شريط أخبار المسرح
مراجعة: عايدة، أوبرا هولاند بارك ✭✭✭
نُشر في
29 يوليو 2015
بقلم
تيم هوشسترسر
هيذر شيب بدور أمينيرس وبيتر أوتي بدور راداميس. تصوير: روبرت ووركمان عايدة
أوبرا هولاند بارك
19/07/15
3 نجوم
الموسيقى أو المسرحيات المكتوبة للمناسبات الخاصة تميل إلى البقاء كذلك - مناسباتية. تصلح لتلك الأحداث ولكنها لا تكفي لتبقى وتستحق تقديمات أخرى. ومع ذلك، توجد استثناءات، وعايدة لفيردي تقف كدرس استثنائي وذو صلة عن كيفية إنشاء عرض رائع يمتلك في الوقت نفسه دراما داخلية معقدة ذات قدرة على التحريك وليس فقط الإبهاج. أي إنتاج ناجح يتطلب من كلا الجانبين العمل بشكل جيد معًا وأن يتغذى أحدهما على الآخر: بينما كان الأمر كذلك موسيقياً في هولاند بارك، لم تكن القيم الإنتاجية دائمًا مساعدة.
كادت هذه الأوبرا لا تحدث. بحلول أواخر الستينيات من القرن التاسع عشر، كان فيردي أكثر تركيزًا على إدارة ممتلكاته من التأليف، واستغرق الأمر أجرًا ضخمًا من الخديوي المصري لإقناعه بتولي التكليف لافتتاح دار أوبرا القاهرة. ولكن بمجرد أن التزم، استخدم هيكل ليبريتو جيسلانزوني لتوجيه بعض من انعكاساته الأكثر تأثيرًا على الصراعات بين القيم الفردية والمجتمعية، استبداد رجال الدين، وذاك الموضوع الدائم في جميع أعماله - الآباء والبنات. في حين أن الأوبرا مشهورة، إن لم تكن سيئة السمعة، بالشعبوية الصاخبة للكورس في الفصل الثاني، فإن تلك السمعة تُفَنَّد بأغلبية الكتابة، التي تتسم في غاية الرقة في كل من الخطوط الصوتية ولوحة الأوركسترا. هذه التركيبة المتنوعة تجعل من الصعب إحضارها إلى مكان شبه مفتوح الهواء، ولكن أوبرا هولاند بارك تمتلك الآن خبرة كبيرة في استغلال بيئتهم بشكل أفضل، وقد تم التعامل مع تحديات هذه الفروقات العملية بشكل جيد في هذا الإنتاج.
جوينث-آن جيفرز بدور عايدة وبيتر أوتي بدور راداميس. تصوير: روبرت ووركمان رغم شهرتها وأهميتها في الأوساط عايدة لا تُعرض كثيراً، بالتأكيد في لندن. من المحتمل أن جزءًا كبيرًا من التفسير يعود إلى التكاليف المرتبطة سواء من حيث الأفراد أو تكلفة الأزياء والديكورات والمرافق الفرعونية المرتبطة. فكرة إنتاج غير فاخر غير قابلة للتطبيق ببساطة. ولكن يبدو أيضًا أن هناك درجة من الحجز وعدم اليقين حول النمط المناسب الذي يجب اعتماده. هل يجب أن يتم إحتضان الاستشراق الأصلي أو تحديه بثقة؟ التدخل الإخراجي الحاسم ضروري هنا، وفي هذا الصدد قام المخرج دانيال سلايتر إلى حد ما بتغليظ القضية. نبدأ في إعداد عصري ثم ننتقل تدريجيًا إلى تقديم أكثر تقليدية وبسيطة دون أن يكون الانتقال بين الاثنين واضحًا بشكل درامي. على الرغم من أن هذا لا يقلل بشكل كبير من الكثير من المتع والمكافآت في المساء، إلا أن الأوبرا كانت تستحق وستستفيد من التصويت على الثقة بالتزام واضح لرؤية حاكمة واحدة، أياً كان النوع أو الشخصية، تقليدية أو تخريبية.
