리뷰: 나이젤 슬레이터의 토스트, 트래버스 극장. 에든버러 프린지 ✭✭✭✭

마크 러드먼이 에든버러 프린지 트래버스 시어터에서 본, 헨리 필루-베넷이 나이젤 슬레이터의 《Toast》를 무대화한 작품을 리뷰하다

사진: The Other Richard 나이젤 슬레이터의 《Toast》 트래버스 시어터, 에든버러 프린지

별 네 개

속보: 《Toast》가 2019년 4월 The Other Palace로 이전합니다. 지금 예매하세요!

셰프이자 푸드 라이터인 나이젤 슬레이터의 회고록 《Toast》를 새롭게 무대화한 이번 작품에서는, 케이크와 페이스트리가 구워지는 냄새가 금방이라도 느껴질 듯하다. 어린 나이젤이 엄마와 마거리트 패튼의 요리책 《Cookery In Colour》를 통해 요리를 배우는 동안, 레몬 커드와 잼이 듬뿍 들어간 타르트, 크리스마스 케이크, 민스 파이 같은 것들이 눈앞에서 만들어진다. 관객은 플랩잭부터 레몬 머랭 파이까지, 나이젤의 레시피 일부를 직접 맛보는 순간도 갖게 된다.

헨리 필루-베넷의 《Toast》 각색이 지닌 힘은 ‘음식의 향수’에 있다. 나이젤이 부엌에서 엄마를 돕는 모습은 내 어린 시절을 단숨에 불러냈다. 심지어 믹싱 볼까지도 우리 엄마가 평생 쓰던 것과 똑같았다. 1960년대와 1970년대 초를 배경으로 한 이 작품은, 잼미 도저스(Jammie Dodgers)와 엔젤 딜라이트(Angel Delight)부터 셔벗 파운틴(Sherbet Fountains)과 플라잉 소서스(Flying Saucers)까지—어릴 적 간식에 대한 온갖 언급으로 가득해 젊은 시절의 기억을 되살린다. 무대 왼편에서는 내내 옅은 안개가 흘러나오며, 이것이 기억을 더듬는 ‘회상극’임을 상기시킨다. 그 안에는 슬레이터 부인의 토스트가 타버릴 때의 그을음까지 스며 있다(다행히도 그 냄새까지는 아니다).

9살부터 16살, 프로 셰프가 되기까지의 나이젤을 따라가며 이야기는 다정한 엄마를 일찍 잃는 슬픔에서, 아버지가 무시무시하지만 어딘가 매력적인 조앤과 재혼하는 과정까지를 훑는다. 극의 하이라이트는 나이젤이 엄마와 함께 요리하며 나누는 친밀함, 그리고 스펀지 케이크, 배턴버그 케이크, 파블로바를 두고 조앤과 벌이는 불꽃 튀는 경쟁이다. 또한 잘생긴 정원사에게 품었던 이른, 그러나 순수한 동경에서 첫 키스에 이르기까지, 나이젤의 성정체성이 싹트는 과정도 섬세하게 따라간다.

리비 왓슨이 디자인한 인상적인 무대는 1960년대 부엌을 스타일리시하게 환기시키며, 특히 나이젤이 좋아하는 요리를 시연할 때 TV 요리 프로그램을 떠올리게 한다. 이야기를 이끌어가는 샘 뉴턴은 나이젤 역으로 매력적이며, 리지 먼시는 엄마부터 첫 직장 상사에 이르기까지 그의 ‘요리에 대한 사랑’을 길러준 여성 인물들을 훌륭하게 소화한다. 마크 플라이슈만은 사랑과 원망 사이에서 갈등하는 엄격한 아버지의 충돌을 영리하게 균형 잡아 보여주고, 마리 로렌스는 한 치의 흐트러짐 없이 단정하지만 강단 있는 조앤을 잊히지 않게 그려낸다.

연출가 조니 리어던은 무브먼트 디렉터로서의 역량을 바탕으로 안무가 있는 시퀀스를 도입했는데, 사랑스럽긴 하지만 때로는 호흡이 느슨해지는 순간도 있다. 유머와 슬픔이 공존하는 《Toast》는 미식가들에게도 매력적이겠지만, 동시에 상실에 관한 이야기이기도 하다. 어린 시절의 순수한 즐거움과, 어른이 되어가는 길에서 겪는 고통을 함께 떠올리게 한다.

2018년 8월 26일까지 공연

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