리뷰: 굿, 해럴드 핀터 극장 ✭✭✭

폴 T 데이비스가 런던 해럴드 핀터 시어터에서 현재 공연 중인 데이비드 테넌트 주연 C P 테일러의 연극 Good을 리뷰한다.

Good. 속 데이비드 테넌트와 샤론 스몰. 사진: 요한 페르손

해럴드 핀터 시어터, 런던.

2022년 10월 13일

별 3개

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“선한 사람들이 침묵할 때 악이 일어난다.” 인용문을 정확히 옮긴 건 아닐지 모르지만, C.P. 테일러의 지적 연극이 출발하는 전제는 바로 이것이다. 작품은 ‘선량한’ 시민, 할더 교수를 통해 나치의 부상을 들여다본다. 그는 이성적으로 따지고, 귀 기울이며, 유대인 절친과 절차를 마련해 달라고 요구하는 나치 장교들 양쪽의 관점을 모두 받아들인다. 그리고 결국 그는 순수한 악의 행위를 저지른다. 우리는 그가 나치 이데올로기의 부상에 압도돼 그들의 지시에 따라 행동하게 되는 과정을 지켜본다. 오싹할 만큼 섬뜩하고 지금에도 유효하며, 미니멀한 무대와 도미닉 쿡의 빠르고 효율적인 연출이 결론까지 논쟁의 핵심에 시선을 고정시킨다.

Good 속 데이비드 테넌트. 사진: 요한 페르손

기본적으로 세 명이 이끄는 작품인데, 연기는 더할 나위 없이 정교하다. 할더 역의 데이비드 테넌트는 감정을 현미경처럼 해부해 내는 데 탁월하다. 무너져 가는 결혼, 새 삶을 꿈꾸게 하는 연인, 치매와 실명으로 고통받는 어머니—그 모든 혼돈의 한복판에서 그는 폭풍의 눈처럼 서 있다. 특히 테넌트가 뛰어난 지점은 인물을 층층이 쌓아 올리는 방식이다. 그는 자신의 행동을 진심으로 믿고, ‘선을 행한다’는 믿음 아래 인간을 더 인간답게 대하겠다고 생각한다. 단 하나의 글자가 모든 차이를 만드는 그 ‘인간(the human)’이라는 말처럼 말이다. 샤론 스몰은 주요 여성 배역을 모두 맡아 눈부시게 활약하며, 특히 아내에서 혼란스러운 어머니로 번개처럼 전환하는 순간이 압권이다. 이 작품은 할더의 마음과 기억이라는 내면 풍경 속에서 펼쳐지며, 변화하는 환경 속에서 갈피를 잡지 못하는 그녀의 대응은 급격히 변하는 풍경이라는 작품의 주제를 효과적으로 응축한다. 엘리엇 레비가 이 삼인조를 완성한다. 그는 할더의 유대인 절친 모리스로서는 감정적이고 두려움에 떠는 모습을, 상황과 삶을 붙잡지 못해 거칠게 욕설을 내뱉는 순간까지도 훌륭하게 그려낸다. 동시에 냉정하고 능률적인 나치 장교들로서는 차분한 권위를 보여 준다. 세 배우는 관객을 완전히 사로잡는다. 작품 속에서 ‘good(선)’이라는 단어가 들릴 때마다, 우리가 가진 사후적 시선과 지식, 역사가 그 단어와 그 인물의 ‘선한’ 동기 뒤에 놓인 논리를 끊임없이 평가하게 만든다.

Good 속 엘리엇 레비. 사진: 요한 페르손

비키 모티머의 절제된 세트와 의상은 배우들을 무대 전면으로 밀어 올리고, 동시에 액자 같은 프레임 장치로 기능한다. 리뷰어들에게는 작품의 마지막 15분을 공개하지 말아 달라는 요청이 있었고, 나 역시 그 요청을 기꺼이 지키겠다. 다만 그 점과 무대 구성 탓에, 이야기가 어디로 향할지 어느 정도 눈에 보이는 면은 있었다—그리고 결국 정말로 그 지점까지 가 버린다. 드러남 자체는 효과적이지만, 그로 인해 작품의 극적 가치가 상당 부분 희석되고, 몇몇 대목에서는 논쟁이 다소 늘어진다. 그럼에도 요즘 웨스트엔드의 가벼운 흥청거림을 훌쩍 넘어서는 이 급의 작품을 만날 수 있다는 건 반갑다. 다만 홀로코스트를 다룬 연극 중 더 뛰어난 작품들도 있다. 특히 톰 스토파드의 최근작 Leopoldstadt가 그렇다. 그래도 Good은 압도적인 연기를 보기 위해 충분히 볼 가치가 있다. 제목만큼 ‘좋은’ 작품이냐고 묻는다면, 내 대답은 “부분적으로는.”

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