剧评：回溯时光，圣詹姆斯剧院 ✭✭✭✭

时光倒流 - 歌曲与独白

圣詹姆斯工作室

2015年6月9日

4星

‘那些英伦强悍女性之一，她们会烤蛋糕，也能用发音技巧击退入侵者’（詹姆斯·菲利普斯，《城市故事》中的《旋转木马》）

上周在圣詹姆斯工作室上演的一段精彩短剧中的这句台词，回响在脑海中，直到我再次来到这里观看谢丽尔·奈特演绎乔伊斯·格伦菲尔的独白和歌曲。当她稳稳地戴上一顶如粉红布朗曼奇般的大帽子，并开始那闻名已久的讽刺含蓄的幽默作品《有用且合宜的礼物》，我不禁思索格伦菲尔的幽默能否经得住时间考验，或她是否会被现在视为与她常描绘的活泼阿姨们无区别。

格伦菲尔在战后不久达到巅峰，那是个有时在幽默方面似乎比二十世纪早期更与我们隔离的年代。面对事实保持的乐观，情感的隐忍，接受社会等级制度和双关语，这些曾被认为风趣的性幽默，如今是否显得过时？

令人欣慰的是，谢丽尔·奈特通过她的深刻诠释，以及与钢琴师保罗·奈特带来的精妙音乐表演，令这些担忧消散。那些由理查德·阿丁塞尔和比尔·布雷泽德原本作曲的苦乐参半的歌词被完美呈现。

出生于特权阶层，作为南希·阿斯特的侄女，格伦菲尔早年常在克里夫顿出现，崭露头角时是在作为性格演员和逐渐以配乐超越歌曲的歌舞艺人之间。今年轻一代则可能不熟悉她那精妙且社会观察力极强的作品，但失望与生活中的微妙结合为她的作品赋予了持久价值。

乍看之下，她对语言和讽刺表达的乐趣使人联想到诺尔·科沃德。但若诺尔如亨利·詹姆斯，那她便是更多爱德丝·华顿：更有心而不是华丽和脆弱的复杂，她的心愿望触及那些失去希望却仍需前行的郊区女性。音乐恰是对此的映衬：阿丁塞尔的苦乐参半旋律似乎矫饰，但与每个小情景背景结合，却提供了感人的哀伤。

还有一种怀疑需要探讨。不久前茉琳·利普曼以《Re:Joyce》的成功登场，同一种材料的复兴是否能早在另一个人手中正当？再次感到欣慰的是，奈特很早便消除了这种担忧。她和利普曼截然不同，各有发挥空间。

通过选取的片段（往往趋于低沉）以及她那温和的表演风格，奈特与炫耀的利普曼划清界线。奈特以微妙的声调变化和小巧但象征性的舞台动作，在圣詹姆斯工作室的小舞台上实现表演。她通过穿插格伦菲尔给母亲和好友弗吉尼亚·格雷厄姆的信件阅读，给整个晚上构筑了一个可信且简单明了的传记框架。许多此类内容才刚面世并出版。

保罗·奈特的伴奏与衬托既简明又巧妙；大多数时间是辅助和低调的，但在戏剧需要时有精彩的点缀。他们提醒我们：格伦菲尔首先是一位现场表演者，常以基础素材即兴创作。如果她的作品要延续，需由新诠释者在舞台上不断呈现给后续的观众和听众。

那么那些片段本身呢？熟悉的如《普通早晨》不会令人大失所望，让你回忆起格伦菲尔如何巧妙地通过观众想象填补空白。奈特在《隆起的拉蒂默》中将学校聚会上令人尴尬的社交羞怯及中年传统成功包裹下的失望期望呈现得淋漓尽致。然而，三个不太为人所知的小片段中，以角色刻画的深度脱颖而出，全由奈特出色传达。

在《首次飞行》中，一个从未飞行去美国的女人，从随意的神经紧张变为对女儿混血婚姻的深切焦虑，急于找到适当的支持方式。角色下决心寻找逃避传统种族主义的方法，因而引领其为时之远见。接着是《电话》，一个女人逐渐因照顾父亲的问题与男友分手，父亲的抱怨不断在舞台外被记录。这一片段无情而心碎，自撰写起至今都依旧话题鲜明。

最后，在《亲爱的弗朗索瓦》中，奈特表达了单身母亲激昂而坚韧的请求，带她进入意想不到的领域，尽管这是她主张在考验时活跃生存的整体表现一致。这些独白都能与艾伦·贝内特的《独白剧》并肩，心理洞察力及角色权威，并让人不得不怀疑贝内特本人在后期作品中是否受到格伦菲尔的影响。

这场演出同时因重新介绍了1967年为奥尔德堡音乐节而创作的歌曲向本杰明·布里顿致敬而引人注目。这是一段可能未曾再次演出的爵士、文字复杂旋律讽刺性作品，让我们再次意识到格伦菲尔比平常表露的多得多。

我们却也略感遗憾，那些同世代的英伦喜剧演员中，她并未更频繁地跨越她已成功建立声誉的舒适地带。不过，我们非常感谢奈特二人组合证明了她的遗产，幽默且默默悲壮的光芒依旧闪耀。

时光倒流于圣詹姆斯工作室演出至2015年6月14日