RESEÑA: Atrapado en el Tiempo, Old Vic Theatre de Londres 2023 ✭✭✭✭✭

Nuestra propia theatreCat, Libby Purves, reseña la temporada de regreso de Groundhog Day en el Old Vic Theatre, Londres.

Groundhog Day

Old Vic Theatre

5 estrellas

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BIENVENIDOS DE NUEVO A PUNXATAWNEY

Siete años después de que su estreno en el Old Vic se saldara con una lluvia de premios Olivier, tras una pandemia y una temporada en Broadway decepcionantemente corta, aquí está de nuevo. ¡Hurra! Tim Minchin —tan ingenioso como Sondheim y tan melódico como Gershwin— puso música y letras a un libreto revisado por Danny Rubin a partir de la famosa película, y convirtió una cinta simpática, original pero bastante olvidable en algo que sigue siendo divertido, pero a lo grande. Es ruidoso, jubiloso, impactante y sabio: un mito moderno con toda la absurdidad y la grandeza de cualquier clásico de redención.

Había olvidado cuánto me encantaba la extravagante producción de Matthew Warchus: una sonrisa tonta se me fue dibujando en la cara desde la cálida balada inicial sobre la primavera hasta el primer vistazo a las diminutas casas iluminadas (el decorado de Rob Howells es una monada; la ciudad, literalmente, envuelve la acción). Se alimenta, irónicamente, de la querida imagen cinematográfica de la “Main Street” del corazón de Estados Unidos; al principio el héroe desprecia Punxtawney cantando que “nada es más deprimente que la América de los pueblecitos”. En un estallido fabuloso de cabriolas del Festival de la Marmota, el elenco del pueblo es en sí mismo un protagonista: una comunidad de lo ordinario sin complejos.

Y de nuevo tenemos al irresistible Andy Karl como Phil, el meteorólogo de la gran ciudad condenado a enmendar sus aires de superioridad al verse obligado a revivir el mismo 2 de febrero, día tras día, en un lugar que detesta. Tiene una nueva y encantadora compañera de reparto en Tanisha Spring como Rita, la productora a la que le cae todo encima, y Eve Norris se lleva la función con la melancólica canción de Minchin sobre la condena de “ser Nancy… un rollo de una noche con pechos alegres” en las historias de hombres despreocupados. Hay otro momento solista, punzante, a medida que la sabiduría más oscura del espectáculo se va asentando en la segunda mitad. Andrew Langtree es Ned, el vendedor de seguros viudo, expresando el heroísmo del hombre pequeño de la resistencia inadvertida en un diminuto momento a lo Death of a Salesman: “Vas tropezando sin parar, hacia el sol que se apaga… ten por seguro que llegará la noche”.

Minchin, el hombre que en Matilda le dio a Dahl la calidez que nunca tuvo, lo ha vuelto a hacer con esta transmutación: jubilosa en su velocidad y estruendo de puro espectáculo (cada vez más salvaje a medida que el pobre Phil se da cuenta de que está atrapado), pero sin pudor al tocar tanto la desesperación como la esperanza que nos hacen humanos. La música hace estallar la historia, ya de por sí ingeniosa, en una gran nube brillante de preguntas filosóficas y morales: salpicada de chistes demoledores, letras endiabladamente inteligentes y una coreografía deliciosamente ocurrente.

Andy Karl, en el centro, es un milagro de energía arrolladora: su comedia física es irresistible, desde la atlética chulería de los inicios hasta sus carreras maníacas para escapar o distraerse (la escena del camión borracho es una obra maestra de puesta en escena e iluminación). Y también están los detalles: cerca de mí, en el público embelesado, se oyó una especie de suspiro cuando soltó por la mañana la frase “Habrá mañanas en las que tus cordones te derrotarán por completo”.

No vi avisos de contenido sobre suicidio, aunque puede que los hubiera —y honor al Old Vic por no insistir en esa nota—, y la forma en que se resuelven sus “resurrecciones” desde esa desesperación tiene una elegancia fugaz. Pero hay sentimiento serio en las secuencias de pesadilla que van creciendo, y también mucha risa, muy de nuestra época obsesionada con la salud mental, en la secuencia de Phil buscando ayuda (reiki, sopa, isótopos, enemas… “No sé ni lo que estoy diciendo, pero este tío está desesperado y está pagando”.). Aún más divertido —permítaseme decirlo como antigua joven— en la repetición tipo sliding doors de sus intentos fallidos de seducir a Rita.

Pero, como dije hace siete años, incluso con toda esa gloria individual, lo que te da la vuelta al corazón es el gran guiso humano de vecinos que salta, gira y canta: funcionarios, trabajadores, músicos de banda, juerguistas de carnaval, ancianas, vagos, pringados. El conjunto canta grandes himnos jubilosos a la primavera, la esperanza y las marmotas; toda esa inocente vida de pueblo que Phil es castigado por los sabios dioses del mito por despreciar. No muchos espectáculos incluyen a la vez una marmota gigante tocando la batería y una resolución llorosa de vivir mejor. Magia Minchin.

Groundhog Day se representa en el Old Vic Theatre hasta el 19 de agosto.