대단한 인터뷰: 뮤지컬 <그레이 가든스>의 창작자들

더그 라이트, 마이클 코리, 스콧 프랭클 더글라스 마요는 그레이 가든즈 개막 후, 작곡가 스콧 프랭클(음악), 작사가 마이클 코리(가사), 극작가 더그 라이트(대본)와 함께 이 작품과 사우스워크 플레이하우스에서 현재 상연 중인 프로덕션에 대해 이야기를 나눌 기회를 가졌습니다.

제가 그들과 이야기를 나누던 아침, 이 프로덕션에 대한 많은 5성급 리뷰들이 들어오기 시작했으며 팀원들은 매우 기뻐했습니다.

많은 사람들이 그레이 가든즈가 다큐멘터리에서 처음으로 뮤지컬로 각색된 작품이라는 사실을 잘 모른다. 뮤지컬 극장 무대에 맞게 각색하는 데 어떤 접근 방식을 취했는가? DW: 그들이 처음 나에게 접근했을 때, 스콧과 마이클에게 이건 터무니없는 전제라고 말했습니다. MK: 그리고 불손하다고요! DW: 그 영화는 훌륭합니다. 나는 그것을 존경합니다. 그것을 연극으로 번역하려는 모든 시도는 인위적인 연습이 될 것입니다. 그레이 가든즈 다큐멘터리가 깊이 있는 이유는 그것이 시네마 베리테라는 점입니다.

아주 신중하고 현명한 스콧이 내가 왜 이 아이디어가 말도 안 되는 계획인지 다시 우리에게 설명해 달라고 했습니다. 그래서 다시 했습니다. 이야기 구조가 없습니다. 연극에서는 시작, 중간, 그리고 끝이 필요합니다. 나중에 마이클과 스콧은 점심을 먹으며 다소 계시적인 순간을 가졌습니다.

MK: 스콧은 어떤 주제에 집중하면 거의 탈무드와 같이 밤낮으로 그것에 집착합니다. 그는 더그가 이 대본을 쓰게 할 방법을 고민했는데, 더그가 이 역할에 완벽한 극작가라고 생각했기 때문입니다. 우리는 아이들이 그림을 그릴 수 있도록 크레용이 놓여 있는 종이 식탁보가 깔린 레스토랑에서 점심을 먹고 있었습니다. 스콧은 두 개의 상자를 그리며 '저것 좀 봐!'라고 했습니다. 나는 그것을 이해했고, 1막은 과거, 2막은 70년대, 두 상자 사이의 공간은 그 사이에 일어난 모든 일들이었습니다. 그래서 더그에게 보여주자고 했고 식탁보를 가지고 와서 보여주었습니다. 그도 같은 반응을 보였습니다.

DW: 40년대와 70년대로 나누어보니 다큐멘터리에서는 보지 못했던 인과관계가 보였습니다. 작가로서 나는 필립 배리의 세계에서 첫 막을 만들 수 있는 기회를 얻게 되었고, (희망컨대) 사무엘 베케트의 광기 어린 시처럼 두 번째 막을 만들 수 있는 기회를 얻었습니다. MK: 우리는 이야기에 대해 오랫동안 이야기했습니다. 에디스의 노래 사랑이 이야기를 전달하는 데 중요해진 측면이 되었습니다. 우리가 리틀 에디가 조 케네디 주니어와 데이트를 했다는 것을 발견했을 때, 우리는 그것이 조금 더 진행되어 약혼했으며 큰 에디가 그 약혼을 가로채려고 했을지도 모른다고 생각했습니다. 이렇게 이야기가 발전되었습니다. SF: 그 구조는 까다롭고 비정상적입니다. 우리는 이후에 또 다른 다큐멘터리를 뮤지컬로 각색했습니다.

조금 더 현대적인 느낌이 들지만, 때때로 그것에 익숙해지는 데 시간이 조금 걸립니다. 왜냐하면 그것은 시간적으로 많이 흐르며 모든 질문에 항상 답하지는 않기 때문입니다.

