مراجعة: الرجل العجوز والبركة، مسرح ويندهام ✭✭✭

تيم هوخشتراسر يراجع عرض «الرجل العجوز والمسبح» المعروض حالياً على خشبة مسرح ويندهامز في لندن.

الرجل العجوز والمسبح

مسرح ويندهامز

3 نجوم

احجز التذاكر

مايك بيربيغليا ممثل وكوميدي ستاند أب مقيم في بوسطن، وهو ضيف مقيم لأسابيع قليلة قادمة في ذلك المسرح الصغير كعلبة مجوهرات من مسارح الويست إند – ويندهامز. وإذا كنت تختار مسرحاً بدلاً من أجواء الكباريه لعرض رجل واحد، فهذا بلا شك خيار موفق. فالمكان دافئ وحميم، ولا حاجة للمبالغة في الإسقاط الصوتي أو التضخيم. كما يستطيع المؤدي التفاعل مع الجمهور على نحو ذي معنى، كما فعل بيربيغليا في المقاطع الأخيرة من عرضه، بل وتحدث وجهاً لوجه مع سيدة في إحدى الشرفات الخاصة. لذا يأتي حس الدعابة بنبرة لطيفة أقرب إلى البوح، بما يمنح في النهاية قدراً من الطمأنينة حتى حين تكون الموضوعات، كما هنا، قاتمة ومقلقة، تتمحور حول منتصف العمر ومخاوف الصحة والفناء.

يمزج بيربيغليا نبرة إلقاء دافئة وبسيطة مع دقة لفظية رشيقة. ولا توجد سياسة، والحمد لله، وبدلاً من ذلك يتجه كثير من الفكاهة نحوه هو نفسه، أو إلى ملاحظات اجتماعية ومهنية حادة وذكية عن العوالم التي يتحرك فيها. نبدأ معه في فحص طبي لا يستطيع فيه النفخ بما يكفي في أنبوب، فيشتبه الطبيب في أن نوبة قلبية تلوح في الأفق. وبعد لقاءات طبية متعددة يقرر أن يصبح أكثر لياقة عبر السباحة في مسبح تابع لـ YMCA، ما يدفعه إلى استرجاع مطوّل لخبرات طفولته في مسبح مشابه جعلته ينفر من السباحة تماماً حتى الآن.

ومن تلك النقطة ينفتح العرض إلى مساحة أوسع من ذاكرة العائلة، وتحديات كتابة الوصية، وتغيير النظام الغذائي، وتعلّم تذوق العيش في اللحظة مع زوجته وابنته – وهي، في الحقيقة، الدروس الحياتية نفسها تقريباً التي يصدح بها العرض الموسيقي الجديد «The Little Big Things» على بُعد بضعة شوارع في سوهو.

الديكور بسيط: تمثيل ملتف لتموّج بريق بلاطات مسبح، يتحول في لحظة ما إلى ورق بياني أيضاً. وإلى جانب ذلك تظل العناصر البصرية محصورة في مقعد مرتفع وتحوّلات أداء الممثل نفسه، مع بعض تغييرات الإضاءة الدقيقة حين يتبدل المزاج. يبدو السرد طبيعياً وعفوياً بحرفية، لكنه في الواقع مكتوب بعناية و—بحكم الضرورة—مُحكم الإعداد.

استقبل الجمهور العرض بحفاوة كبيرة، مع حضور أمريكي لافت، واضح أنه متمرس في أعمال الكوميدي ومعجب بها. الملاحظة الاجتماعية دقيقة، ووخز الادعاء والطباع (سواء لديه أو لدى الآخرين) يتم بلطف لا بقسوة. وهذا دائماً موضع ترحيب في وقت باتت فيه الكوميديا الإقصائية الانتقامية رخيصة المنال، والتجريح الوحشي في كل مكان. لكن، بالنسبة لهذا المراجع البريطاني على الأقل، بدا أن هدف كل مقطع يظهر باكراً، بحيث تقل المفاجأة المقصودة؛ كما أن كثيراً من الموضوعات والقصص تداخلت أو أعادت تسجيل النقاط نفسها لدى الجمهور مع عائد متناقص.

وربما هي ببساطة تلك المسألة القديمة: كثيراً ما نفرّقنا لغة واحدة مشتركة، فيضيع الكثير في الترجمة. بالنسبة لي كانت مواقف كثيرة مفهومة وقابلة للقراءة، لكن غايتها كانت واضحة تماماً قبل الوصول إليها بزمن طويل. ولم تتنوع نبرة السخرية الذاتية بما يكفي، لا في الإيقاع ولا في المضمون، كي تحمل أمسية كاملة؛ وربما يكشف الكثير أن المقطع الأخير من العرض عاد إلى تلك الحيلة القديمة المضمونة: محاولة جعل الجمهور يشعر بالذنب ويتوقف عن الضحك على موقف عبثي يدور حول الموت. هنا ظهرت فجأة طاقة أكبر بكثير حتى مع ترقق المادة.

في أزمنة مضطربة ومفعمة بالقلق كهذه، تبدو مقاربة بيربيغليا للموضوعات المصيرية منعشة بخروجها عن المألوف ومسلية، لكنني لم أجدها مضحكة بقدر ما وجدها من حولي، الذين بدوا وكأنهم يرون فكاهة هستيرية في حكايات رأيتها أنا مجرد ملاحظات مصاغة بإتقان من دون خلاصات واضحة جداً أو شكل أو اتجاه.

انضم إلى قائمتنا البريدية لتبقى على اطلاع يستمر العرض على مسرح ويندهامز حتى 7 أكتوبر.