Stephen Collins bewertet die Höhepunkte des Jahres 2014

2014 - ein sehr gutes Jahr.

Es fällt oft schwer in dieser Jahreszeit, wenn die Tage kurz sind, die Besorgungen vor Weihnachten zahlreich sind, die Dinge, die vor Beginn der Feiertagszeit erledigt werden müssen, endlos erscheinen und die Aussicht auf ein weiteres neues Jahr bedrohlich näher rückt, sich die Zeit zu nehmen, um über die Höhepunkte des zu Ende gehenden Jahres nachzudenken.

Aber nicht in diesem Jahr. Nein. Dieses Jahr gab es so viele Höhepunkte in London, dass es schwierig ist, nicht darüber nachzudenken. Und wenn jemand fragt, die „zehn besten“ des Jahres aufzulisten, ist das wirklich schwer.

Deshalb werde ich das nicht tun. Nun, nicht nur das. Stattdessen werde ich die Stücke oder Musicals oder Theaterveranstaltungen oder Aufführungen erwähnen, die den nachhaltigsten Eindruck hinterlassen haben, die, an die ich oft denke, die einen bleibenden Eindruck in meinem Bewusstsein hinterlassen haben.

Show von 2014 Es passt eigentlich in keine Kategorie, aber John, die DV8-Produktion, die im National im Lyttleton Theatre gespielt wurde und immer noch gespielt wird, war definitiv das Theaterwunder des Jahres. Nachdenklich, erschütternd, grundlegend real, technisch komplex und offensichtlich schwierig, war dies ein so bemerkenswertes und elektrisierendes Theaterstück wie keines, das ich je gesehen habe. Und wenn man es einmal gesehen hat, wird es zu einem Teil von einem, es verfolgt einen, fordert dazu auf, die eigenen Annahmen zu überdenken und staunen über den Geist der Menschheit. Es lohnt sich in jeder Hinsicht - wenn Sie es noch nicht gesehen haben, dann stellen Sie sicher, dass Sie es tun. Beste/r Neueinsteiger/in Es gab viele herausragende und durchbrechende Aufführungen in diesem Jahr, aber für mich war der klare Gewinner Luke Kempner, dessen Solo-Show The Only Way Is Downton ein atemberaubender Höhepunkt komischer Glückseligkeit war. Lustig, aufschlussreich, charmant und bissig, Kempner war frisch, erfinderisch und originell. Halten Sie Ausschau nach seinem Namen in Lichtern, und wenn er eine Produktion mit seiner Anwesenheit ziert, sehen Sie es sich an. Er ist ein wahrer aufsteigender Star. Bester Regisseur Jamie Lloyd ist in diesem Rennen dieses Jahr unschlagbar, einfach wegen der Bandbreite der hochqualitativen Arbeiten, die er produziert hat. Assassins ist ein Triumph und 2015 verspricht The Ruling Class, einen weiteren neuen Horizont. Bester musikalischer Leiter Auch in diesem Jahr scheint dies eine klare Wahl zu sein: Graham Hurman. Er hat unermüdlich gearbeitet, um die Musik in Stephen Ward zum Laufen zu bringen und hat nun mit Cats eine Meisterschaft des Materials gezeigt, die viel dazu beiträgt, den Puls der Show klopfen und begeistern zu lassen. Das West End hat großes Glück, ihn zu haben. Bester Choreograph Einfach wegen seiner Arbeit an All I Need Is The Girl aus Gypsy, sollte diese Auszeichnung an Stephen Mear gehen. Aber mit Gypsy, Pajama Game und City of Angels, die alle von seinem sicheren Stilgefühl, seinem tadellosen Urteilsvermögen und seinem Talent, die richtigen Schritte und Ansätze zu finden, um musikalische Nummern lebendig und unwiderstehlich freudig zu machen, profitieren, ist er die klare Wahl. Bestes Design für ein Stück oder Musical Bob Crowley, ohne Zweifel, für sein großartiges, eindrucksvolles und vollkommen perfektes Bühnenbild für die Wiederaufführung von Skylight. Ein Meisterwerk nach jedem Maßstab und das perfekte Rahmenwerk für die Produktion. Absolutes Genie. Beste Lichtgestaltung für ein Stück oder Musical Und der Preis geht an... keine Ahnung, denn sie wurden nicht speziell genannt, aber das Lichtdesign in Golem war absolut außergewöhnlich und tatsächlich ein wahres Element der Theatralik und Vision des Stücks. Makellos und resonant. Beste männliche Vorstellung in einem Stück Richard Armitage's John Proctor in The Crucible am Old Vic war ein erstaunlicher Erfolg nach jedem Maßstab, nicht zuletzt, weil er so unerwartet war. Es gab viele andere wunderbare Aufführungen von Männern in diesem Jahr, einige in großen Rollen, einige in kleinen, aber Armitage's Proctor war fesselnd, absolut glaubwürdig und äußerst überzeugend. Und er ist bei mir geblieben, in einer Weise, wie es andere nicht