CRÍTICA: Everyman, National Theatre ✭✭

Everyman

Teatro Olivier

29 de abril de 2015

2 estrelas

A funcionária da limpeza, exausta, olha directamente para o público e pergunta que tipo de dia todos tiveram. Estamos a apreciar o nosso Prosecco? (com risinhos cúmplices, já que é noite de estreia) Ela avisa que, antes de a noite acabar, vai andar a apanhar preservativos, mas promete que isso não será a pior coisa que terá de limpar.

Um homem, vestido com um elegante fato azul, mas descalço, cai do céu e desaparece num buraco negro em meia-lua. Chega uma multidão ruidosa e, de forma estilizada, encena diversão, amizade e frenesim. O homem que caiu surge e é celebrado. Está a fazer 40 anos. “Feliz aniversário do caralho” torna-se rapidamente o refrão berrado. Aparecem sacos de cocaína, rasgam-nos, e o pó branco é espalhado pelos tampos das mesas. Todos se entregam, uma e outra vez, e, na ressaca das linhas, vêm vaga após vaga de euforia, bravata, libido e violência.

A funcionária da limpeza regressa. Os festeiros vão-se embora, deixando o homem de azul — o homem que caiu — amarrado a um banco, preso com fita policial de delimitação de cena de crime. Ele acorda e vomita para o balde que ela colocou no sítio certo. Acontece que a funcionária da limpeza é Deus — e ela não está nada contente. Ela convoca a Morte. Que afinal é um realista irlandês lacónico.

Isto é Everyman, a primeira produção de Rufus Norris como Director Artístico do National Theatre. Esta versão do clássico medieval de moralidade foi escrita por Carol Ann Duffy e é apresentada no programa como uma peça “para a era do Antropoceno”.

A académica Kristen Shepherd-Bush, da Faculdade de Inglês da Universidade de Oxford, opina:

“A sua recontagem moderna traz as preocupações originais — a falta de fé e as boas acções — para um foco nitidamente contemporâneo, levando-nos a reflectir sobre o estado da humanidade nesta era extrema de consumismo e secularização e sobre a forma de encontrar sentido num mundo sem Deus. Face à morte do planeta, o fim de Everyman parece de facto insignificante. Mas, tal como as personagens de Peer Gynt, Willy Loman e Emily, ele é tudo o que temos. O futuro do planeta depende, precariamente, da humanidade e do seu balanço de fraquezas e forças, miopia e engenho, egoísmo e cooperação. Até que este desafio seja enfrentado, Everyman continuará a ser tão pertinente agora como foi para o público medieval”.

É difícil contestar isto. A adaptação de Duffy é ao mesmo tempo lírica e contemporânea. E também tem graça, como a vida — por vezes, de forma inesperada.

Não, o problema aqui não está no texto. Está na encenação.

Norris atira tudo para a encenação: um grande elenco, acrobacias em arame alto, canções de musicais, cascatas de purpurinas, uma máquina de vento que empurra dinheiro falso e ar para a plateia, consumo de cocaína, chuva, caminhar sobre garrafas partidas, multimédia, a palavra começada por C, uma orgia (mais ou menos) com múltiplas combinações de sexualidades, muitas estátuas douradas gigantes, figurinos fluorescentes, uma corrente de bolhas e trajes dourados berrantes. Quase como se não confiasse que o material conseguisse causar impacto por si só.

O resultado é espalhafatoso, adolescente e insuportavelmente aborrecido. Demasiado espectáculo e pouco estilo e substância. Sim, é uma peça ousada e clara sobre o estado do mundo, mas a encenação é decididamente pouco envolvente, implacavelmente passiva, irremediavelmente kitsch.

Como Everyman, Chiwetel Ejiofor esforça-se a sério para romper as ligações tediosas da visão psicadélica/alucinatória de Norris. Por vezes consegue, e não há dúvida quanto à sua convicção e paixão. Em certos momentos, a sua voz magnífica insufla à escrita de Duffy uma vida pulsante.

Dentro dos limites do espectro em que Norris lhes exige que operem, tanto Dermot Crowley (Morte) como Kate Duchêne (Deus) são tão bons quanto se pode esperar, e há trabalho cativante de Sharon D Clarke e do rapaz que interpretou Everyboy.

Javier De Frutos coreografa os acontecimentos de forma viva e há iluminação excepcional de Paul Anderson.

Mas... para uma estreia, uma marca na areia, uma produção que deveria indicar o que aí vem, este Everyman não augura nada de bom para o National. Especialmente depois da desilusão com a outra escolha de programação de Norris até agora — Light Shining in Buckinghamshire.

Duas no alvo. A atenção vira-se agora para o próximo The Beaux' Stratgem. Será este um “hat-trick” decepcionante para Rufus Norris?

Everyman está em cena no Teatro Olivier, no National Theatre, até 30 de agosto de 2015