리뷰: 바카이, 알메이다 극장 ✭✭✭✭✭

바카이

알메이다 극장

2015년 7월 31일

5점 만점

그는 다섯 가지 모습으로 등장합니다.

첫 번째는 거의 요정 같은 모습입니다. 파란색 스키니 바지와 헐렁한 흰 티셔츠를 입고 있고, 헝클어진 긴, 아주 긴 검은 머리카락과 다리도 길게 뻗어 있습니다. 미소는 매혹적이고, 분위기는 장난스러우며, 목적은 - 설명입니다. 자세는 각지고; 피부는 도발적으로, 자극적으로 드러납니다. 눈은 생기가 넘치고, 빠르게 움직입니다. 그는 록 전설이나 영화 스타처럼 보일 수 있습니다. 이 사람은 신, 디오니소스, 믿지 않는 자들에게 믿음을 주고 자신도 즐기려는 사람입니다.

두 번째는 지혜로운 노인, 테이레시아스입니다. 그는 카드모스의 친구로, 그의 손자 펜테우스가 현재 테베스를 통치하고 있습니다. 머리에 아이비를 감싸고, 나이와 피로에 구부러진 체형, 그리고 존 허트를 떠오르게 하는 목소리로 테이레시아스는 디오니소스를 숭배하려고 합니다. 그의 눈은 볼 수 없어도 벽에 쓰여진 글자를 읽었습니다. 그러나 펜테우스가 그를 멈추고, 테이레시아스는 펜테우스의 미래를 두려워합니다.

세 번째는 그리스도 형상, 사이렌, 유혹자/유혹자의 일부분, 설득자이며, 전적으로 매혹적인 신입니다. 그의 매우 마른 체형은 동물 가죽으로 만든 긴 드레스에 덮여 있으며, 부드럽고 육감적이고 쾌락적이며 희생적입니다. 매혹적이면서도 혐오스럽습니다. 이것은 디오니소스가 펜테우스를 설득하여 여자의 모습을 하고 테베스의 여성들 사이에 숨어들게 하고자 하는 장면입니다. 그 여성들은 도시를 떠나 기티론 산에서 디오니소스를 숭배하며 열광적으로 축제를 벌이고 있습니다. 그는 무척 설득적이며, 어떤 논쟁도 극복하고 어떤 제안도 자연스럽고 명백하게 보이게 만들 수 있습니다. 저항할 수 없는 매혹의 의인화입니다.

네 번째는 미친 척척병, 평범한 사람이 비범한 일에 얽혀 있는 모습입니다. 그는 무서운 것을 보았으며 그것을 이야기해야 합니다. 그는 느끼는 고통, 두려움 및 절망적 분노가 그가 내뱉는 모든 단어에 꿰매어져 있습니다. 그는 신의 복수를 모든 음침하고 환상적인 끔찍함 속에서 보았습니다. 그는 결코 전과 같을 수 없습니다.

다섯 번째는 디오니소스의 신적 형상 중 하나입니다: 황소의 머리와 단단하고 근육질의 상체가 어떤 검은 것(배설물, 먼지, 스틱스 강의 물?)으로 덮여 있으며, 격렬하고 짜증이 섞인, 소리 지르는 목소리입니다. 이것은 정말 두렵고 근본적으로 불안하게 만듭니다. 그리고 여전히 분명하게 거기에 있습니다...

이는 제임스 맥도널드의 '알메이다 그리스 전시' 시즌 일환으로 유리피데스의 바카이에서 벤 휘쇼가 전기적, 원초적, 강렬하고 비범하게 연기한 것입니다. 시즌 초에 상연된 오레스테이아보다 훨씬 뛰어나고, 앤 카슨의 현대적이고 명료한 텍스트로 혜택을 본 이 프로덕션은 빠르게 진행되어 근 2시간 동안 중단 없이 관심을 쉽게 사로잡습니다.

이 희곡은 유리피데스 사후에 처음 공연되었으며, 그에게 사후 상을 얻게 했습니다. 이는 그리스 비극의 발전 중 마지막 장으로 종종 간주되며, 장르를 재활성화한 작품으로 평가됩니다. 이중성과 변형의 개념이 글 곳곳에 있습니다.

이것은 여러 해석을 견딜 수 있는 연극입니다. 맥도널드는 특정 경로를 선택하지 않고 성실하게 이야기를 전달하여 각 관객이 자가의 방식으로 이야기와 대화하도록 합니다. 이 프로덕션에서 얻는 것은 당신이 가져오는 것입니다 - 캐스트는 단순히 초 촛불을 켜고, 당신이 보는 것은 당신의 몫입니다.

그리스 비극을 본 적 없는 경우, 이는 훌륭한 출발점입니다. 지루한 그리스 비극 공연으로 실망한 적이 있다면, 이 공연이 당신에게 마법을 걸리게 하세요. 정말 뛰어납니다.

유리피데스 시대의 전통을 고수하여, 맥도널드는 10명의 강력한 코러스(여기서는 전통적인 소년들 대신 여성들)와 3명의 배우를 사용합니다. 코러스는 관찰하고, 논평하고, 참여하는 특정한 역할을 합니다; 세 명의 배우는 다른 모든 역할을 맡습니다. 이는 배우들에게 훌륭한 연기를 위한 큰 여지를 주며, 사건의 모호함, 불확실함, 양면성을 탐구할 수 있게 합니다.

앤서니 맥도널드의 디자인은 화려합니다. 알메이다 극장의 세탁되지 않은 벽돌 벽, 단조로운 플랫폼, 벽과 플랫폼과 가장자리를 둘러싼 어두운 화산암들. 얽히지 않고 꾸미지 않은 자연. 높은 공중에, 밝은 조명을 갖춘 세트, 거의 수술대로 보이는 (또는 아마도 록 공연장으로 보일 수도 있는) - 급격한 조명이 디오니소스의 정교한 동작과 그 자리에서 드러나는 현실을 강조합니다.

