의견: 더 많은 경쟁이 필요한가요?

로라 제인 매튜슨과 제이미 무스카토가 출연하는 Dogfight.

Dogfight에 대해 되물어야 할 질문들이 있습니다. 리뷰에 대한 시도는 단순히 줄거리를 읊고 의견을 터뜨리는 대신 이러한 질문을 다뤄야 합니다.

이건 좋은가요? 음, 먼저 제 이익을 밝혀야겠네요 - 저는 쇼에 출연하는 두 명의 고객인 셀렌 처그 존스와 새무얼 J 위어를 대표하는 행운을 누렸습니다. 이것을 언급하지 않는 것은 무책임할 것이며, 두 사람 모두 뛰어난 연기를 선보였다고 생각했지만, 그것이 제가 쇼에 대해 생각하는 것에 아무런 영향을 미치지 않습니다. 그들이 저를 자랑스럽게 했다고 간단히 말할 수 있습니다. 그들의 연기는 화려하게 집중적이고 세세했습니다. 볼룬드는 제이미 무스카토의 흥미로운 에디의 오른팔로서 처그 존스는 원시적인 남성성과 힘을 보여주는 연기를 선보였습니다. 그러나 제 말이 항상 그래왔듯이, 새무얼은 모든 해병들과 마찬가지로 비르투오소의 목소리와 함께 남성적인 균형을 잡습니다. 이 소년들에게는 '온 더 타운' 스타일의 걸음걸이는 없습니다. 이 모든 것은 맥박이 뛰고 땀에 젖은 남성성입니다.

다니엘 타렌토는 히트를 낼 수 있는 안목이 있다는 것을 부인할 수 없습니다. 저는 그녀의 비전과 취향을 존경합니다. Dogfight를 Southwark Playhouse에 가져오는 것은 빠르게 돈을 벌고자 하는 제작자의 선택이 아닙니다. 다니엘 타렌토는 언제나 배우들을 위한 프로듀서였습니다. 그녀는 배우의 눈으로 작품을 선택하며, 공연자들을 영감을 주는 프로젝트와 창의적인 팀을 선택하는 그런 종류의 흥미로운 작품을 선택합니다. 타렌토는 매우 적은 다른 프린지 프로듀서나 감독들만큼 타이틀 위에 있어서 자격이 있습니다. 그녀의 이름은 품질의 보증이고, 우수성의 기준입니다.

하지만 그럼에도 불구하고 - Dogfight는 좋은가요? 물론입니다. 타렌토가 캐스팅 디렉터로서 직접 선택한 출연진은 훌륭합니다. "그래서 전반으로 옮겨야 할 정도로 좋다" 또는 "웨스트엔드에서 본 것만큼 좋다"라는 예상 가능한 외침들이 있을 것입니다. 오늘날 웨스트 엔드와 프린지 사이의 유일한 차별점이 예산이라는 사실을 깨닫지 못한 사람들이 꽤 많습니다. 프로그램에 있는 전기들을 읽어보세요. 요즘 공연자와 창의적인 인재들이 웨스트엔드 공연과 프린지를 매끄럽게 오가고 있습니다. 프린지 공연장에 웨스트엔드 창작팀과 배우들을 투입하면 어떤 결과가 나오겠습니까? 웨스트엔드 급의 쇼입니다. 간단하죠. 그래서 Dogfight는 당연히 좋습니다. 레베카 트레언은 마시로서 장면을 훔치고 뛰어난 노래를 선보이지만, 에디와 로즈를 제외한 다른 역할들은 개발되지 않은 부분입니다. 이는 정말로 에디와 로즈의 쇼이며 그들은 숨막히게 뛰어납니다. 제이미 무스카토는 에디 버드래이스 역할에 완벽하게 캐스팅되어 우리 앞에서 소년에서 남자로 부드럽게 변신하고, 로라 제인 매튜슨은 로즈로서 반짝이는 스타 메이킹 역할로 모든 사람의 마음을 사로잡고 부숼 것입니다. 앙상블 넘버들이 불분명하게 되어있는 의심스러운 음향 혼합을 제외하면, 훌륭하게 노래되었고 조지 다이어는 지휘 감독으로서 인상적으로 긴밀한 밴드를 이끕니다. 매트 라이언의 연출은 전반적으로 명쾌하며, 하워드 허드슨의 조명은 언제나처럼 매혹적이고, 리 뉴비의 디자인은 압도적이기보다는 기능적입니다. 루시 팽크허스트의 안무만이 거북했습니다. 훌륭하게 실행되었지만, 때때로 지나치게 복잡하고 산만하게 느껴졌습니다. 이 작품에서는 특히 적을수록 좋습니다.

