리뷰: 조 에그의 죽음 속 하루, 트라팔가 스튜디오 ✭✭✭

줄리안 이브스가 런던 트라팔가 극장에서 현재 토비 스티븐스와 클레어 스키너가 출연하는 피터 니콜스의 '조 에그의 죽음 속 하루'를 리뷰합니다

클레어 스키너, 스톰 툴리스, 클라렌스 스미스, 루시 이튼, 토비 스티븐스. 사진: 마크 브레너 조 에그의 죽음 속 하루 트라팔가 극장,

2019년 10월 2일

3 스타

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피터 니콜스(92세로 몇 주 전 사망)는 드라마 구성, 속도, 자연스러운 대사 솜씨를 완벽히 알고 있었습니다. 1967년 그의 이 작품은 연극의 원재료를 다루고 이를 유려한 대화와 반짝이는 액션으로 전환하는 방법의 완벽한 예입니다. 감독인 사이먼 에반스는 최근 더욱 진부하고 지루했던 '최고의 남자'보다 이 쇼에서 훨씬 더 많은 즐거움을 발견하며, 이 시대 드라마에 대한 잠재적인 전문가로 그를 눈에 띄게 합니다.

루시 이튼. 사진: 마크 브레너

이 작품은 시대극입니다. 피터 맥킨토쉬의 디자인(세트 및 의상)은 이상적인 가정 잡지의 작은 삽화처럼 약간 삐딱하게 벽에 약간의 팝아트적인 삽화로 꾸며져 있지만, 가구와 디테일은 완벽하게 맞고 깔끔하게 처리되어 있습니다. 이는 집에서의 관리 및 행정의 중산층 세계를 색판 아스픽 링에 대한 세심한 주의와 함께 제공하는 것입니다. 그러나 토비 스티븐스가 브리로서, 이 강력한 자전적 이야기 속 작가의 주인공으로써 수업 진행에 어려움을 겪는 교사 역할을 시작할 때, 연극적 실험과 맥킨토쉬의 지루하고 직설적 무대 사이의 차이를 알아차리기 시작합니다. 극이 진행되며, 각 캐릭터가 차례로 프레마 메타의 조명과 에드워드 루이스의 사운드와 함께 스토리에서 벗어나 방백으로 관객에게 직접 이야기할 때, 잘 꾸며진 박스 세트의 억압적인 '정상성'에 대해 점점 불편해집니다.

스톰 툴리스. 사진: 마크 브레너

하지만 이 문제는 대다수 영국 연극에서 흔합니다. 뛰어난 글쓰기지만 지루하고 예측 가능한 디자인입니다. 따라서 스티븐스는 끝없는 농담을 계속 나열하지만 여전히 과거 시대의 잡초에 둘러싸여 있습니다. 그의 아내인 클레어 스키너는 조용한 표현과 단순한 마음씨로 그의 끝없는 코믹한 루틴에 '정직한' 역할을 맡아야 하는 저주를 받았지만 그녀의 지휘 아래 미덕으로 전환시킵니다. 저녁 방문장인 프레디 역할을 맡은 클라렌스 스미스는 거의 모든 대사가 니콜스의 고민에 가득 찬 정신에서 직접 나온 그의 대사로 쇼에서 가장 큰 웃음을 얻습니다: '내가 너무 크게 말하나요? 저는 사람들이 도울 때 목소리가 커집니다'. 이는 정말 뛰어난 대사이지만 그것의 효과는 불편하고 따분한 거실의 매력에 의해 상쇄되고 묻혀버립니다. 정말로: 더 나은 영국 디자인이 무대에서 볼 수 있을텐데, 왜 여기서는 그렇지 않을까요?

토비 스티븐스와 패트리샤 호지. 사진: 마크 브레너

그의 아내인 팜을 연기하는 루시 이튼은 카롤 핸콕의 의심스러운 가발과 멋진 노란색 코트와 줄무늬 드레스에 무릎길이의 갈색 가죽 부츠를 입으면서 싸워야 합니다. 그녀는 정말로 훌륭하지만 왜 주위 모든 것이 똑같이 훌륭해야 하는지 모릅니다. 화려한 단조로움은 언어를 무디게 하며 그 통찰력의 많은 부분을 파괴합니다. 패트리샤 호지에게는 몇몇 더 나은 시간이 주어집니다. 그녀는 뛰어난 희극배우이며 두 번째 행에 그녀의 역할을 훌륭하게 소화하지만 아마도 가장 적게 무대에 나오기 때문에 덜 압도되기 때문일 겁니다. 이 전반적인 분위기를 벗어나는 유일한 출연자는 스톰 툴리스입니다. 그녀는 다른 출연자들과 다르게 능력이 다른 브리와 시엘라의 딸 역을 맡으며, 복잡한 의료 문제를 가지고 자라난 그녀의 연기 방식은 다른 출연자와는 완전히 다른 제스처와 몸짓, 그리고 표정으로 생생하고 흥미롭습니다.

사진: 마크 브레너

나는 이것이 잘못된 인상이라고 생각합니다. 이들은 매우 뛰어난 배우들이며 이 감독이 요구하는 것 이상을 할 수 있을 것이라고 확신합니다. 하지만 얼마나 자주 영국 감독이 정말로 배우에게 성취할 기회를 주고 관객을 놀래킬까요? 그리고 얼마나 자주 그들이 안전하고 따뜻하며 안락하고 친숙한 것을 제공하도록 초대할까요? 아르토를 기억하는 사람도 있나요? 여전히 그를 읽는 사람이 있나요? 연극이 흥미롭고 모험적이며 위험하며 흥미로워야 한다고 생각하는 사람이 있을까요? 네, 그런 감독들이 있으며 이 극장에서 일부의 작품을 보았지만 안타깝게도 이번 경우에는 아닙니다. 니콜스의 완벽한 형식적 숙련을 보여주는 기술적 연습으로서는 문제될 것이 없지만, 심장을 통해 심장이 말하는 드라마로서는 좀 더 개방성과 솔직함이 필요하다고 생각합니다.