आगामी: चाइना ब्लू फिश और देबोरा एंटोइनेट

जूलियन ईव्स ने चाइना ब्लू फिश और डेबोरा एंटोनेट से उनकी प्रस्तुति Queen C*nt: Sacred or Profane के बारे में बात की, जो मार्च 2019 में द बंकर थिएटर में आ रही है।

 निर्माता हैना एल्सी को अच्छी चीज़ दिखते ही पहचान आ जाती है—और वह अपना नाम किसी भी ऐसी चीज़ से नहीं जोड़तीं जो शानदार से कम हो।  इसलिए, जब मैंने सुना कि उन्होंने चाइना ब्लू फिश और डेबोरा एंटोनेट के असाधारण काम को प्रोड्यूस करने की ज़िम्मेदारी संभाली है, तो मैं जल्दी से और जानने निकल पड़ा।  हाल ही में चाइना और डेब्स से बातचीत करते हुए, मेरी तरह कई लोगों की तरह, मैं उम्मीद से कहीं ज़्यादा रोमांचित हो गया। इस वक्त, दोनों पिछले गर्मियों के एडिनबरा फ्रिंज में पहले प्रदर्शन से मिली—उम्मीद से कहीं बेहतर—और कुल मिलाकर बेहद सकारात्मक प्रतिक्रिया की लहर पर सवार हैं; और उसके साथ एक चौंका देने वाली तरह से सफल टूर ने उनके काम को ऐसे दर्शकों तक पहुँचाया है और खींच लाया है, जो संख्या में बड़े हैं और विविधता में कहीं, कहीं ज़्यादा—जितना किसी ने सोचा भी नहीं था।  तो, ये दोनों हैं कौन और इन्हें चलाता क्या है? चाइना, चमकीली, पैनी आवाज़ वाली और अपने दर्शकों से तुरंत, सीधा और मज़बूत रिश्ता बनाने की क्षमता के साथ, परफ़ॉर्मेंस आर्ट, अभिनय और सिंगर-सॉन्गराइटर की पृष्ठभूमि रखती हैं; कभी-कभी रोलर-स्केटिंग या स्टिल्ट-वॉकिंग (लंबे डंडों पर चलने वाली) मनोरंजनकर्ता के रूप में भी दिखने वाली, एक कलाकार के तौर पर उनके काम की बुनियाद हमेशा सामाजिक और पर्यावरणीय न्याय रही है।  इस साझी पहल में उनकी साथी हैं डेबोरा, जो लगभग हर मायने में एकदम उलट हैं—मुलायम आवाज़ की, वह लगभग चुपके से असर कर जाती हैं, जैसे उनकी किसी डिवाइज़्ड, सहयोगी नाट्य-रचना या थिएटर परफ़ॉर्मेंस का कोई पल—जिसमें कॉमेडी की उदार झलक भी होती है; और साथ ही एसोसिएट या असिस्टेंट प्रोड्यूसर के रूप में उनका अनुभव यह सुनिश्चित करता है कि हर योगदान या हस्तक्षेप का प्रभाव बिलकुल सटीक बैठा हो।  साथ मिलकर, दोनों कलाकार के रूप में जीवन के प्रति वही जुनूनभरी प्रतिबद्धता साझा करती हैं, और टीम के तौर पर अपने काम को आगे बढ़ाने के लिए जो भी संभव हो, करती हैं। वे ब्रिस्टल में मिलीं, अब हाल ही में बंद हो चुके हैमिल्टन हाउस में, जहाँ वे एक साथ Co-Resist नामक कलेक्टिव की सदस्य थीं।  वहाँ हुई कई बातचीतों में से एक के दौरान, उन्होंने उत्पीड़न (harassment) के विषय को टटोलने की साझा प्रेरणा खोजी।  फिर, जब एक्सेटर Bikeshed में रेज़िडेन्सी का प्रस्ताव आया—#MeToo के बड़े पैमाने पर उभरने से काफी पहले—तो उन्होंने अपनी प्रतिभाओं को मिलाने का फैसला किया और देखा कि इस संयोजन से वे क्या रच सकती हैं।  विषय की समकालीनता ज़रूरी थी, और मौजूदा राजनीतिक व सामाजिक माहौल का जवाब देने की प्रतिबद्धता भी; और वे यह भी जानती थीं कि उनके काम में मज़ा और खिलंदड़ापन घुला होना चाहिए—आनंद और विविधता उनके मंत्र थे। मूलतः, जिन कहानियों को वे कहना चाहती थीं, वे ‘idol revelations’ पर आधारित थीं: उन सजी-सँवरी कल्पनाओं के नीचे सच का पर्दाफाश, जिनसे भटकी हुई मानवता अपने ग़लत पूज्य-आइकनों को ढँकती रहती है।  और इस झाँकी में हमें महत्वपूर्ण महिलाओं के जीवन की झलकियाँ मिलती हैं: वर्जिन मैरी से लेकर खुद ‘मेबॉट’ तक।  इन दोनों की व्यंग्य-नज़र से कोई भी बचा नहीं—पुरुष भी नहीं, जिन्हें वे खुद निभाती भी हैं।  लेकिन इसका मतलब यह नहीं कि पुरुष उनके दर्शकों से दूर रहते हैं: बिल्कुल नहीं।  सच तो यह है कि वे ऐसे दर्शक-वर्ग से मिलकर खुश हैं जो उतना ही व्यापक है जितनी उनकी अपनी कलात्मक कल्पना: हर तरह की महिलाएँ उन्हें देखने आ रही हैं—माएँ, दादियाँ—और पुरुष भी, बहुत सारे; बल्कि कुछ प्रस्तुतियों में तो दर्शक ज़्यादातर पुरुष ही रहे हैं। उनके आकर्षण का दायरा इतना बड़ा क्यों है?  उनका कहना है कि उनका लक्ष्य, बेहद सरल शब्दों में, यह है कि वे संबोधित करें और प्रतिनिधित्व दें, ‘उस दुनिया का जिसमें माना जाता है कि हम बराबर हैं, और फिर भी हैं नहीं’।  यानी, सच की एक अच्छी, पुरानी खोज।  और साथ ही, ‘जो हमारे पेट के भीतर भूचाल सा पैदा करता है’—उससे भी जूझना।  यानी, वही पुरानी, गहरी, देह-स्तरीय बेचैनी।  असली थिएटर का असली माल।  यह सब संवेदनशीलता की बारीकी, और तकनीक की बेबाकी व साहस के साथ—सटीक कोरियोग्राफी से लेकर सबसे मुक्त इम्प्रोवाइज़ेशन तक—जो उन्हें उनका खास चरित्र देता है। रास्ते में, उन्होंने कई साझेदारों के साथ उपयोगी कार्य-संबंध भी बनाए हैं—कलात्मक भी और सामाजिक भी: ब्रिस्टल Women's Voices, जो उनके उद्गम-स्थल दक्षिण-पश्चिम में आधारित है; Fawcett Society, जो जेंडर समानता के लिए अभियान चलाती है; Good Lad initiative, जो देश भर की संस्थाओं में सकारात्मक मर्दानगी को बढ़ावा देती है; और Lunette Cup, वैश्विक पहुँच वाला संगठन, जो पीरियड पावर्टी और उससे जुड़े कष्ट को खत्म करने की कोशिश करता है।  जब वे यहाँ यूके में अपने विकास के अगले चरण की ओर बढ़ रही हैं, तो उन्हें जानना और इस रोमांच का हिस्सा बनना खुशी की बात है।  अभी बुक करें! द बंकर थिएटर में 10/11 मार्च 2019

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