DW: 초기 작업 과정에서 우리는 가끔 리틀 에디의 편에 서거나 빅 에디의 관점을 취하곤 했습니다. 우리는 다큐멘터리를 만든 앨버트 마이젤스와 앉아서 '아무도 비난하지 마세요. 이 이야기의 핵심은 모녀의 사랑 이야기라는 것을 잊지 마세요.'라는 조언을 받았습니다. 이것은 그가 말하기에 엄청나게 아낌없이 베풀어주는 말이었고 우리에게 큰 각인이 되었습니다. 우리가 어느 한 캐릭터에게 더 치우친다면 그것은 정말로 그들에게 공평하지 않은 것입니다. SF: 처음 영화를 봤을 때 나는 과공격적이고 자아도취적인 어머니가 회색 정원이라고 불리는 온실과 같은 환경에서 살고 있었지만 그것은 그녀와 그녀의 동성애자 반주자에게만 잘 맞고 그녀의 딸에게는 잘 맞지 않다고 생각했습니다. 이걸 보면서, 그것은 또한 자애롭고 배려하는 어머니가 세상에서 기능할 수 없는 딸을 위한 안전한 피난처를 제공하는 이야기라는 것을 깨닫게 되었습니다. MK: 큰 에디는 한 푼도 없었기 때문에 그 집을 팔지 않았습니다. 딸이 시설에 들어갈 위험이 있었기 때문입니다.

그레이 가든즈의 인물들은 뮤지컬 극장에서 가장 특별한 두 인물 중 하나입니다. 1막 끝작에 리틀 에디는 그레이 가든즈를 떠납니다. 그러나 2막 초 그녀는 30년 후 다시 돌아옵니다. 이것이 두 모녀 간의 흥미로운 순간들을 만들어내지 않습니까? SF: 1막에서 그녀는 끝에 밖으로 나가지만 2막 끝에서는 다시 떠날 뻔하면서 떠나지 못하게 됩니다. MK: 우리는 이 아이디어를 탐구했고 플로리다와 조지아 경계의 습지대에 위치한 아트센터인 선댄스에서 쇼의 많은 부분을 썼습니다.

더그가 내 방에 들어와서는 '1막과 2막이 같아졌다는 것을 깨달았다, 리틀 에디는 집을 떠나려 하지만 못 떠난다, 이 제목에 대해 노래를 써라.'라고 했습니다.

DW: 외부 세계는 그녀의 한계와 취약점, 그리고 병리성을 드러냈고 그레이 가든즈는 그것을 육성했으며 그래서 그녀는 항상 그녀를 육성해주는 장소로 돌아갔습니다. 비록 그녀의 어머니가 때때로 악마처럼 보일지라도요. 있습니다, 마치 그 안에 마마 로즈의 모습이 어느 정도 있는 것처럼 보였습니다. SF: 최초의 버전에서는, 어머니가 조 케네디와 이야기하면서 '그녀는 천부적으로 타고난 공연자야.'라는 장면을 명확히 보았습니다. 그 이야기에서 그녀는 명확히 자신을 이야기하는 것이었습니다.

이 사우스워크 플레이하우스에서의 프로덕션이 다른 프로덕션들과 어떻게 비교되나요? SF: 우리는 이 쇼를 일본과 리오에서 봤습니다, 믿을 수 있나요, 그리고 미국 전역에서도요. MK: 다른 나라에서 쇼를 보고 특유의 것이 있다는 것을 좋아합니다. 영국에서 극복은 어떤가요? 영국에서는 확실히 변덕스러움을 더 잘 받아들입니다. SF: 네, 영국에는 돈이 부족한 귀족이 시골집에서 살고 있는 역사가 분명히 있습니다. 전혀 생소한 일이 아닙니다. DW: 특히 강력한 재능을 지닌 셰일라 행콕과 제나 러셀을 우리 작품에 투입했다는 것을 보며 감동받았습니다. 모두들 톰 서덜랜드가 진정으로 재료의 감정적 코너를 파헤치고 그것을 매우 노련하고 예리한 방식으로 단단히 이끌어냈다고 생각했습니다. 세 명이 모두 어제밤 공중에서 춤을 추지 않았다면 그게 오히려 불성실했을 겁니다.

정말 강력한 출연진이었어요. 모든 출연진이 정말 훌륭했습니다. 정말 감동적이었습니다.

