समीक्षा: द किंग एंड आई, विवियन ब्यूमोंट थिएटर ✭✭✭✭✭

केली ओ'हारा, केन वतनबे इन द किंग एंड आई। फोटो: पॉल कॉलनिक द किंग एंड आई

विवियन ब्यूमोंट थियेटर

3 अप्रैल 2015

5 स्टार्स

विवियन ब्यूमोंट थियेटर में अंतराल। मेरे पीछे की ओर बैठे धनी अप्पर ईस्ट साइड मेट्रीआर्क कहते हैं, "वह अच्छी हैं, लेकिन यह थिएटर का एक भयानक टुकड़ा है।" उनके पुरुष साथी विचारशील रूप से सिर हिलाते हैं। "हां, यह साम्राज्यवादी बकवास है। मैंने थाईलैंड में बहुत समय बिताया है और वे बिल्कुल ऐसे नहीं हैं"। जितना मुझे पूछने की इच्छा थी कि क्या उनके अनुभव में रानी विक्टोरिया के शासनकाल के दौरान की यात्रा शामिल थी, मौन बेहतर लगा।

किंग एंड आई ने मुझे कभी भी साम्राज्यवादी प्रचार के टुकड़े के रूप में नहीं प्रभावित किया। बल्कि, यह एक सरल अवधारणा के बारे में प्रतीत होता है: कि विभिन्न पृष्ठभूमि और विश्वासों के लोग एक साथ काम कर सकते हैं, एक-दूसरे से सीख सकते हैं, यहां तक कि एक-दूसरे से प्यार कर सकते हैं। यह सहिष्णुता, समझ और स्वीकृति के बारे में एक टुकड़ा है। मानव गरिमा अमानवीय शक्ति का सामना करती है। इसमें एक विदेशी काल की स्थापना हो सकती है, और इसमें कोई संदेह नहीं है कि प्रस्तुतियों को सियामीस पात्रों और सियाम का अभिवादन करने के लिए चुना जा सकता है, लेकिन रॉजर्स और हैमरस्टीन की मंशा के रूप में मुझे कभी भी नहीं लगता था। यह ऐसा शो है जिसे मुझे लगता है कि इसके निर्माता चाहते कि इंडियाना के गवर्नर देखें और इस पर गहराई से विचार करें।

बार्टलेट शेर सहमत प्रतीत होते हैं। द किंग एंड आई के निर्देशन में अपने दृष्टिकोण के बारे में एक साक्षात्कार में, उन्होंने कहा:

"तो मेरी प्रविष्टि पत्रकार निकोलस क्रिस्टोफर से आई, जो इस्लामी दुनिया और विकासशील देशों में पारंपरिक से समकालीन आधुनिक संस्कृति में संक्रमण की समस्या के बारे में बहुत कुछ लिखते हैं। यह आधुनिकता में संक्रमण ही है जो रॉजर्स और हैमरस्टीन मूल टुकड़े में संबोधित कर रहे थे, और यही आज सर्वाधिक प्रतिध्वनित होती है...तो 1862 में, जब अन्ना लियोबोनोवेंस... हारिएट बीचर स्टोव की अंकल टॉम्स केबिन एक युवा महिला को सौंप देती है जिसे उपहार के रूप में राजा को दिया जाता है और इस राजा के शासन में कई पत्नियों के रॉयल परिवार में शामिल होने के लिए मजबूर किया जाता है, यह स्वतंत्रता का एक अनुभव है जो वास्तव में जटिल होता है। वही समस्या 1950 में गूंज रही थी, और अब भी गूंज रही है और आज के लिए द किंग एंड आई की तत्काल प्रासंगिकता पर प्रकाश डालती है।"

बिल्कुल।

सेट डिज़ाइनर माइकल यार्गन, कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर कैथरीन जुबर और कोरियोग्राफर क्रिस्टोफर गटेली के साथ, शेर ने रॉजर्स और हैमरस्टीन के संगीत को पूरी तरह से फिर से कल्पित और पुनर्जीवित किया है, जो व्यापक स्थान है विवियन ब्यूमोंट मंच और 21वीं सदी के लिए। अब पूर्वावलोकनों में, यह प्रोडक्शन हर पहलू में एक विजय है: देखने में शानदार, सुनने में बेदाग और अनुभव करने में कुछ व्यावहारिक।