تشكيل الواجهة الناجية لجاكوبان هولاند هاوس يوفر خلفية معمارية مناسبة هائلة لمنصة مسرح تملأها ثلاثة تماثيل لمصرية آلهة أكبر من الحياة على المنصات – المصمم روبرت إنيس هوبكنز يضعنا في معرض متحف، مع استقبال مبهر في ربطة عنق سوداء يجري استضافته بواسطة أمينيرس (هيذر شيب) وأبيها الملك (كيل واتسون)، ومع رامفيس (غرايم برودبنت) كمسيطر. المشروب المسكوب الحتمي يوفر دليلًا لدخول عايدة (جوينث-آن جيفرز) في زي العاملة ويؤدي نظرة ذات مغزى بينها وبين راداميس (بيتر أوتي)، يشاهدها أمينيرس، لتحريك الحبكة في الحركة. تستمر فكرة حفل المانحين المتحكم في المتحف على الأقل حتى نهاية الفعل الثاني بينما يتم تسليح راداميس للقتال من مجموعة دروع تاريخية، ويظهر موظفو المتحف كسجناء إثيوبيين. تم تزيين مشهد النصر بالمجوهرات والكنوز التي يفترض أنها نُهبت من أماكن أخرى في مجموعة المتحف، ويحدث فجور بدوافع مساحيق بيضاء متوقعة وتيارات من الأوراق النقدية. تهدأ الأمور عندما نصل إلى 'مشهد النيل'، الحكم النهائي والدفن. هنا يتجاوز الإنتاج أخيرًا ويفسح المجال للصراعات بين عايدة وأبيها، وراداميس وأمينيرس، لتحمل وزنها العاطفي الكامل وحرية الدراما قبل إعادة ملاقات نهائية مؤثرة بين راداميس وعايدة. لم يكن من الممكن المساعدة في التفكير في أن هناك فرصة ضائعة في عدم الاستفادة من واقع تذمر فيردي ضد رجال الدين الذين يحكمون مصر في النهاية. معاداة رجال الدين والحاجة إلى الفصل الواضح بين الكنيسة والدولة هو موضوع رئيسي في الفصل الرابع وفي حياة فيردي الفنية ككل. بينما حصلت هيذر شيب بدور أمينيرس على الرسالة بشكل قوي على المسرح، من المؤسف أن الإنتاج لم يشر إلى هذا الموضوع الرئيسي بشكل أوضح.
غرايم برودبنت بدور رامفيس وكيل واتسون بدور الملك. تصوير: روبرت ووركمان
بين هذه الرسائل المتناقضة القيم الموسيقية للأداء كانت مع ذلك متوقعة جيدًا. لقد قضت مدينة لندن سيمفونيه بقيادة المايسترو مانليو بنزي أمسية جيدة جدًا. بعمل لديهم الكثير من القيام سواء في المسرح أو خارجه، سواء كان ذلك بنغمة منتصرة أو مهددة بظلام، وتمكنوا من تجاوز جميع هذه العقبات بجدارة. في أماكن أخرى، كان هناك كل العنف ووزن الذي يمكن أن تطلبه في اللحظات الاحتفالية، والعديد من الأنغام الرقيقة واللحظات على غرار قاعة الحجرة لموازنة ذلك. كان بنزي حساسًا جدًا لاحتياجات مطربيه في تحديد السرعة لمرافقة، على الرغم من أن بعض الجوقات تم تناولها بسرعة جنونية بدت تضغط على الجميع بحداثة أكثر مما تتطلبه النتيجة. في الدور الرئيسي، كانت جيفرز مثيرة للإعجاب بشكل كبير صوتيًا، بخطوط رائعة في المشاهد الحميمية والقدرة على السمو فوق المطربين الآخرين والأوركسترا عندما يتطلب الأمر ذلك. كانت شخصيتها الدرامية تراجعت نوعًا ما في البداية لكنها استقلت بذاتها في الأفعال الأخيرة، وخاصة في الدويت الرائع والعاطفي مع والدها، الملك