SF: 개막일에 다큐멘터리를 모르는 사람과 이야기를 나눴습니다. 그들은 특히 현대 사회에서는 일부 심리적 역학 구조와 부모와 자녀 간의 역학에 대해 많이 이야기하지 않는다는 걸 알게 되었다고 말했습니다. 저는 출연진 일부와 그들의 어머니를 보았는데, 어떤 이들은 칭찬을 아끼지 않았지만 어떤 이들은 무심하고 표현을 아껴서 불허하더군요. 제 친구는 인간 행동의 일부 못된 부분에 초점을 맞춘다는 점에서 흥미롭다고 평했습니다. 그것이 인간성을 조금도 덜어버리는 것은 아니지만 우리 모두가 갖고 있으며, 그것에 대해 이야기하고 보지 못하는 부분을 증명하며 목격하는 것이 흥미로웠습니다.

DW: 또한 가장 고통스럽고 가장 복잡한 관계는 거의 항상 부모와 자녀 사이에서 일어난다는 개념도 있습니다. SF: 최고의 부모는 아이를 그대로 두며 그들이 되고 싶은 사람이 되도록 허락하는 사람인데, 복잡한 부모는 자녀로부터 자신의 좌절된 야망과 자녀의 삶의 이야기가 되어야 할 것에 대한 비전을 덜어내지 않습니다. 뮤지컬을 초연한 후 HBO가 제시카 랭과 드류 배리모어가 출연한 그레이 가든즈 영화 각색을 제작했군요. 그 영화에 대한 여러분의 생각은 어땠나요? SF: 영화를 즐겼습니다. 두 배우는 특히 잘했습니다. 우리 쇼와 HBO 영화의 주요 차이점 중 하나는 그들이 극 중 간격 동안 일어난 일에 대해 아주 명확히 여러 추측을 하는 것입니다. 리틀 에디가 그레이 가든즈를 떠나 처음 뉴욕으로 갔을 때 무슨 일이 있었는지를 추측하는 것입니다. 다큐멘터리에는 몇 가지 단서가 있습니다, 그리고 그녀가 이미 불륜을 저질렀을지도 모른다는 약간의 추측도 있습니다. 두 작품 사이의 주요 차이점은 우리가 오래된 관습을 깨어내지 않으려 했다가 보는 가시성과 다릅니다. 이 두 귀부인은 많은 활동을 했고 둘 다 서로를 망치고 구했습니다, 그리고 이는 모두 사실입니다. 모든 각도를 연주하려고 하지 않았습니다, 이는 그레이 가든즈라는 타이틀의 이상적인 이름입니다, 완전히 검은 색이나 흰 색이 아니라 회색인 이유입니다! DW: 리틀 에디의 바로크적인 변덕은 한 가지 원인으로 귀속될 수 없다고 생각합니다. 그것이 심리적으로 요구되는 용량을 초과한다고 생각합니다, 어머니에 의한 심리적 요구가 얹어졌고, 정신병, 부족한 재산, 깨어진 애정, 그리고 혼잡한 상태를 만드는 완벽한 폭풍이라고 생각합니다. HBO 영화를 본 적이 없음은 아마도 죄책감을 느낄 것입니다. 왜냐하면 이 두 전설적인 여성과 춤을 출 수 있었던 놀라운 기회를 얻었다고 생각하기 때문입니다, 그리고 감정적으로 저는 아직 지금 누구와도 그들과 춤을 출 준비가 안 됐습니다. 나중을 위한 보물입니다.