कहानी को आधुनिक बनाने का कोई प्रयास नहीं किया गया है, इसे समय या स्थान पर कहीं भी पुनर्स्थापित करने का कोई प्रयास नहीं किया गया है, या इसे अतीत में जोशीय रूप से पेश किए जाने के तरीके को दोहराने का कोई प्रयास नहीं किया गया है। कोई विशाल हाथियों, कोई दिखावटी सेटिंग्स या पृष्ठभूमि नहीं, राजा के महल के परिवेश में कोई भव्य खर्च नहीं। बल्कि, एक ठंडी, महत्वपूर्ण मंदिर की भावना है, खुले स्थान जहाँ कपड़ा लटका सकता है या फूल गिर सकते हैं, जहाँ विशाल स्तंभ स्थान की ऊँचाई स्थापित करते हैं, ऊँचाई में शक्तिया की धारणा को थपथपाते हैं। यहाँ तक कि बुद्ध की मूर्ति भी, जब वह अंततः प्रकट होती है, तो सरल होती है न कि अलंकृत।

यह उत्पादन उस स्थान के बारे में नहीं है जहां घटनाएं होती हैं, बल्कि घटनाओं में लोगों के बारे में है।

इसका मतलब यह नहीं है कि सेट अद्भुतता से भरा नहीं है: यह भरा हुआ है। मंच की भारी गहराई का पूरी तरह से उपयोग किया गया है, इसमें एक चल योग्य थ्रस्ट है जो विभिन्न क्रियाओं को आगे बढ़ाता है। जब कैप्टन ऑर्टोन का जहाज बैंकॉक में खींचता है, तो जहाज का विशाल माथा एक सांस-लीने वाला तरीके से प्रोसेनियम के ठीक सामने आता है। जब तुप्तिम और लुन था गुप्त रूप से मिलते हैं, मंच रोमांटिक रंगों और लटकते, फूलों की माला से भरा होता है जो एक प्रकार के स्वर्ग का सुझाव देते हैं। विभिन्न दृश्य पीरियड फर्नीचर के टुकड़ों के साथ चतुराई से और समझदारी से स्थापित किए गए हैं: स्कूल रूम, अन्ना का बेडरूम, राजा का अध्ययन, जब सर एडवर्ड रामसेय आता है तब शानदार ढंग से सजाई गई डाइनिंग टेबल।

कॉस्ट्यूम्स अद्भुत हैं। अन्ना के गाउन सभी अद्भुत हैं, घेरदार स्कर्ट और प्राइम विक्टोरियन बोडिस पूरी तरह से सही हैं, शानदार साधारण रंगों या साधारण और धारीदार कपड़े के संयोजनों में। उनके रामसे बॉल के लिए गाउन अद्वितीय है, अद्भुत सिलाई का एक चमत्कार - और जब अन्ना विशाल घेरदार स्कर्ट को घुमाते हैं, तो पोल्का की हवाओं में कपड़े की लहरें उठती हैं। राजा की पोशाकें उपयुक्त रूप से शाही हैं, बहुत सारे लाल और सोने, और पत्नियाँ, विशेष रूप से लेडी थियांग, के पास दिलचस्प, अधिक पारंपरिक थाई पोशाकें हैं: नीला, चांदी, सफेद और लाल। तुप्तिम और लुन था, जो बर्मा से हैं, अलग तरह से पहने जाते हैं, लेकिन कम आनंदपूर्वक नहीं। कॉस्ट्यूम्स ताजगी और नवोदित महसूस करते हैं, लेकिन स्पष्ट रूप से 19वीं सदी की प्रशंसा करते हैं।

