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समीक्षा: 35MM एक संगीत प्रदर्शनी, द अदर पैलेस ✭✭✭✭✭
प्रकाशित किया गया
द्वारा
जुलियन ईव्स
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क्रिस्टीना मोडेस्टू, जॉर्ज मैकग्वायर, सैमुअल थॉमस, मैज़ी बॉडन, ग्रेगर डंकन 35MM A Musical Exhibition
द अदर पैलेस स्टूडियो,
21 सितम्बर 2017
5 स्टार्स
1874 में सेंट पीटर्सबर्ग की इंपीरियल एकेडमी ऑफ आर्ट्स में चित्रकार विक्टर हार्टमैन के करियर के उपलक्ष्य में आयोजित प्रदर्शनी के दौरान, जब मोडेस्ट मुसॉर्ग्स्की का पियानो पहली बार हार्टमैन की तस्वीरों के बीच ‘टहलने’ निकला था, तब से दृश्य कला ने हर तरह के संगीतकारों पर गहरा असर डाला है। 1922 में रैवेल ने उस रचना का अपना प्रसिद्ध ऑर्केस्ट्रल अरेंजमेंट बनाया। हाल के वर्षों में एमर्सन, लेक एंड पामर ने भी मुसॉर्ग्स्की की ओर लौटकर उसकी धुनों को अपने बैंड-स्टाइल में ढाला। और इस विचार ने कई रोचक उत्तराधिकारियों को जन्म दिया है। मिसाल के तौर पर, बस पिछले साल ही सेंट जेम्स थिएटर ने ग्राउंड-ब्रेकिंग ‘Exposure: Life through a lens’ पेश किया था—एक काल्पनिक फोटोग्राफर द्वारा ली गई तस्वीरों की शृंखला की संगीतमय व्याख्या। ऐसे में यह बिल्कुल उपयुक्त लगता है कि नए नाम-रूप में द अदर पैलेस यह प्रस्तुति लेकर आया है, जिसमें बेहद वास्तविक मैथ्यू मर्फ़ी की तस्वीरों को—अमेरिकी लेखक, जिनकी दुनिया से हम यहाँ यूके में अब-आब परिचित हो रहे हैं, और बेहद प्रतिभाशाली रयान स्कॉट ऑलिवर—के गीतों के ज़रिए संगीतात्मक अभिव्यक्ति दी गई है।
जॉर्ज मैकग्वायर, मैज़ी बॉडन, सैमुअल थॉमस, क्रिस्टीना मोडेस्टू
रोमांचक नए प्रोड्यूसर, शांत लेकिन प्रभावशाली क्रेग नोम चोंग की कोशिशों के चलते, इस काम को मंच पर लाने के लिए हमारे पास एक ड्रीम टीम है। निर्देशक एडम लेंसन यहाँ अपनी जादूगरी दिखाते हैं—यह रचना नए और भव्य म्यूज़िकल थिएटर क्षेत्र में आगे बढ़ती है; वे एन्सेम्बल को स्वादिष्ट सहजता के साथ मूव और कोरियोग्राफ़ करते हैं, छोटे से स्टूडियो मंच को एक भव्य अखाड़े में बदल देते हैं, और पीछे की दीवार पर प्रोजेक्ट होते न्यूयॉर्क के विस्तार और पैमाने को—डिज़ाइनर जस्टिन विलियम्स (जिन्हें जॉनी रस्ट का सहयोग मिला है) की सरल लेकिन प्रभावशाली शहरी संरचनाओं के सहारे—आसानी से उभार देते हैं। सैम वाडिंगटन अपनी खास महारत से रोशनी रचते हैं, और ह्यू विलियम्स ध्वनि का संचालन बखूबी संभालते हैं। और कैसी ध्वनि! जो बंकर एक बड़े एन्सेम्बल को—इस जगह पर मैंने अब तक जितना बड़ा सुना है—एकत्र करते हैं: कीज़ (स्वयं), स्ट्रिंग्स (सोफी गुड और डोमिनिक वील), गिटार (ल्यूक थॉर्नटन), बास (डग ग्रैनल), ड्रम्स और पर्कशन (नाथन ग्रेगरी या गैरेथ थॉम्पसन)—और इस रोमांचक स्कोर की एक दमदार, शानदार प्रस्तुति दे डालते हैं।
