的管弦乐编曲改编了这部作品。最近，Emerson、Lake和Palmer重新演绎穆索尔斯基的作品，并根据乐队风格进行了改编。这个概念衍生出许多迷人的后续之作。例如，仅在去年，圣詹姆斯剧院呈现了突破性作品《曝光：通过镜头看生命》，这是对一个虚构摄影师拍摄的一系列照片的音乐诠释。在重新命名为The Other Palace的形式中，展出了这个作品，其中非常真实的Matthew Murphy的照片通过我们正在不断发现的美国作家、才华横溢的Ryan Scott Oliver的歌曲得到了音乐表达。

George Macguire, Maisey Bawden, Samuel Thomas, Christina Modestou

多亏了一位激动人心的新制作人的努力，低调的Craig Nom Chong，我们得以呈现这部梦幻团队的作品。导演Adam Lenson在这里用他的魔法操纵这部推动音乐剧新境地的作品；他优雅地移动和编排了剧组，将小型Studio平台转变为宏大的舞台，轻松传达了行动后方墙上投射的纽约的广度和规模，设计师Justin Williams（在Johnny Rust的协助下）的简单但富有表现力的城市板块。Sam Waddington用他标志性的技术为这一切照明，而Huw Williams则巧妙地管理声音。这个声音真是太棒了！Joe Bunker指挥了一个大型乐团——这是我在这个空间中见过的最大型的乐团——键盘（由他本人）、弦乐（Sophie Goode和Dominic Veall）、吉他（Luke Thornton）、低音（Doug Grannell）、鼓和打击乐（Nathan Gregory或Gareth Thompson）为这部激动人心的音乐献上了令人惊叹的表演。

Samuel Thomas, Christina Modestou, Maisey Bawden, Gregor Duncan, George Maguire

但这部作品真正属于这支A级演员阵容。Maisey Bawden再次亮相，在她杰出的职业生涯中又迈出了自信的一步，她的声音在活动进展中逐渐成长，并轻松满足音乐的相当大要求，使人着迷。我们也热烈欢迎回归这个可爱的Christina Modestou，她的表现比我最后一次在此剧院和巡演的《Rent》中看到她时更加出色。这样的对比很有启发性，因为这也是一种类似的歌曲循环，而传达只有歌曲来讲述的故事需要一套独特的技能；幸好这支剧组已经完美掌握了这些技能。男性角色则由三位风格迥异的专家填补。新晋Gregor Duncan刚刚从Mountview毕业，充满青春和颇为纯真的活力。稍显世故、现已蓄须的Samuel Thomas也在此，他的权威气质令人无法相信他只在同一年从同一学校毕业。而队中经验最丰富的长发胡须的George Macguire从荣获奖项的《阳光下午》、《Hair》、《Fame》、《Quadrophenia》等作品中带来了摇滚风采。这支出色剧组所创造的平衡非凡，尤其是在他们精美的无伴奏合唱时。

Samuel Thomas, Maisey Bawden, George Maguire, Christina Modestou

这里有十六首曲目，与Murphy先生的十六张不同的图片相关联。然而，这不仅仅是反映它们的旋律，更巧妙的是它还反映了音乐剧的传统特点和手势。因此，第一首《停止时间》是一个相当熟悉的“开场曲目”，整个剧组在此亮相并引入演出的“主题”，即照片如何“捕捉”时间的一瞬，邀请我们停留思考其意义。但在这个运动中，我们已注意到作曲家的节奏创新，通过大胆对比的不同部分交替反复，让我们联想到像Sondheim和Bernstein这样的作家。与此同时，从乐队传出的音乐轮廓也在改变，不断演变，抱拥不同的声音、音色、色调，这种方式表明我们将会获得的不仅仅是图示。我们正在经历的是一次音乐的旅程。Oliver，一位顶尖的作曲家，正在带领我们进入几乎交响乐的领域，我们最好保持警惕。这个音乐风景复杂多样，我们必须保持警觉，捕捉其中的曲折变化，因为音乐的倾诉从不久留于一处。令人愉快且急躁地，我们从一种情绪切换到另一种，从百老汇到室内音乐会，从前卫摇滚到极简艺术发生，还有更多。很少有作家在这一类型中如此多才而且娴熟。

George Maguire, Maisey Bawden, Samuel Thomas

熟悉“概念专辑”摇滚乐手的人将会明白我在说什么，并能立刻融入这部作品的内涵中。就像目前剧院的老板Andrew Lloyd Webber在他的音乐剧生涯初期，通过在这一格式中启动演出 - 《耶稣基督超级明星》、《Evita》来继续这项概念为基础的音乐作品集合的传统。有人可能看不到这里的连续性，但我看到了，而且我肯定大多数观众也会看到。毕竟，最近在这个剧院有过其他基于歌曲循环的演出：《新世界的歌曲》；《纯净想象》；《最后五年》；《一些恋人》和 - 可能是其中最具说服力的 - 《一个晚上的音乐来自《春之觉醒》的创作者，Duncan Sheik和Steven Sater》。我非常欣赏这些作品，并期待另一个形式的代表作热情登台。

该演出将持续到9月30日，所以如果您想欣赏这美妙作品，请不要延迟。不仅如此，还有一场由即将出现的音乐剧作家提供的名人表演会：在我参与的当晚，我们欣赏了Tim Connor的精彩歌曲展示。美妙至极。同时，另一个关于Oliver先生的作品《狐狸：美国南方哥特式音乐惊悚片》可能在不久的将来在伦敦听到。

35MM 音乐展览门票

摄影：Nick Brittain Photography