उन लोगों के लिए कई आश्चर्य हैं जो फिल्म या संगीत को अच्छी तरह जानते हैं: बैंकॉक के बेहद भीड़भाड़ वाले बंदरगाह के क्लस्टर और अफरा-तफरी की भावना को शानदार ढंग से व्यक्त किया गया है और क्रालाहोम की महान शक्ति को उसकी तंखी से मौन निकालकर भीड़ को डराते हुए स्थापित किया गया है; तुप्तिम को एक विदेशी राजकुमारी की तरह नहीं बल्कि एक यौन बलिदान के रूप में माना जाता है और राजा का उसका निरीक्षण मांस-रेंगन करने वाला होता है; चुलालोंगकोर्न पहले घमंडी और अभिमानी हैं, धीरे-धीरे समय के साथ पिघलते हैं; लेडी थियांग युवा और राजनीतिक रूप से minded हैं; तुप्तिम का बैले राजा के सामने खेला जाता है, केवल उसके लिए, किसी और के लिए नहीं, भले ही अन्य देख रहे हों; वेस्टर्न पीपल फनी को शामिल किया गया है और स्पष्ट हंसी के लिए नहीं खेला गया है; बल्कि, यह सुंदरता से याद दिलाता है कि पश्चिमी हस्तक्षेप और नवाचार को सत्तारूढ़ संस्कृति के लिए समझना कितना कठिन होता है।

लेकिन शेर की वास्तविक विजय अन्ना और राजा के दो मुख्य पात्रों के खेलने में आती हैं।

जो लोग इस हिस्से को करने के लिए यूल ब्रायनर के दृष्टिकोण के पुन: प्रस्तुति की तलाश में आते हैं उन्हें गहरी निराशा होगी। केन वतानबे, विवेक से, इस हिस्से को पूरी तरह से अलग तरीके से निभाते हैं, अधिक चतुर, अधिक चालबाज और, फिर भी, एक महान मजाक का अनुभव होता है। यह स्पष्ट नहीं है कि यह जानबूझकर है या नहीं, लेकिन वतनबे का अंग्रेजी उच्चारण कभी-कभी चुनौतीपूर्ण होता है, जो कि चतुराई से और तुरंविष्ट रूप से उसके और उस महिला के बीच अंतर तैयार करता है जिसे उसने अपने बच्चों को सिखाने के लिए उठाया है। आपको उसे समझने के लिए ध्यान से सुनना चाहिए कि वह अक्सर क्या कहता है और इस प्रकार आप उतनी ही प्रकार से महसूस करते हैं जैसा अन्ना कर सकती थी।

वतनबे की महान उपस्थिति है और शाही आत्म-महत्व की भावना आसानी से स्थापित होती है। लेकिन साथ ही राजा की चतुराई भी निहाल होती है: यह कोई दब्बू या दिखावा राजा नहीं है। वतनबे के राजा हैंजर, अप्रत्याशित हैं, और यह बात उनके शारीरिक हाव-भाव और टेक्स्ट की उनकी वाक्यांशेंट के तरीके में निकलती हैं। यह हर आदमी को प्रभावित नहीं करेगा, विशेष रूप से उन लोगों को नहीं जो ब्रायनर के वकील को "सही" मानते हैं, लेकिन यह एक जीवंत और सजीव पढ़ाई है जो बहुत कठिन भूमिका को गंभीरता से निभाने का है। वह कोई गायक नहीं है, लेकिन इसका कोई फर्क नहीं पड़ता। वह सामग्री को आश्वस्त तरीके से बेचते हैं और जब वे भड़कते हैं, तो वह वास्तव में शक्तिशाली होता है।

अन्ना के रूप में, केली ओ'हारा अतीतिम हैं। हर रूप में उत्तम अंग्रेजी, स्वादिष्ट चित्रित ग्लास वाले स्वरों के साथ, वह अनिवार्य रूप से विक्टोरियन होती हैं, यहां तक कि जब वह वास्तव में नहीं चिल्लाती हैं तब भी। वह हो सकता है कि वह प्रेरित हो सकती है, लेकिन वह कभी जाहिल अर्थों में जोरदार नहीं होती; मलिनता की गहराई उसमें गहराई से होती है। ओ'हारा शैली को बिल्कुल सही पकड़ती हैं, बिना चमकने के कोशिश किए या "अब" होने की कोशिश किए: उनकी मृदु, दृढ़, लेकिन मूलतः स्त्रीलिंक दृष्टिकोण उत्साहजनक होती है।