الإثيوبي أموناسرو (جوناثان فييرا)، الذي جعل كل نغمة في دوره الصغير نسبيًا تعني شيئًا. كان بيتر أوتي مريضًا في الليلة وتمثيل راداميس فقط، مع مغني بديل في الحفرة. كان ذلك أقل ضررًا لمصداقية الدراما مما يمكن توقعه، بالنظر إلى جودة البديل والجدية الظاهرة لتمثيل أوتي. بطريقة ما، تعدّ شخصية أمينيرس الأكثر إثارة في الأوبرا لتجربتها أكثر المعضلات الصعبة ونشهد حياتها الداخلية بشكل أكثر حدة مما هو الحال مع الأدوار الرئيسية الأخرى. إنها تجسيد للصراع بين التفضيل الفردي والواجب تجاه الدولة، وفي النهاية تكون الناطقة بلسان ما يريدنا فيردي كجمهور أن نشعره ونفكر فيه. بعد بداية بطيئة إلى حد ما، أخرجت هيذر شيب هذه الأبعاد بشكل قوي في شخصيتها المسرحية القوية والنبرة البطولية الهادئة والرائعة. كان كيل واتسون وغرايم برودبنت يعملان كموانع الباسيس قوية لها وقدموا أداءات مفصلة مشهودة كفرعون وكاهن عالٍ. في عمل يعتمد بشكل أكثر من المعتاد على مساهمات الجوقة القوية، قامت جوقة أوبرا هولاند بارك، التي تضم أكثر من ثلاثين شخصًا، بعمل ممتاز ليس فقط غنائيًا ولكن في تصميم الرقصات والحركات المسرحية المبتكرة والمرنة التي يجب أن تحصل المخرجة الحركية ماكسين براهم على الثناء المستحق عليها.
هذه أوبرا عظيمة جدًا يمكنها تحمل العديد من التفسيرات المختلفة. ومع ذلك، لا يوجد مجال للتسوية. في النهاية، يجب إما أن يتم تنفيذها بشكل مباشر وبقناعة كاملة أن الموضوعات التي تتعامل معها مهمة لثقافتنا الآن كما كانت لفيردي في الستينيات من القرن التاسع عشر. أو إذا كان يُعتقد أن الإعداد التقليدي يثير العديد من الأسئلة المزعجة أو كان يتجاوز الميزانية لتحقيقه، فمن الضروري وجود سيناريو بديل مدروس بالكامل. رغم فضائلها الموسيقية والبصرية والديناميكية البارزة هذا الإنتاج لم يتخذ الخيار النهائي تمامًا. وإذا كان هناك مبدأ واحد هذه القصة تمثله بلا مفر، فإنه هو الحاجة لاتخاذ موقف والثبات به حتى النهاية المرة.
لمزيد من المعلومات حول أوبرا هولاند بارك، زوروا موقعهم الإلكتروني.
© BRITISHTHEATRE.COM جميع الحقوق محفوظة 1999-2024.
تم إنشاء موقع BritishTheatre.com للاحتفال . مهمتنا هي توفير أحدث أخبار المسرح في المملكة المتحدة، ومراجعات ويست إند، وتقديم تحليلات حول كل من المسرح الإقليمي< و> و<المسرح والفن>ر المركزية لندن، لضمان مواكبة عشاق الفن لكل شيء من أكبر المسرحيات الموسيقية في ويست إند إلى المسرح المعاصر الرائد. نحن شغوفون بتشجيع وتغذية الفنون الأدائية بكل أشكالها.
روح المسرح حية ونابضة، وBritishTheatre.com في طليعة تقديم الأخبار الدقيقة والمعلومات الموثوقة لعشاق المسرح. يعمل فريقنا المتفاني من الصحفيين المسرحيين< و> و<وأيضا النقد>النقاد بلا كلل لتغطية كل عرض وحدث، مما يسهل عليك الوصول إلى أحدث المراجعات وحجز تذاكر المسرح في لندن للعروض التي يجب مشاهدتها.