올랜도 고프는 매우 여성적인 코러스를 위해 풍부한 디테일이지만 심오하게 어려운 아카펠라 음악을 제공합니다. 흥미롭고 복잡한 하모닉이 있지만, 대부분의 경우 음악은 멜로디컬하지 않으며 그 이례성과 가혹함이 전면에 나섭니다. 여성들은 이 음악을 뛰어난 기술로 공연하지만, 더 야성적이고 명백히 육감적이며 성적 음조가 더 적절할 수도 있었을 것입니다. 어떻게든 그들의 음악 속에서 땀에 젖고 황홀하게 뛰노는 감각이 그 목적을 더 잘 섬길 수 있었을 것입니다.

그리고, 어느 정도, 그것이 여기에서의 불만입니다. 휘쇼를 제외하면, 모든 것이 조금 안전한 것처럼 보입니다. 열정과 증오와 두려움은 더 강렬할 수도 있었을 것입니다.

이는 주로 버티 카벨 때문입니다. 그의 펜테우스는 적절히 긴장하고, 디오니소스에 대항하는 얼음처럼 결단력 있는 소시민 속성을 지니고 있지만, 그의 격류는 자주 또는 과도하게 표면으로 나타나지 않습니다. 사실, 그는 어떤 드레스를 입어야 하는지 빠르게 묻고 그가 옷장에 아주 멋있는 샤넬 슈트를 가지고 있다는 것을 알게 되지만, 휘쇼의 유혹에 대한 그의 매력의 실질적인 감각은 없습니다, 표면 아래에서 꿈틀거리는 구더기들이 드러나기를 갈망하는 감각은 없습니다. 그러면서도 아예 노골적으로 표현되면 더 도전적이고 보람 있지 않았을까요.

동일하게, 드래그한 펜테우스를 볼 때 어린이 드라마 트런치볼의 유령이 장면 주위를 맴돌고, 특히 휘쇼가 한 올의 잿빛 가발이 열리면서, 휘스팅 된 커다란 투명 핸드백을 뒤흔들 때, 또는 그가 거울 속의 화장을 보고 휘쇼의 손에서 립스틱을 뺏어 추가 색칠을 할 때입니다. 이는 주로 의상 선택에 관한 것이지만, 안타깝습니다.

카벨의 최고의 연기는 아가베, 즉 펜테우스의 어머니 역할을 맡을 때입니다. 그녀는 테베스를 버리고 산에서 야생적이고 열광적인 삶을 영위하며 자신이 무엇을 하고 있는지 알지 못합니다. 그녀의 아버지가 마침내 그녀에게 진실을 보이게 했을 때, 아가베는 고통에 빠지며, 카벨은 감정의 급격한 변화를 기교적이고 진실하게 연기합니다. 단지 속옷만 입고, 휘쇼의 황소머리 신과 같은 신비하지만 분명히 고약한 어두운 얼룩으로 덮인 카벨은 아가베를 아버지의 딸이자 아들의 어머니로 묘사합니다. 아가베의 운명에 대한 깊은 슬픔이 있습니다.

트리오의 세 번째 배우인 케빈 하비는 훌륭합니다. 그의 경직된 카드모스는 아름답게, 신중하게 묘사되며, 고통과 후회의 아픈 초상입니다. 휘쇼의 테이레시아스와 카벨의 아가베와 맞대결하며 훌륭한 연기 호흡을 보여줍니다. 그의 목소리는 매우 뛰어나며, 진정 아름다운 긴 구문이 그의 발음 사이사이에 들어가 있습니다. 그는 또한 디오니소스를 받아들이고 여성들을 조심해야 한다는 것을 설득하려고 하는 충격적인 목자 역할에서도 매우 멋집니다.

하지만 이것은 휘쇼의 무대입니다 - 의심의 여지가 없습니다.

그는 자연의 힘으로 텍스트에서 모든 순간을 철저히 탐색하여 유머와 목적을 찾아내며 완전히 몰입되고 강력하고 설득력 있는 연기를 선보입니다. 모든 장면이 흥미롭고, 철저히 검토되고, 기술적으로 연기됩니다.

디오니소스는 극장, 그리고 와인, 노래와 춤의 신이었습니다. 휘쇼는 복수하는 신으로서의 그의 공연의 아주 본질적인 부분으로 그 역할을 만들어냅니다. 그리고 그 공연을 두 가지 주목할 만한 카메오인 테이레시아스와 전령으로 상호보완합니다. 모든 면에서 마법적입니다. 그는 디오니소스의 황홀감과 변덕스러운 분노를 동일하게 전달합니다. 코믹한 기쁨의 귀여운 순간, 폭발적인 분노의 소란스러운 순간, 조용히 매혹적인 유혹이 곳곳에 포진되어 있습니다. 신비롭고 매우 복잡한 연기이며, 휘쇼는 마치 그리스의 루빅스 큐브처럼: 색깔이 풍부하고, 매혹적이고, 거의 불가능에 가깝습니다.

카슨은 디오니소스를 다음과 같이 묘사합니다:

"그는 젊은 신입니다. 신화적으로 불분명하며 항상 새로운 장소에 도달하여 현상 유지를 방해하고, 미소를 시작하는 신입니다."

휘쇼의 연기를 보게 되면, 그의 시작적인 미소를 결코 잊지 못할 것입니다. 아니면 그것이 무엇을 의미하는지 두려워하지 않을 것입니다.

바카이는 알메이다 극장에서 2015년 9월 17일까지 공연됩니다