レビュー: 国立劇場『Standing At The Sky's Edge』 ✭✭✭✭✭

ポール・T・デイヴィスが、クリス・ブッシュ（脚本）とリチャード・ホーリー（音楽・歌詞）による新作ミュージカル『Standing At The Sky's Edge』をレビュー。ロンドンのナショナル・シアターで上演中。

レイチェル・ウッディング（ローズ）とロバート・ロンズデール（ハリー）。写真：ヨハン・ペルソン　『Standing At the Sky’s Edge』

ナショナル・シアター（ロンドン）。

2023年2月13日

星5つ

チケットを予約

舞台はシェフィールドのパーク・ヒル・エステート。高層団地の一室を起点に、3つの時代をまたいで、1960年代から現在までのイギリスと労働者階級の歩みを描く。1960年、スラム撤去で移り住んできたハリーとローズは希望に満ち、そしてハリーが後に言うように「感謝」の気持ちも抱えている。姓が“スタンホープ（Stanhope）”なのも、なんだか頷ける。1989年には難民としてジョイが叔母と叔父とともに入居し、「悪い男たち」がいるからと、いつでも必ずドアに鍵をかけておくように言い聞かされる。多くの英国の団地と同様、この場所もサッチャリズムによって産業が衰退し、経済が行き詰まるなかで荒れていった。しかし建物はグレードII指定（保存建造物）のため取り壊せず、2015年にはポピーが「メゾネット（スプリットレベル）」に引っ越してくる。オカドの配達を待ちながら、新しい出発を切ろうとして——失恋から逃れて。クリス・ブッシュの脚本と、リチャード・ホーリーの音楽・歌詞は見事に噛み合い、この胸を打ち、勇気をくれる物語をまっすぐに語り切る。建築様式はブルータルでも、その骨組みを支えているのは愛、家族、そして生き抜く力だ。

カンパニー。写真：ヨハン・ペルソン

弱い基礎のないカンパニーだ。バンドは素晴らしく、ミュージカルは堂々と立ち上がり、登場人物は誰ひとりとして物語の周縁に追いやられない。ローズ役のレイチェル・ウッディングは圧巻で、夫ハリーを支えようとする姿が胸に迫る（ロバート・ロンズデールは、街で最年少の現場監督だった若者が80〜90年代に長期失業へと沈んでいく絶望を、巧みに辿ってみせる）。そしてウッディングが歌うホーリー屈指の名曲「After The Rain」は、心を引き裂くほどだ。ふたりの息子ジミーは1989年にジョイ（ファイス・オモレが見事）と出会い、娘のコニー（語り手・案内人として抜群のボビー・リトル）は不動産業者としてポピーにその部屋を売る。ポピーは恋人ニッキーに傷つけられ、そこへニッキーが復縁を求めて現れる。ここでマイムナ・メモンは『Manic Street Creature』で示した並外れた才能を改めて確証し、ポピー役のアレックス・ヤングは毒気のきいたユーモアを存分に楽しませる。女性たちは「空の縁に立つ」だけではない——空そのものを支えているのだ。第1幕のクライマックス、団地が崩れ落ち廃墟へと沈むなか「There’s A Storm A’Comin’」が感覚を打ち鳴らし、この作品を「良作」から「とてつもない傑作」へと押し上げる。

カンパニー。写真：ヨハン・ペルソン

第1幕が「入居」と未来への希望だとすれば、第2幕は「前へ進むこと」、喪失、そして生き延びること——感情の一撃が容赦なく胸に入ってくる。選挙は3度、とりわけサッチャー政権を誕生させた1979年総選挙、そしてEU離脱（ブレグジット）国民投票も描かれるが、この作品は賢明にも政治を“個人の物語”として手放さない。私たちは登場人物に深く肩入れしているからこそ、上の方で下される決定が、結果を背負って生きる人々の暮らしにどう響くのかが鮮やかに見える。「I love you, will you marry me?（愛してる、結婚してくれる？）」という落書きは一度消され、のちにネオンサインとして復活し、ベン・ストーンズによる素晴らしい舞台美術の上に灯り続ける。ロバート・ヘイスティの演出も寸分の狂いがない。カンパニーが冒頭ナンバー「As The Dawn Breaks」へ回帰し、終盤で讃美歌のような響きをまとったとき、胸はいっぱいになるだろう。徹底的に心を動かし、ぐいぐい引き込む体験だ。いちばん高いタワーブロックから叫びたい——いま観るべきミュージカルはこれだ。