haben. Am überzeugendsten war er in den stillen Momenten, den gequälten Blicken und der tiefen Unverständlichkeit gegenüber dem fanatischen Wahnsinn um ihn herum, Armitage schaffte auch die Schreie der Empörung, die Proctor als außergewöhnlichen Mann auszeichnen. Ein erschütterndes Porträt von Schmerz und Schuld. Beste weibliche Vorstellung in einem Stück Linda Bassett's Auftritt als die einfache, Landhausfrau, die langsam der Demenz erliegt in Visitors war, in einem sehr starken Jahr für Schauspielerinnen, die legendäre Crème de la Crème. Vollkommen glaubwürdig, vollkommen fesselnd, durchzogen von Schmerz, Angst und Liebe, dies war so ehrlich, mutig und berührend eine Aufführung, wie man sie sich wünschen kann zu sehen. Sie können es jetzt im Bush sehen - und sollten es tun. Niemand wird jemals so gut in dieser Rolle in diesem Land sein, wie Bassett es in dieser Produktion ist. Bestes Ensemble in einem Stück Alle in dem bemerkenswerten A View From The Bridge am Young Vic waren perfekt in ihre Rolle besetzt und jede einzelne Person trug maßgeblich zur Gesamtwirkung der Produktion bei. Die angespannte Szene, in der viele der Darsteller in gebrochenen Sätzen sprechen und die Stille nutzen, um ein komplexes Gefühl von bevorstehendem Untergang zu schaffen, war ehrlich gesagt erstaunlich. Ein hervorragendes, vollkommen harmonisches Ensemble. Beste männliche Vorstellung in einem Musical Dies ist ein Gleichstand für mich: Tim Rogers für seinen hervorragenden Billy Bigelow in dem kleinformatigen, aber überaus fesselnden Carousel im Arcola; und Aaron Tveit's einzigartige Darstellung von John Wilkes Booth in der Menier Chocolate Factory's Assassins. Zwei sehr unterschiedliche Aufführungen, aber beide unvergesslich. Rogers ergriff die männliche Verzweiflung des verliebten Billy mit einer Leichtigkeit, die wie keine andere schien, und sein Soliloquy schmolz sicherlich auch das härteste Herz. Tveit ist makellos in Form, Stil und Präsentation als Booth und er erfasst meisterhaft die Essenz des eitelstolzen, anspruchsvollen, aber verführerischen Fanatikers. Beide, Rogers und Tveit, bildeten den soliden Anker für die Shows, in denen sie die Hauptrollen spielten; sehr unterschiedliche Darbietungen. Beide unvergesslich. Beste weibliche Vorstellung in einem Musical Dies ist schwierig. Imelda Staunton in Gypsy, Tamsin Carroll in Miss Saigon, Jenna Russell in Urinetown, Julie Atherton in Thérèse Raquin, Natalie Mendoza in Here Lies Love - was für ein Jahr für lebhafte, mitreißende Darbietungen von Frauen. Aber die Aufführung, die immer wieder aus meinem Bewusstsein auftaucht, die, die ich gerne noch einmal sehen/hören würde, ist die von Scarlett Strallen als Cunegonda in der Menier Chocolate Factory's Candide. Strallen war unfassbar gut - ihre gesangliche Virtuosität in Glitter And Be Gay war erstaunlich, besonders angesichts der komischen Einlagen, die sie während des Singens perfekter Spitzennoten vollführte. Sie hat gewiss geglänzt, war fröhlich und lieferte eine einmalige Performance. Beste Ensemble-Leistung in einem Musical Ein weiteres schwieriges Feld. Aber für mich war das fleißige Ensemble von Dirty Rotten Scoundrels das Musical-Ensemble des Jahres, nicht zuletzt, weil die miteinander rivalisierenden, unharmonierten Hauptdarsteller, Robert Lindsay und Rufus Hound, so viel dazu beitrugen, jegliches Gefühl von Gemeinschaft zu zerstören. Aber für pure unnachgiebige Energie, ernsthaften Stil und endlose Chuzpe war das fleißige, allumfassend singende, lächelnde und tanzende Dirty Rotten Scoundrels-Ensemble unübertrefflich. Beste Leistung eines Stellvertreters Es ist nicht immer der Fall, dass die Vertretung für eine Rolle im West End tatsächlich besser geeignet ist, was Talent, Können und Verständnis für die Rolle angeht; aber so war es bei Andy Conaghan, dem Vertretung für Rufus Hound's Freddy in Dirty Rotten Scoundrels. Hound ist ein Star, daher seine Besetzung. Conaghan jedoch hat eine viel bessere Stimme für die Rolle und konnte mit echtem komischen Erfolg auftreten, trotz der fehlenden Zusammenarbeit von Robert Lindsay. Eine dieser (in diesen Tagen der „Star“-Besetzungen zunehmend häufigeren) Gelegenheiten, bei denen die Erfahrung deutlich besser war, weil die Vertretung im Einsatz war. Beste 10 Stücke von 2014

