评论：沃尔德，芬伯勒剧院 ✭✭✭✭

戴维·克雷林（Samuel）在《Weald》中（照片：Alex Brenner）《Weald》

芬伯勒剧院

2016年2月4日

四星

预订门票“《Weald》关注的是现代世界中遗产的本质，遗产的力量以及我们理解自我的欲望。在此过程中，有些事情对我们而言是恒久不变的，那些在充满六块腹肌、快速致富计划和学生债务的世界中也无法动摇的事物。就像我成长的地方，我称之为家的地方。《Weald》探讨了什么改变了，什么保持不变，有时，我们没有意识到这两者已经颠倒过来了，直到为时已晚。”——丹尼尔·福克史密斯

丹尼尔·福克史密斯为他的剧本设定了一个雄心勃勃的目标：捕捉时间流逝如何既澄清又挑战我们的身份认同。他通过审视处于人生不同阶段的两个人物来实现这一目标，然而，他们都因对未来的怀疑而被塑造。

《Weald》记录了两个在农场工作的人之间关系的变化。剧本开场时，中年人塞缪尔（戴维·克雷林饰），农场的主人，正在唱凯特·鲁比的《我的年轻人》中的哀婉曲调，而晨光的第一缕光线驱散了清晨的黑暗。当吉姆（丹·帕尔饰）——曾是他的二十多岁员工——返回农场，乞求三周的工作时，塞缪尔极其犹豫。吉姆试图重新点燃他们的旧友情——也许有点太过强硬——但却遭到沉默对待。电话响了又响，但从未应答。然后，似乎违背了他的理智判断，塞缪尔妥协了，两人成为了同事。

这个开场场景生动地描绘了两个人物的发展，他们在剧中自然而令人满意地进化。塞缪尔是一个沉思、直言不讳的人，对自己的工作及其家族对土地的长期拥有感到默默自豪。相反，吉姆则表现得富有情感且自信——一个努力工作的人，但却冲动且不成熟。在早期一个场景中，他和塞缪尔在观察附近农舍的非农村主人时建立了联系，然后开始对他们的路虎车和“奖杯妻子”进行充满感情的咆哮。正如塞缪尔公正地指出的，“这样生活是没有意义的，花一辈子的时间去攻击和不容忍，这是不光彩的。”这是一个宝贵的教训，是象征着塞缪尔对他年轻徒弟的父亲般感情，他极其希望徒弟能够成功。

丹·帕尔（吉姆，前景）和戴维·克雷林（塞缪尔，背景）在《Weald》中（照片：Alex Brenner）

然而，塞缪尔的“荣誉”方式不健康地与男性气概缺失的感觉联系在一起，对他日渐消退的意义的恐惧承认，加上农场未来的不确定性使问题愈加严重。他的本能是将自己与世界隔离，假装没有在响铃的电话。实际上，塞缪尔无法接受他变化的境遇，与吉姆逐渐成熟形成了鲜明的对比，这是剧本的一个强项。每当他在危机时刻帮助吉姆时，他们的角色便稍微反转。每当吉姆有能力承担他的职业和个人责任时，塞缪尔的意义就减少了，他变得越来越沉默寡言。当吉姆承认农活对他来说并不自然时，塞缪尔一直告诉他“你不是无足轻重的”——我们清晰地看到，作为导师，他正在通过这种方式洗去自己的无用感，这损害了他的荣誉感。

福克史密斯出色的剧本得到了两位优秀表演的帮助。戴维·克雷林饰演的塞缪尔是一个负担沉重但却注入了令人钦佩的复杂性——既是一个慈爱、幽默又充满沮丧的形象。他在开场时的寡言和后来，例如关于飞镖世界冠军凯斯·德勒不太可能崛起的喜悦独白形成了非常自然的对比。这些时刻为剧中探索塞缪尔和吉姆极具对比又矛盾的命运提供了信息，克雷林充分利用了它们的戏剧潜力，实现了令观众感动的效果。

吉姆的直率和可爱性格是塞缪尔的吸引人的对比。丹·帕尔捕捉了一个人在成年中逐步面对生活的欢乐与恐惧，以至于偶尔的说明性时刻都成为他成长成熟的象征。通过对话和诚实对待自己，他逐渐接受了自己在世界中不断变化的位置，与他的导师形成鲜明对比。那是一个甜美而调皮的表演，而当帕尔提到他的父亲，一个已故的塞缪尔前同事时，他则最令人难忘。吉姆与这个我们从未见面却异常亲密的形象之间的复杂亲密关系被巧妙地展现。尤其令人动容的是，看到吉姆勇敢面对困难真相，促成了一种帮助完成令人满意的角色弧的解析感。

芬伯勒剧院的亲密舞台得到了令人印象深刻的利用，是一个灵活的谷仓风格内饰，展示了塞缪尔的办公室、马厩和吉姆骑马的田野。导演布莱奥尼·沙纳汉和制作设计师克里斯托弗·霍恩应该因场景的可信度而受到称赞，那是通过一些简单而聪明的点子实现的。下雨时，帕尔在水中洗谢他的衣服；骑马时，他蹲在凳子上，而背景则回响着马蹄声。演员在场景之间在院子里从事体力劳动，伴随着忧郁的插曲音乐，让我们意识到两人都在逃避某种东西。这种逃避达到高潮时，一段略带非自然却无疑令人难忘的内战独白使用了精彩的音效，将塞缪尔的原始行为表现得极为有趣。《Weald》是一部非常令人满意的戏剧，深入探讨了不断变化的境况对我们自我意识产生的影响。福克史密斯是一位非常富有同理心的作家，他的人物故事弧线非常感人。再加上戴维·克雷林和丹·帕尔的出色表演以及沉浸式的设计制作，《Weald》提供了丰富的戏剧体验。《Weald》将演至2016年2月27日于芬伯勒剧院