CRITIQUE : Métamorphose, Mercury Theatre Colchester (En tournée) ✭✭✭✭

Paul T Davies passe en revue La Métamorphose de Kafka au Mercury Theatre de Colchester dans le cadre de sa tournée.

La Métamorphose Mercury Theatre, Colchester (En Tournée) 7 novembre 2023 4 Étoiles Site Web de Frantic Assembly Après des décennies où l'adaptation de Steven Berkoff de l'œuvre classique de Kafka a captivé les étudiants et les productions de Fringe, toute nouvelle adaptation est la bienvenue. Cette interprétation rafraîchissante par le poète et légende Lemn Sissay et la puissante compagnie de théâtre physique Frantic Assembly touche le thème de la pièce, (les effets corrosifs du capitalisme sur le corps et l'âme humains), en plein centre. Mais alors que Berkoff débutait son adaptation fermement au début de l'histoire, cette version met un temps fou à démarrer. Avec notre intérêt pour l'identité et la formation de l'identité, il est logique que la séquence d'ouverture mette en scène Gregor et sa sœur, Grete, essayant différentes poses et humeurs pour le monde extérieur, mais c'est beaucoup trop long et, un défaut occasionnel de la production, la bande sonore est forte et intrusive, souvent au détriment des mots du poète. Il faut du temps pour trouver le bon équilibre entre théâtre physique et paroles prononcées.

La production est centrée sur une performance extraordinaire de Felipe Pacheco dans le rôle de Gregor, avec une physicalité gymnique des plus extraordinaires, devenant progressivement plus insectoïde au fil du spectacle. Le designer Jon Bauser a créé un décor ingénieux de rebords et cachettes cachés dont Pacheco peut se suspendre, avec l'utilisation ingénieuse d'un luminaire qui est un point fort du spectacle. Hanna Sinclair Robinson fait un bon travail en montrant la maturité croissante et la curiosité de Grete, et sa loyauté envers Gregor, et Joe Layton est une présence inquiétante en tant que Chef Clark et un locataire offensant. Les parents sont quelque peu mis de côté dans le premier acte, avançant dans l'Acte Deux, avec une excellente séquence montrant les effets écrasants du travail sur M. Samsa, (Troy Glasgow), très bien joué, et Louise Mai Newberry capturant la résilience des femmes, s'adaptant pour essayer de survivre et élever sa famille.

Certaines séquences sont étirées jusqu'au point de rupture, par exemple, le mantra de M. Samsa « Les mendiants ne peuvent pas être des choosers » est utilisé à l'excès, et le spectacle fonctionnerait peut-être mieux comme une expérience de quatre-vingt-dix minutes sans entracte, voyant vraiment la métamorphose de toute la famille avec clarté. Avec tant de tropes de Frantic Assembly en place, j'ai parfois pensé que cela ferait une bonne pièce de théâtre purement physique, mais le texte se distingue lorsque le script a la place de respirer. En tournée, pour plus de détails, visitez Accueil | Frantic Assembly