내가 잘못 알았나 하는데 대본의 대화가 뮤지컬에 포함되어 있지 않은가요? MK: 네, 있습니다. 리틀 에디가 하늘을 보며 '다른 겨울, 오 하나님!'이라고 말하는 것에 상당한 영향을 받았습니다. 더그와 저는 그것에 대해 이야기했습니다, 나는 사실적으로 내가 쓰지 않은 것이 대본에서 다큐멘터리에 있는 많은 대화를 삽입한 것에 대해 많이 발명했다고 생각합니다. 사람들이 말할 때, 2막이 다큐멘터리에 충실하다는 것은- 예, 그리고 아니오- 정말 많은 부분이 더그에 의해 새로 만들어 졌습니다. SF: 두 여성은 정말 지적이고 시적으로 이야기했습니다. 그들의 말 연속은 대본 구문처럼 들릴 정도로 시적이었으며 너무 좋은 데다가 보통 대화에서 사람들이 일반적으로 말하는 방식보다 훨씬 좋습니다, 그리고 이미지가 매우 구체적이기 때문에 훌륭한 언어를 발굴할 수 있었습니다. MK: 혁명적 복장은 그녀의 독백에 매우 가깝습니다. 다큐멘터리 제작자를 여러분의 각색에서 캐릭터로 사용하지 않겠다는 의식적인 결정이 있었나요? SF: 우리는 굉장히 초기에 이를 묵살했습니다. 두 여성은 관객을 갈망했고 다큐멘터리 제작자는 영화에서 그 관객 역할을 했습니다. 우리는 그것을 현장에서 당신이 관객이 되는 라이브 극장 설정에서 바꿀 수 있다고 생각했습니다. 확실히 2막에서는, 이 공간에서 화려하게 작동합니다. 다른 영화의 환상 혹은 환영하면서도 환상을 상상했을지도 모르지만 우리가 사는 공간에서는 그 뜻이 꿈틀거림이 상상할 때가 있었습니다. MK: 제임스 라파인은 그들이 예감생동했다고 그것이 돕기 하기에 그것은 자기가 옳았다는 인증 서적을 갈망하는 것이라고 말했다면 흥미롭다 말했다고 곳이시다 했습니다. SF: 그 작품은 여성이 2막에서 '당신 때문에 내 경계가 완전 떨어졌다'는 감각을 가질 수 있게 하나로 특이하게 연결됩니다. 뭔가 자유롭지 않은 나자짐 감을 가질 수 있는 것.

어떤 뮤지컬 제작자는 개봉 이후에도 자신의 작품을 계속 다듬는 습관을 가지고 있는데, 당신도 그런 연습에 관여합니까? MK: 우리는 브로드웨이와 브로드웨이 사이에서 꽤 많은 작업을 했습니다. 그리고 우리가 한 변경사항은 만족스럽습니다. DW: 나는 조정하고 싶은 충동을 항상 느끼지만, 나는 명확한 원칙을 가지고 있습니다, 완벽한 연극과 뮤지컬이 존재하지 않지만, 완성된 많은 연극과 뮤지컬이 있습니다. 나는 주제를 공격할 때, 때때로 쓰는 행위가 그 부분을 만족시키려는 시도라고 느낍니다, 그리고 나아갑니다. 각 새 작품과 함께 나는 자신이 이전 작가와 다른 작가라고 느낍니다. 현재의 작가가 이전 작가의 작품을 희생 없이 다시 만들 수 있다면 나는 확신이 없습니다. 그래서 그냥 작품을 믿어야 합니다, 그리고 이런 두 가지 다른 재능이 주어지면 놀랍게도 만족스러운 느낌이 옵니다. SF: 저는 그렇게 많이 조정해야 한다고 느끼지는 않았지만 이 프로덕션을 보면서 제가 전에 보지 못했던 것들을 보았습니다, 그리고 저에게는 평소에 나타나지 않는 특징적인 선택들이 매우 흥미롭게 느껴졌습니다. 이 프로덕션에서 당신이 좋아했던 특정 순간이 있었나요? SF: 나에게는 두 번째 막의 반향, 기억 속에서 두 여인의 기억 속에서 등장하는 캐릭터. 제가 특히 마음에 들었던 것은 조 케네디가 집을 떠나려고 할 때 서 있던 것이며 그녀의 침대에 구울드가 나타나는 것이 마음에 들었습니다. 그런 생각은 하지 않았습니다. DW: 나는 장면 디자인이 개별적으로 느껴질 수 있는 두 막을 결합한 사실을 보았다. 그것은 두 번째 막의 엄중한 어둠을 준비했습니다. MK: 제가 좋아했던 것은 브룩스가 한 것입니다. 관문 장면에서 톰은 브룩스를 아들 브룩스처럼 옷을 입혔고 리틀 에디의 얼굴에 혼란이 보였으며 그 장면에 완전히 다른 회전을 넣었습니다. 그녀의 정신 안개 속에 있는 자신의 얼굴을 느낄 수 있었습니다. SF: 우리가 경계를 정하는 것과 관련하여 재료를 씁니다, 당신은 구워지는 과정 중에 없음을 알게 됩니다. 그레이 가든즈는 2016년 2월 6일까지 사우스워크 플레이하우스에서 상연됩니다.