리뷰: 아이다, 오페라 홀랜드 파크 ✭✭✭

Heather Shipp이 아므네리스 역을, Peter Auty가 라다메스 역을 맡았습니다. 사진: Robert Workman 아이이다

오페라 홀랜드 파크

19/07/15

3 스타

특별한 행사를 위해 작곡된 음악이나 연극은 보통 그 목적에 충실하게 남아 있도록 마련입니다. 그 이벤트에 적합하지만, 다시 상연할 만한 지속력이나 독립적인 예술적 생명력을 갖추지 못하는 경우입니다. 하지만 예외가 있으며, 베르디의 아이이다는 어떻게 매혹적인 스펙터클을 만들면서 동시에 복잡한 내면 드라마를 지니고 감동을 주는 방법에 대한 뛰어난 교훈으로 여전히 필요하고 주목받고 있습니다. 성공적인 제작은 두 가지 측면이 동등하게 잘 맞아야 하고 서로를 지원해야 합니다: 음악적으로 이것이 홀랜드 파크에서 이루어졌지만, 제작 가치는 항상 도움되지 않았습니다.

이 오페라는 거의 열리지 않을 뻔했습니다. 1860년대 후반에 베르디는 작곡보다는 자신의 토지를 경영하는데 더 집중하고 있었고, 이집트의 헤디브가 카이로 오페라 하우스의 개장 공연을 위해 그를 설득하는 큰 금액을 제시해야 했습니다. 하지만 베르디가 한 번 시작하게 되자, 그는 Ghislanzoni의 리브레토의 틀을 사용하여 개인과 공동체의 가치 간의 갈등, 성직자 계급의 폭정, 그리고 그의 작품에서 영원한 주제인 아버지와 딸들에 대한 자아성찰을 몇몇 가장 인상적으로 채널링했습니다. 이 오페라는 두 번째 막에서 합창곡의 소란스러운 승리주의로 유명하고 심지어 악명높지만, 그 명성이 속임수입니다. 대다수의 글은 성악 라인과 오케스트라 팔레트 양쪽에서 극히 섬세합니다. 이러한 다양한 조합은 거의 야외에서 연주되는 설정에서 더욱 어려워지지만, 홀랜드 파크 오페라는 이제 그들의 설정을 최대한 활용하는 데 큰 경험을 쌓았으며, 이러한 실용적 대비에 대한 도전은 이 제작에서 성공적으로 이루어졌습니다.

Gweneth-Ann Jeffers가 아이이다 역을, Peter Auty가 라다메스 역을 맡았습니다. 사진: Robert Workman 이 연극은 유명하고 중요하지만, 아이이다는 자주 공연되지 않습니다, 특히 런던에서는요. 그 설명은 대부분 비용 때문일 것입니다, 인력의 비용이든 의상, 세트, 관련된 파라오적인 장식의 비용이든지요. 화려하지 않은 제작 아이디어는 단순히 구상할 수 없습니다. 하지만 적절한 스타일을 채택하는 것에 대해 소심하고 불확실한 점도 있는 것 같습니다. 원작의 오리엔탈리즘을 괄호 안에 넣거나 단호하게 받아들여야 할까요? 결정적인 연출이 여기에서 필요하며, 이 점에서 다니엘 슬레이터 감독은 어느 정도 문제를 어색하게 다룹니다. 우리는 현대적 설정에서 시작하고 점차 훨씬 더 전통적이고 직설적인 해석으로 이동하며 두 사이의 전환은 극적으로 명확히 드러나지 않습니다. 이것이 저녁의 많은 즐거움과 보상을 크게 줄이지 않더라도, 오페라는 통치하는 비전의 명확한 헌신이 있었더라면 더욱 이로웠을 것입니다, 어떤 종류와 성격의 것이라도, 전통적이든 전복적이든.

홀랜드 하우스의 살아남은 모크제이코비언 파사드는 무대 플랫폼에 3개의 목숨보다 큰 이집트 신상들이 있는 화려한 건축적 배경을 제공합니다 – 디자이너 로버트 이네스 홉킨스가 우리를 박물관 갤러리로 배치하고, 아므네리스(Heather Shipp)와 그녀의 아버지 왕(Keel Watson)의 주최 하에 호화로운 정장 리셉션이 진행됩니다, MC로는 람피스(Graeme Broadbent)가 있습니다. 계략적인 음료수가 쏟아지면서 아이이다(Gweneth-Ann Jeffers)가 청소부로 등장하고 라다메스(Peter Auty)와의 중요한 눈빛 교환이 아므네리스에게 목격됨으로써 플롯이 시작됩니다. 도너의 박물관 파티의 주제가 최소한 2막 끝까지 계속 진행되면서 라다메스가 전투를 위해 역사적인 갑옷을 입고, 박물관 직원들이 에티오피아 포로로 등장합니다. 승리 장면은 박물관 컬렉션의 다른 곳에서 약탈한 것으로 보이는 보석과 보물로 장식되고, 예상 가능한 백색 가루와 지폐 샤워로 부추긴 난장판이 야기됩니다. 일단 강이 장면과 최후의 심판 그리고 묘실로 접어들면 상황이 차분해집니다. 여기에서 제작은 마침내 사라지면서 아이이다와 그녀의 아버지, 라다메스와 아므네리스 사이의 전면적인 감정적 깊이와 드라마적 자유를 허용하며 라다메스와 아이이다 간의 감동적인 재회를 선사합니다. 하지만 이집트를 궁극적으로 지배하는 스님 계급에 대한 베르디의 혐오를 더 많이 강조할 기회를 놓쳤다는 생각을 지울 수 없습니다. 반교회주의와 교회와 국가의 명확한 분리의 필요성은 4막의 지배적 주제이며 베르디의 예술적 삶 전반에 걸친 주제입니다. Heather Shipp이 무대에서 강력하게 메시지를 전달했지만, 제작이 이 주요 주제를 더 명확히 언급하지 않은 점이 아쉽습니다.

Graeme Broadbent이 람피스 역을, Keel Watson이 왕 역을 맡았습니다. 사진: Robert Workman

이 모든 혼란에도 불구하고 공연의 음악적 가치는 여전히 매우 잘 전달되었습니다. 지휘자 Manlio