बहुत कम लोगों के पास बातचीत से गायन में निर्बाध रूपांतरण करने की क्षमता होती है, लेकिन ओ'हारा इस मामले में ओलंपिक श्रेणी में हैं। वह गीतों को कहानी का आवश्यक कपड़ा बना देती हैं। उनकी आवाज़ उज्ज्वल और साफ होती है; वोकल तारीखी दृष्टि से वह हर रूप में शानदार हैं, चाहे वह हैप्पी ट्यून की मृदृधय आकर्षण हो या हैलो यंग लवर्स की आलीशान सुस्वादु सफाई। विशेष रूप से प्रभावशाली यह है कि वह शैल आई टेल यू व्हाट आई थिंक ऑफ यू? - को आंतरिक वार्तालाप बनाकर दबाए गए सत्ता का बताने में कामयाब होती हैं। उनका गेटिंग टू नो यू इतना रमणीय होता है कि ऐसा लगता है जैसे आप उसे पहली बार सुन रहे हों।

बेशक, शोपीस पल शैल वी डांस के साथ आता है, और दोनों वतानबे और ओ'हारा इस संख्या पर कूटिन, बातचीत के तरीके मेंहार्ले करते हैं, जो कि चूल्ला और रोमांचक होती है। ओ'हारा का नमनीय स्पर्श शानदार है और वतनबे के बच्चे शक्तिजी को स्टेम्पिंग और तरंग करने के तरीकों के लिए अच्छी तरह से कार्य करता है, और जब वे अंततः पुल्का में प्रवेश करते हैं, तो वह समुद्र की लहर की तरह उठती है, विशाल किनारों के साथ नृत्य का आनंदण और दर्शकों की खुशियां निकाल देती है। यह वास्तविक क्षण पूर्व और पश्चिम के मिलन का क्षण है।

रुथी ऐन माइलेस लेडी थियांग को एक वास्तविक पात्र बनाते हैं, केवल पत्नियों के प्रवक्ता नहीं। वह एक तेंदुई की कृपा के साथ चलती है और उसकी तुप्तिम के साथ दृश्य उसकी महल की शक्ति को प्रदर्शित करता है। वह कुछ अद्भुत के साथ अभिनय को रोकती हैं, शानदार दिल से फिल की गई और खूबसूरती से गाई गई। पॉल नाकाउची एक शानदार क्रालाहोम बनाते हैं, जो सब बदर और युद्ध-प्रसन्न-परंपरा पेच के साथ हैं।

जिन प्रेमियों के साथ रॉडर्स ने अपनी महानतम प्रेम गीतों में लिखा, आई हेव ड्रीम्ड और वी किस इन द शैडोज, एशले पार्क और कॉनरेड रिकमारा बिल्कुल मिलाकर उपयुक्त हैं, लेकिन इंजीनियर्स के महत्व का चित्रण किया जाता है। तुप्तिम और लुन था का नाटकीय उत्साह पूरा होता है और प्राचीन तरीकों को नए सिरे से प्रस्तुत सप्ताहांत केवल बोले गए गीत से मुक्त करने के लिए। पार्क भी स्मॉल हाउस ऑफ अंकल थॉमस में शानदार होते हैं, और जो भय और बहादुरी वे प्रदर्शित करते हैं वह तीव्र और गहराई से महसूस किया जाता है।

राजा के सभी बच्चे उत्तम हैं, पूरी तरह से आकर्षक और व्यक्तिगत हैं, और सियाम के बच्चों के मार्च में कुछ मूल कोरियोग्राफी में बदलाव किए गए हैं जो ताजा और वास्तव में रोमांचकारी हैं। जॉन विक्टर क्रूप्ज़ आउटरिस्टिक रूप से अच्छे हिसाब से प्रिंस क्राउन सेराज बनाने में एक शानदार खलनायक की भूमिका में माहिर हैं, और ओ'हारा के बीच खेलने के बाद, जब वह उसे भरोसा करने और अलग अलग दृष्टिकोणों में मानने के लिए लाने के लिए बहुत अच्छा है। उनके अंतिम दृश्य खुशीगंधु होते हैं, जैसे उसके पिता के बदलावों को देखने के लिए उन्हें एक प्रेरणा मिलती है, और अलगिंगी दृष्टिकोण उसे पूरी तरह से प्रेरित करते हैं।

