レビュー：時計を戻して、セント・ジェームズ・シアター ✭✭✭✭

時計を巻き戻す - 曲と独白

セント・ジェームズ・スタジオ

2015年6月9日

4つ星

‘ケーキを焼く方法と発音の力で侵入者を撃退する方法を知っている素敵な英国の肝っ玉母さんの一人’ (ジェームズ・フィリップス、『シティ・ストーリーズ』の『カルーセル』より)

先週のセント・ジェームズ・スタジオでの優れた短編の一つからこのフレーズが思い起こさせられました。同じ会場に戻り、シェリル・ナイトによるジョイス・グレンフェルのモノローグと歌の連続を観賞していたときのことです。彼女が大きなピンクのブランマンジェのような帽子をしっかりとかぶりながら、WIの滑稽な倹約を皮肉たっぷりに描いた『有用で受け入れられる贈り物』を歌い出したとき、グレンフェルのユーモアがどれだけ今でも通用するのか、それとも彼女が描いた元気な肝っ玉母さんたちとまったく区別がつかないのか、と思いました。

戦後すぐの時期に彼女の全盛期がありましたが、その時代のユーモアは20世紀の多くの過去の年代よりもむしろ現代から遠く感じられることがあります。事実に直面した際の陽気さ、感情の率直さの抵抗と忍耐、社会階層を自明のこととし、性的ユーモアを巡る両義的でプルーディッシュなものがすべてのモノローグをどう映すのか、それが致命的に時代遅れなのか。

こうした懸念はシェリル・ナイトがこの素材に込めた深みと時に絶望的なまでの泣かせる要素、そしてピアニストのポール・ナイトが曲に加えた見事な音楽性によって払拭されました。これらの曲は元々リチャード・アディンセルとビル・ブレザードによって設定されたものです。

ナンシー・アスターの姪として特権の中で生まれ、若い頃はクライヴデンにいることが多かったグレンフェルは、キャラクター女優として、またその曲以上に重みがあり精緻なものへと成長していったカバレリアーティストとしても名を馳せました。彼女の人生には多くの失望や悲しみもあり、それは彼女の鋭い社会観察とともに、英語の風習の絶妙な言い回しで彼女の作品に永続的な価値を与えています。

一見すると、言語の趣味とその表現的な可能性は皮肉としてノエル・カウワードと同類に見えますが、彼がヘンリー・ジェームズであるならば、彼女はエディス・ウォートンです。最終的には、彼女は活気ある壊れやすい洗練よりも心を持ち、希望が断たれ、それでもなお続けなければならなかった郊外の女性たちの哀しみ、色あせた人生に心を開きます。ここで音楽も際立ちます。アディンセルのメロディアスだが甘く調和の取れているが、その小さなシーンの背景として使われると、パトスの下敷きとなり、可能性の喪失を悼むメロディーが感動を呼び起こします。

別の種類の疑いも解決しなければなりません。少し前のモーリーン・リップマンのRe:Joyceでの大成功以来、これらの作品を他の人の手に渡すことが許されるのかとの疑問です。再び、その疑問もナイトが初めに払拭しました。彼女はリップマンとは非常に異なるタイプの演者であり、両者には十分な余地があります。

スケッチ（やや落ち込みがちな傾向にある）選りすぐりの中で、しばしば控えめな演技によってナイトはブァリティックなリップマンと距離を置きます。ナイトでは、多くが声の抑揚や小柄なステージでの象徴的で単純な舞台動作によって行われます。また、ナイトは彼女の母親と彼女の親友バージニア・グラハムへのグレンフェルの手紙の朗読を贅沢で実質的な背骨として入れることで、現代のバイオグラフィーに納得できるようなエピソードを間に挿入し、バランスを取っています。多くの素材は最近まで公開されていませんでした。

ポール・ナイトの伴奏とアンダースコアは洗練されており機敏です。ほとんどの時間は控えめで控え目ながらも、劇的ニーズが要求するところで華麗さを見せます。二人によると、グレンフェルは何よりもライブのパフォーマーであり、しばしば基本的なコア素材から即興で素材を広げることが多くありました。彼女の作品が生き残るには、それはステージ上に属しており、新しい世代の視聴者や聴衆に新たな解釈者によって再び紹介される必要があります。

では、スケッチ自体はどうでしょうか？『オーディナリー・モーニング』のような古典的なお気に入りもがっかりさせず、観客に想像上のギャップを埋めるための多くの作業もこなすグレンフェルの技能を思い出させてくれます。『ルンピー・ラティマー』におけるナイトのパフォーマンスは、学校の再会の恥ずかしい社会的屈辱と、期待が裏切られ、中年の型にはまった成功として再編された裏流れの役割も把握しています。しかし、それほど知られていないが、キャラクターの奥深い描写を持った3つの小さなシーンが際立っている。

『ファースト・フライト』では、初めて飛行機に乗る米国への女性が、不毛な緊張から娘の異人種間結婚に対する心配に移行し、支援の仕方を必死に見つけたいと思っています。このキャラクターの育った常規的な人種差別から逃れたいという決意は、それが書かれた時期としては驚くほど進歩的です。『電話』では、舞台裏から絶えず協力の要求が寄せられる父親の世話をしながら、女性が徐々に彼氏と別れる際の無情で胸が張り裂ける作品。この作品は書かれた当時と同様に今日でも非常にトピカルです。

最後に、『親愛なるフランソワ』では、ナイトがシングルマザーからの暗いが力強い懇願を行いますが、それは厳しい時期でも明るく生き残る可能性の主張と一貫しています。これらのモノローグ3つすべてが、アラン・ベネットの『トーキング・ヘッズ』とうまく並んで質の高い心理的洞察とキャラクターの権威を持ち、実際にベネットがこのジャンルで後の作品でどれだけグレンフェルに影響されたのか疑問に思う。

このショーも1967年にオールデバラ・フェスティバルのために書かれた、ベンジャミン・ブリテンへのトリビュートである歌を再紹介する点で注目に値します。これはおそらくこれまで公演されることのなかった、ジャジーで言語的に複雑なオペラのスプーフィーです。これにより、グレンフェルが通常冒険した限界をはるかに超えてシンガーやリリシストとしての才能を持っていたことを思い出させます。

そのおかげで、彼女が世代を超えて成功した快適な場所からより多くの英コメディアンが踏み出したことがほとんどないことへわずかな後悔を残します。それでも彼女の遺産を、ユーモアも沈黙も共に示す輝かせることを示してくれたナイトの二人には本当に感謝しています。

「時計を巻き戻す」は2015年6月14日までセント・ジェームズ・スタジオで続きます。