Southwark Playhouse에 갈 때마다 왜 어쩐지 논쟁에 휘말리는지 모르겠습니다. 휴식 시간에 누군가 "뮤지컬로는 특이한 전제"라고 말하는 것을 듣고 재미있고 (그리고 잘못된 정보) 흥미로운 생각이 들었습니다. 뮤지컬로서는 특이한 전제라는 것은 없습니다. 이는 제가 낡은 옥상담배상자에 다시 올라가는 이유입니다 - 뮤지컬이 이런 것이어야 한다는 명령이 없습니다 - 그래서 왜 우리는 연극과 다르게 뮤지컬을 취급하려고 하는 겁니까? 우리는 연극에서 형식과 내용에 대한 실험을 받아들이고 심지어 격려하는데, 왜 뮤지컬에서는 받아들일 수 없는 겁니까? Dogfight는 인간 경험으로 가득한 이야기로, 감정에 직접적으로 호소합니다. 아무도 로즈의 가슴 아픈 1막 쇼 스토퍼 'Pretty Funny'나 무스카토의 근육질이면서도 섬세한 'Come Back'을 듣고 그 안에서 느껴지는 갈망과 고통을 공감하지 않을 수 없습니다. 우리는 모두 한때 로즈였고 모두 에디였습니다. 보편적 매력을 가진 이야기가 뮤지컬의 최고 전제 아닙니까? 쇼에 탭 넘버를 무리하게 넣지 못했어 미안하지만, 아마도 뮤지컬이란 무엇인지를 좁은 시각에서 바라보는 당신의 관념이 조정될 필요가 있습니다 - 그리고 빠르게. 음악과 가사적으로 Dogfight는 지난 5년간의 대부분의 새로운 영국 뮤지컬보다 우수합니다. 왜일까요? 영국의 뮤지컬 극장이 Dogfight를 필요로 하기 때문입니다. 파섹 & 폴, 케리건 & 로더밀크, 마이클 존 라 치우사, 스콧 앨런, 제프 블루멘크란츠, 아담 게틀, 하이슬러 & 골드리치 등과 같은 작가들이 필요합니다. 형식과 내용을 밀어붙여야 합니다. 메가 뮤지컬이 웨스트 엔드에서 다시 유행일지 몰라도, 이것이 뮤지컬의 한 장르에 불과하다는 것을 잊지 말아야 합니다 - 더 많은 장르가 있습니다. Dogfight가 관객을 찾을까요? 이 질문은 더 대답하기 어려울 수 있습니다. 네, 뮤지컬 극장 사람들은 대거 참석할 것입니다; Dogfight는 아마도 올해 가장 기대되는 개막 중 하나일 것이라고 생각합니다 - 하지만 뮤지컬 극장 외부의 관객을 찾을까요? 말하기 어렵습니다. 우리는 '이름'에 중독이 되어 있고 Dogfight는 그 길로 가지 않아 더 풍부해졌지만, 이름 확인 가능한 인식의 부족이 그것에 불리하게 작용할 수 있습니다. Dogfight와 뮤지컬 극장에 더 치명적인 것은 뮤지컬이 무엇인지, 무엇이어야 하는지를 지식조차 없이 판단하는 고집스러운 사람들의 오만함입니다. 쉽게 들리는 멜로디, 감미로운 줄거리, 무미건조한 운율의 커플 - 그것은 뮤지컬이 아닙니다, 콘플레이크 광고입니다. 다니엘 타렌토는 뮤지컬이 무엇인지 알고 있습니다. 그녀는 예술 형식을 이해하고 새롭고 상상력과 용기가 가득한 것에 위험을 걸기를 두려워하지 않습니다. 이제 우리도 그녀의 비전에 따라야 할 때입니다. Dogfight는 시작하기에 좋은 곳입니다.

다니엘 타렌토에 대한 더 많은 정보를 그녀의 웹사이트에서 확인하세요.

저자: JBR