सैमुअल थॉमस, क्रिस्टीना मोडेस्टू, मैज़ी बॉडन, ग्रेगर डंकन, जॉर्ज मैग्वायर
लेकिन यह प्रोडक्शन सही मायनों में इसी क्लास-ए कास्ट का है। मैज़ी बॉडन फिर यहाँ हैं—अपने शानदार करियर में एक और आत्मविश्वासी कदम आगे बढ़ाती हुई—और जैसे-जैसे कार्यक्रम आगे बढ़ता है, उनकी आवाज़ भव्यता से फैलती जाती है, संगीत की कम-न-खास माँगों को भी सहजता और आनंद के साथ निभाती हुई। अब समय है कि हम क्रिस्टीना मोडेस्टू की प्यारी मौजूदगी का फिर स्वागत करें—वे पिछली बार जब मैंने उन्हें इस थिएटर में और टूर पर Rent में देखा था, उससे भी बेहतर फॉर्म में हैं। यह तुलना उपयोगी है, क्योंकि यह भी एक तरह का सॉन्ग-सायकल है, और ऐसी कहानियाँ जिनमें कहने को सिर्फ गीत हों, उन्हें पहुँचाने के लिए खास कौशल-समूह चाहिए; सौभाग्य से यह कास्ट इसमें पूरी तरह प्रशिक्षित है। पुरुष भूमिकाओं में तीन और विशेषज्ञों की खूबसूरत, एक-दूसरे से अलग मौजूदगी है। नए कलाकार ग्रेगर डंकन, माउंटव्यू से ताज़ा-ताज़ा निकले, युवा और कुछ मासूम-सी ऊर्जा से भरपूर हैं। अब दाढ़ी वाले और थोड़ा अधिक दुनियादार सैमुअल थॉमस भी हैं; उनकी authority इस तथ्य को झुठला देती है कि वे उसी स्कूल से महज़ एक साल पहले ग्रेजुएट हुए हैं। और इस दल में सबसे अनुभवी—दाढ़ी और लंबे बालों वाले जॉर्ज मैकग्वायर—जो अपने पुरस्कार-विजेता ‘Sunny Afternoon’, ‘Hair’, ‘Fame’, ‘Quadrophenia’ और कई अन्य क्रेडिट्स के साथ रॉक’एन’रोल का दमकता अनुभव लेकर आते हैं। इस बेहतरीन एन्सेम्बल ने जो संतुलन साधा है, वह उल्लेखनीय है—खासकर उनके नफीस अ कैपेला पलों में।
सैमुअल थॉमस, मैज़ी बॉडन, जॉर्ज मैग्वायर, क्रिस्टीना मोडेस्टू
यहाँ सोलह नंबर हैं, जो मिस्टर मर्फ़ी की सोलह अलग-अलग छवियों से जुड़े हैं। हालांकि स्कोर सिर्फ उनकी झलक भर नहीं देता; इससे कहीं अधिक चतुराई से यह म्यूज़िकल थिएटर की पारंपरिक ट्रोप्स और जेस्चर्स को भी प्रतिबिंबित करता है। इसलिए पहला नंबर ‘Stop Time’ एक काफी पहचाने जाने योग्य ‘ओपनिंग नंबर’ है, जहाँ पूरी कास्ट आती है और शो की ‘थीम’ सामने रखती है—तस्वीरें कैसे समय के एक पल को ‘कैद’ करती हैं—और हमें आमंत्रित करती हैं कि हम उस पल पर ठहरें और उसके निहितार्थों पर सोचें। लेकिन इसी शुरुआत में हम कंपोज़र की लयात्मक कल्पनाशीलता पकड़ लेते हैं—पल्स को इधर-उधर शिफ्ट करना, साहस के साथ एक-दूसरे के उलट हिस्सों को अदल-बदलकर रखना—और इससे हमारा मन उन्हें सॉन्डहाइम और बर्नस्टीन जैसे लेखकों के साथ जोड़ने लगता है। इसके