리뷰: 라 보엠, 오페라 할러웨이 서튼 하우스에서 ✭✭✭✭

팀 호크스트라서가 서튼 하우스에서 열린 오페라 할로웨이의 팝업 제작 라 보엠을 리뷰합니다.

라 보엠

오페라 할로웨이

서튼 하우스

4 스타

2019년 8월 30일

오페라 할로웨이 웹사이트 '팝업 오페라'는 '컨트리 하우스 오페라'가 공연 및 관람 비용이 너무 비싸지면서 이제는 전국적으로 성공적인 공식을 개발했습니다. 이 프로덕션은 방법의 단순성과 선택된 장소와 작품의 전통적인 품질이 과도한 인위적 요소 없이 자신에게 말을 걸 수 있게 함으로써 성공적입니다. 이는 오페라 할로웨이의 라 보엠 순회 공연에서 매우 두드러지며, 매우 감정적이고 생각을 자극하는 환경에서 잘 알려진 작품에 대해 새로운 것을 말해줍니다.

서튼 하우스는 해크니 중심부에 있는 가장 예상외의 튜터 건물입니다. 이곳은 중앙 런던 외곽에 지어진 최초의 주요 벽돌 주택으로, 토마스 크롬웰의 보호자인 랄프 새들러에 의해 창설된 것입니다. 그는 자신의 스승보다 성공적으로 부를 축적하고 침착함뿐만 아니라 자신의 목숨을 보존했습니다. 이 매혹적인 집은 그간 많은 변화들이 있었지만, 마레 스트리트 끝에서는 두터운 벽 안쪽에 들어서면 즉시 20세기의 혼잡함을 지워주는 역사적인 고요의 섬으로 자리잡고 있습니다.

이 장소는 오페라 공연에도 훌륭한 장소입니다. 잎이 무성하고 독특한 건축물 설정 이외에도 더 현대적인 헛간이 존재하며 이것은 피아노 반주와 함께 하는 챔버 오페라 공연에 완벽한 크기로, 신빙성 있는 세트를 구성하고 약 50명의 관객을 수용할 수 있는 충분한 공간을 제공합니다.

이 프로덕션에서 처음 느끼는 것은 성공적인 순회 공연에 필요한 생기 넘치는 위트와 실용성이 결합되어 있다는 점입니다. 파리의 작은 다락방은 사라지고 그 자리를 워싱턴의 학생 하숙집이 차지합니다. 적절하게 어수선한 거실에는 여러 스웨트팬츠와 상의 차림의 학생들이 모여 있으며, 그 위에 이 1980년대 오페라의 대본을 21세기 도시 속어로 잘 나누어 표현한 자막이 뜹니다. 루이스 개스톤 지휘자는 익숙한 소재에 오래 머물지 않고 신속하게 진행하여, 잘 연기되고 진정으로 웃기고 확실한 노래를 선보이는 활기 넘치는 학생들 간의 장면으로 우리를 빠져들게 합니다. 이것이 어떤 규모든지 상관없이 이 오페라가 관객을 시작부터 사로잡기 위해 필요한 활기입니다.

알렉스 헤이그의 로돌포와 칼리 개스톤의 미미의 첫 만남과 듀엣 장면으로 넘어가면서 남은 저녁 동안 안심할 수 있습니다. 둘은 음성적으로 완전히 안정되어 있으며, 높은 음에서의 긴장감 없이 매우 그럴듯한 화학적 반응을 형성합니다. 샘 오람의 마르첼로와 로레나 파즈 니에토의 무제타도 마찬가지로, 이 경우 화학적 반응은 당연히 매우 격렬합니다. 이 중심 사중주는 서로 편안하게 어우러지며 서로의 음색을 충분히 발휘하면서 신중하게 조화할 수 있습니다.

피오나 윌리엄스 감독은 자연스러움과 성명을 전달하는 신체적 편안함 균형을 유지하면서 움직임과 시각적 흥미를 지속적으로 지원하여 연기자들을 발성을 방해하는 위치에 두지 않도록 합니다. 그녀의 가수로서의 훈련은 친근함과 요구되는 물리적 편안함의 균형을 유지하는 데 있어 분명히 드러납니다. 유명한 음악이지만 요구가 많은 음악을 전달하는 데 필요한 성명 유지합니다. 특히 마지막에 근접하면서, 여주인공의 죽음에 초점 맞추기가 때때로 보조 배우들의 일반화된 감상성을 초래할 수 있습니다. 이 경우 각 출연자가 자신의 이야기를 끝까지 따라가며 모든 참가자 간의 애정 어린 순간을 포함하여 그룹 정체성을 강화하고 인생의 제한된 기회를 최대한 활용하려는 공통된 희구를 강화했습니다.

작은 역들 중, 샤운나드와 콜린 역을 맡은 루이스 허스트와 매튜 티슬턴은 잘 융합되었습니다. 콜린은 코트와의 짧은 작별 인사를 최대한 활용하고 샤운나드는 흥겨운 장면과 미미의 죽음에서 광범위한 감정 표현을 발견합니다. 그들은 모든 앙상블에 공통된 깊은 진리를 구현했습니다. 이는 '보헤미안'이 특정 장소가 아니라 빈곤과 사회적 경멸에 맞서 창의성과 저항을 의미하는 것이라는 점이며, 이는 현재 너무 시사적입니다.

특별히 언급해야 할 것은 피아니스트 및 리페티터 로리 오브라이언입니다. 가수들을 보조하고 화음적으로 지원하면서 푸치니의 오케스트레이션의 색깔과 장식을 가져오는 것은 쉽지 않은 일이지만 그녀는 카페 모무의 강력한 색채와 활성을 만들어내며 겨울철 차가운 아파트의 얇아진 질감을 잘 그려냈습니다.

장부에 기록해야 할 유일한 유보 사항은 음향 균형에 관한 것입니다. 이 리뷰어는 맨 앞줄에 앉아 있었기 때문에 뒷줄에 앉은 사람들과 달리 가수의 projecting 강도를 직접적으로 받았지만, 서튼 하우스의 제한된 공간에서 메자 보체의 더 많은 사용은 많은 공연의 표현적 효과를 줄인 것이 아니라 향상시켰고, 관객을 성격 묘사에 끌어들일 수 있었습니다. 이는 주로 공연 공간 조정 문제이며, 순회 공연에서 리허설 시간이 부족할 때 피하기 어려운 위험입니다.

하지만 이 점은 음악적 품질과 굉장한 에너지와 활력을 지닌 드문 저녁을 방해하지 않습니다. 이 프로덕션은 순회 중일 때 전적으로 추천할 만합니다. 이 오페라와의 첫 번째 또는 오십 번째 출연이든 상관 없이 감탄하고 즐길 만한 것들이 많습니다. 최고의 오페라는 끝없이 유연하며 이 프로덕션은 친숙함을 극복하고 젊은 세대의 삶과 자신들 가수들이 표상하는 젊은 세대에 맞는 극적 완성도를 만들어낼 수 있다는 점에서 탁월합니다.