क्रुप्ज़ भी जेक लुकस के लुइस के खिलाफ अच्छी तरह से खेलते हैं और दोनों स्पष्ट रूप से उनके बीच की मित्रवत प्रतिद्वंद्विता की स्थापना करते हैं। लुकस उस क्षण में अद्भुत होते हैं जब वह अपनी मां को यह स्वीकार करने के लिए मजबूर करता है कि उसे राजा "पसंद" है।

अंतिम, कठिन शोडाउन अन्ना और राजा के बीच बहुत अच्छी तरह से संभाला जाता है, और ओ'हारा को उनके सबसे शानदार रूप में देखता है, तुप्तिम के राजा और गुंडागर्दी के बीच अपने को खड़ा करना चाहती है। विक्टोरियन में पूरी तरह से प्रचुर और पूरी तरह से जगह बनाई हुई, उनकी दृढ़ता और अनुग्रह और अस्वीकृति मार्जुनियास है। यह राजा को प्रभावित करती है क्योंकि वह जानता है कि वह अपने परिवार को शिक्षित नहीं कर सकता, अपने आपको बर्बर होने की धारणा को खारिज नहीं कर सकता और अपनी राजकाज की नग्न शक्ति को बनाए नहीं रख सकता। कुछ तो टूटना है।

गटेली की कोरियोग्राफी पूरी तरह से निष्क्रिय और प्रामाणिक होती है; यह जेरोम रॉबिन्स के मौलिक काम का चुनाव करती है या अनुकूलित करती है, विशेष रूप से स्मॉल हाउस ऑफ अंकल थॉमस में। इसमें सियामी तरीके के नृत्य में खेलने की कोई भावना नहीं होती; कदम, हाथ और पैर की गतिकता, सब कुछ स्वाभाविक रूप से उचित और सत्य लगता है।

29 टुकड़ों के ऑर्केस्ट्रा (शुद्ध आनंद!) टेड स्पर्लिंग की संपूर्ण और खोज़दार दृष्टि और बैटन के नीचे बेहद शानदार तरीके से बजाते हैं। हर गीत सही टेमपी पर बजाया जाता है और भारयुक्त ऑर्केस्ट्रा और वोकल लाइन के बीच संतुलन ध्यान से बनाए रखा जाता है। स्ट्रिंग्स उठते हैं और शानदार स्कोर के शिष्टाचार को बुनते हैं। अधिकतर, आप महसूस करते हैं जैसे कि आप एक रिकॉर्डिंग सुन रहे हैं, घरेलू ध्वनि की गुणवत्ता, इसके रंग और विचित्रताओं और शुद्ध, अटल वोकल लाइनों के कारण।

समूह हर तरह से उत्कृष्ट होते हैं और स्मॉल हाउस ऑफ अंकल थॉमस में नृत्य पूरी तरह से अनूठा होता है। महिला कोरस पश्चिमी पीपल फनी में अद्भुत वाय दिखाते हैं।

राजा और मैं एक उत्कृष्ट कृति है, रूप का एक सर्वोच्च उदाहरण। रॉजर्स और हैमरस्टीन इस संगीत के साथ अपने समय से आगे और अपने खेल के शीर्ष पर थे। इसमें सभी प्रकार की समानता, मौलिकता और सभी दृष्टिकोणों के समझ और सहिष्णुता के बारे में बहुत कुछ कहना है। यह एक विदेशी, रंगीन और यादगार दृष्टांत के रूप में काम करता है, समय के मूलभूत और बेहद महत्वपूर्ण थीमों के बारे में - दूसरे धर्मों, नस्ल, लिंग और लैंगिकता के लोगों के साथ समानता के साथ। इसमें एक संवेदनशील और भावपूर्ण स्कोर है जो केक पर भावनात्मक आइसिंग है।

बार्टलेट शेर के लिए यह एक गूंज रहा है और ओ'हारा का प्रदर्शन जितना अच्छा होता है। वतनबे प्रशंसनीय रूप से अपने राजा को अपनी खासियत बनाते हैं। यहाँ की एकमात्र पहेली यह होगी कि यह प्रोडक्शन नहीं तोड़ता और नहीं चलता।

जैसा कि गाना कहता है, यह कुछ अद्भुत है।