साथ-साथ, बैंड से निकलती संगीतमय रेखाएँ भी बदलती और विकसित होती हैं, अलग-अलग वॉइसिंग्स, टिम्बर, रंग अपनाती हैं—और यह ऐलान करती हैं कि हमें सिर्फ चित्रण नहीं, उससे बहुत ज्यादा मिलने वाला है। हमारी यात्रा संगीत की यात्रा है। ऑलिवर, सर्वोच्च दर्जे के कंपोज़र, हमें लगभग सिम्फ़ोनिक इलाके में ले जा रहे हैं, जहाँ बेहतर है कि हम पूरी तरह सतर्क रहें। यह परिदृश्य जटिल और विविध है, और इसकी मोड़ों-घुमावों को पकड़ने के लिए हमें सजग रहना होगा, क्योंकि संगीत का प्रवाह देर तक स्थिर नहीं रहता। बेचैन-सी, और बेहद आनंददायक ढंग से, हम एक मूड से दूसरे में जाते हैं—ब्रॉडवे से चैम्बर-रिसाइटल तक, प्रोग-रॉक से मिनिमलिस्ट आर्ट-हाउस हैपनिंग तक, और भी बहुत कुछ। इस जॉनर में बहुत कम लेखक इतने eclectic और उतने ही masterful होते हैं।
जॉर्ज मैग्वायर, मैज़ी बॉडन, सैमुअल थॉमस
रॉक संगीतकारों के ‘कॉनसेप्ट एल्बम्स’ से परिचित कोई भी व्यक्ति समझ जाएगा कि मैं किस बारे में बात कर रहा हूँ, और शो की दुनिया में खुद को तुरंत घर जैसा महसूस करेगा। ठीक वैसे ही जैसे जिस थिएटर में यह प्रोडक्शन खेल रहा है उसके वर्तमान मालिक एंड्रयू लॉयड वेबर ने ‘Jesus Christ Superstar’, ‘Evita’… जैसे शो इसी फॉर्मेट में लॉन्च करके म्यूज़िकल थिएटर में अपना करियर शुरू किया था, उसी तरह ऑलिवर भी कॉन्सेप्ट-आधारित म्यूज़िकल नंबरों के संग्रह की परंपरा को आगे बढ़ाते हैं। कुछ लोगों को यहाँ निरंतरता की रेखा न दिखे, लेकिन मुझे दिखती है, और मुझे यकीन है कि ज्यादातर दर्शकों को भी दिखेगी। आखिरकार, हाल ही में इसी घर में सॉन्ग-सायकल पर आधारित अन्य प्रस्तुतियाँ भी रही हैं: ‘Songs For A New World’; ‘Pure Imagination’; ‘The Last Five Years’; ‘Some Lovers’ और—शायद सबसे अधिक प्रभावशाली—‘An Evening of Music From The Creators of ‘Spring Awakening’, Duncan Sheik and Steven Sater’। मैंने इन्हें बहुत पसंद किया है, और इस फॉर्म के एक और प्रतिनिधि का खुले दिल से स्वागत करता हूँ।
यह शो सिर्फ 30 सितम्बर तक चल रहा है, इसलिए अगर आप इस खूबसूरत कृति को पकड़ना चाहते हैं तो देर न करें। इतना ही नहीं—इसके बाद उभरते म्यूज़िकल थिएटर राइटर्स द्वारा सेलिब्रिटी स्पॉट्स का एक आफ्टर-प्रोग्राम भी है: जिस शाम मैं गया, हमें टिम कॉनर के शानदार गीतों का एक शोकेस देखने को मिला। अद्भुत। इसी बीच, मिस्टर ऑलिवर की एक और रचना ‘We Foxes: A Southern Gothic Musical Thriller’ भी बहुत दूर नहीं, आने वाले समय में लंदन में सुनी जा सकेगी।
35MM A MUSICAL EXHIBITION के टिकट
फोटोग्राफी: निक ब्रिटेन फोटोग्राफी
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