In alphabetischer Reihenfolge, dies sind sie: die Kritiken sprechen für sich selbst

The Act The Crucible Golem King Charles III My Night With Reg Our Town Skylight Taken At Midnight View From The Bridge Visitors 10 besten Stücke, die 2014 in London gespielt haben und aus anderen Orten stammten:

In alphabetischer Reihenfolge, dies sind sie: die Kritiken sprechen für sich selbst.

Accolade Another Country Blithe Spirit Bring Up The Bodies Good People The James Plays Let the Right One In Richard II The Wild Duck Wolf Hall 10 beste Musicals von 2014

In alphabetischer Reihenfolge, dies sind sie: die Kritiken sprechen für sich selbst.

Assassins Candide Carousel Fings Ain't What They Used To Be Gypsy Here Lies Love Pacific Overtures Return of the Soldier Thérèse Raquin Urinetown Beste Arbeit im National Theatre in 2014 Dies war bei weitem kein großartiges Jahr für das National, und John und die James Plays abgesehen, dies waren die besten Angebote des Jahres. In alphabetischer Reihenfolge, die Kritiken sprechen für sich selbst. Ballyturk Blurred Lines Medea Silver Tassie Beste Arbeit im Globe in 2014

Die Ergänzung des Sam Wanamaker Playhouse zahlt sich für das Globe gut aus und 2014 war ein gutes Jahr. In alphabetischer Reihenfolge, die Kritiken sprechen für sich selbst.

Antony & Cleopatra Ellen Terry mit Eileen Atkins Knight of the Burning Pestle 'Tis Pity She's A Whore Titus Andronicus Beste Arbeit im Royal Court in 2014

Kein bestes Jahr für das Royal Court, 2071 war ein wirkliches Tief in einem lustlosen Programmjahr.

Dennoch gab es einige packende und herausfordernde Theaterstücke im Mix: die Kritiken sprechen für sich selbst.

Birdland The Wolf From The Door Über den großen Teich - beste Musicals von 2014

Bei dieser einen Gelegenheit in Reihenfolge der Großartigkeit:

Most Happy Fella Bridges of Madison County On The Town Lady Day at the Emerson Bar and Grill Side Show Violet Hedwig and the Angry Inch (Michael C Hall) Cabaret The Last Ship Hedwig and the Angry Inch (Neil Patrick Harris) Zusätzliches für 2015

Nächstes Jahr verspricht bereits ein großes Jahr zu werden. Gute Nachrichten für Liebhaber des Theaters. Von dem, was wir wissen, dies sind die Produktionen, auf die ich mich besonders freue, ohne spezielle Reihenfolge:

Taken At Midnight A View From The Bridge My Night With Reg

Bat Boy

Gypsy The Ruling Class Di & Viv & Rose

Jerry's Girls

The Hard Problem

Oh, What A Lovely War!

Man and Superman

Farinelli

Antigone

Stevie

The Twits

Bugsy Malone

High Society

Waiting for Godot

No Man's Land

Bend It Like Beckham

Oklahoma (in Sheffield)

Hamlet

Es gibt viel, worauf man sich 2015 im Theater in London freuen kann!

Wir möchten Ihre Gedanken zu Stephens Auswahl für 2014 wissen.