RESEÑA: La Fábrica Blanca, Teatro Marylebone ✭✭✭✭✭

Nuestra propia theatreCat Libby Purves reseña The White Factory, actualmente en cartel en el Marylebone Theatre de Londres.

Adrian Schiller. Foto: Mark Senior The White Factory

Marylebone Theatre

5 estrellas

Reservar entradas LA INFECCIÓN DE LA MALDAD

La historia del gueto de Łódź, en Polonia, es una parte del relato del Holocausto en la que merece la pena centrarse, aunque solo sea porque la población judía fue explotada durante años en condiciones de casi inanición y duro trabajo  antes de ser, con esa gélida eficiencia nazi, eliminada. Esta obra extraordinaria se abre en Bonn, 1960: un jefe de fábrica de chocolate hostigando a un empleado. De repente, un boletín informativo nos dice que el jefe alemán ha sido arrestado: Wm. Koppe era el  SS Obengruppefuehrer al mando del gueto de Łódź.

Foto: Mark Senior

La luz  cambia, y muy lejos, en Brooklyn, un abogado judío  de pronto presa de la angustia araña las paredes, abriendo a la fuerza un abismo hacia 1940. Es una obra de memoria, sombría y magnífica, sobre la conciencia, el compromiso y la corrupción, basada en la historia del Holocausto pero atravesada por una relevancia furiosa y vergonzante en la era de Putin. El  dramaturgo ruso es Dmitri Glukhovsky,  y su director —imaginativo, estremecedoramente bien medido— es Maxim Didenko. Ambos son exiliados políticos de esta guerra.

El héroe ficticio es Mark Quartley como Josef Kaufman, un abogado con un sano desprecio por los soldados nazis:  ¡un hombre que no se cosería una estrella amarilla en la chaqueta! Excepto que sí lo hará, muy pronto, por  pura supervivencia.  Quien fantasee con ser un héroe desafiante en circunstancias así necesita ver ese momento: el rebuscar para conseguir retales de tela amarilla para los jerséis de sus hijos pequeños.

Mark Quarterley y Pearl Chanda. Foto: Mark Senior

El oficial Wilhelm Koppe es un personaje histórico, y también lo  es Chaim Rumkowski, el  anciano del gueto, a quien el despreciativo jefe de las SS encarga mantener en orden a 200.000 judíos y confinados dentro del gueto.  Adrian Schiller está soberbio como Chaim, que en esas circunstancias desesperadas pensó que, convirtiendo cada rincón en una  fábrica —produciendo uniformes y botas para los invasores— haría a la comunidad  "¡insustituible!" y los salvaría. Pero para los viejos, los enfermos y los improductivos pronto hubo un   tren de "reasentamiento" hacia la muerte.

La elegante  iluminación —un rasgo particular de este montaje a cargo de Alex Musgrave— muestra en un momento, de un lado, los cálculos azulados y helados de los exterminadores nazis y, al otro lado del escenario, la calidez dorada de la familia de Kaufman (dos niños pequeños jugando, Pearl Chanda como la esposa cuidando del abuelo gruñón.  A veces, cámaras en mano  —brillantemente utilizadas, sin distraer como a veces ocurre— proyectan rostros en monocromo.  Y en ocasiones, cuando el abuelo o más tarde Kaufman cuenta una historia a los niños,  aparecen maravillosas animaciones de leyenda y fe judías —especialmente el Gólem— creadas  por Oleg Mikahilov.

Olivia Bernstone y James Garnon. Foto: Mark Senior

No solo la puesta en escena es notable, sino que aquí hay una dureza:   nada de heroísmo de bienestar, ningún salvador, ningún Schindler.  En su lugar vemos al viejo Chaim transigir, organizar deportaciones,  y finalmente pronunciar el famoso discurso pidiendo a los padres que entreguen a sus hijos cuando los nazis ordenan una criba.  "Vengo a vosotros como un bandido, para llevarme lo que más atesoráis...". De rodillas ante Koppe consigue que la orden se reduzca para que los niños mayores de diez años puedan quedarse y trabajar en las fábricas, pero queda personalmente destrozado por el compromiso de su vida y de su labor. De forma desconcertante para quienes quieren héroes puros, también se le muestra, bajo estrés, con una inquietante actitud depredadora hacia las jóvenes.   Del mismo modo, un golpe salvaje en la puerta puede ser tan fácilmente la policía judía como los nazis. E incluso Kaufman acaba alistado, reuniendo  a los hijos de otros para salvar a los suyos, en una secuencia extraordinariamente poderosa de golpes rítmicos en las puertas.

Foto: Mark Senior

Al final todos pierden, y hay amargura en el hecho de que Koppe pierde menos que nadie, y siguió libre tras su arresto y juicio de 1960 por "mala salud".    Ese juicio, montado con desnudez al final, ve al  abogado de Brooklyn manchado por el horror, y recordado con suficiencia de que él también acabó obedeciendo órdenes.  Perfectamente montada e interpretada,  es una obra cruel, moral, brillante y necesaria para cualquier época. Debería situar a este pequeño y emprendedor teatro nuevo firmemente en el mapa.

The White Factory estará en el Marylebone Theatre  hasta el 4 de noviembre

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