レビュー: シエラ・ボーゲス、セス・ルデツキー オンラインコンサートシリーズ ✭

ジュリアン・イーヴスが、セス・ルデツキーのオンライン・コンサート・シリーズに出演したシエラ・ボゲスをレビュー。

シエラ・ボゲス セス・ルデツキー・コンサート・シリーズ：シエラ・ボゲス＆セス・ルデツキー

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先日、こうしたトークショー兼キャバレーのシリーズの出来の素晴らしさを改めて思い返しながら、卓越したピアニストであり音楽監督、そして司会者でもあるセス・ルデツキーが、この上質なイベントの連続を果たしていつまでも維持できるのだろうか、とふと考えていました。ところが、今回の最新回でルデツキー氏は、その答えを見せてくれました。

私は長いこと、なぜ世界がシエラ・ボゲスにこれほど惹きつけられるのか不思議に思ってきました。彼女を観たのは、映像化された『Love Never Dies』の舞台のみで、たった一度のパフォーマンスだけでアーティストを判断するのは無理があります。ですが今回のキャバレーは、彼女の技量をもう少し広く味見できる場となりました。オープニングは、映画『サウンド・オブ・ミュージック』でジュリー・アンドリュースの才能を活かすためにリチャード・ロジャースが書いた「I Have Confidence」。出来としてはまずまずで、続いて軽快なワルツ調のパター・ソングを披露しましたが、発音（ことばのさばき）はやや不安定に感じられました――もっとも、音声の技術的な問題のせいかもしれません。次に来たのは、シェーンベルク＆ブーブリルの『レ・ミゼラブル』から三拍子の「Stars」。これははるかに難易度が高く、このあたりから、今回のコンサートにおけるボゲスの声と表現の癖の弱点が輪郭を帯びはじめ、進むにつれてますます明らかになっていきました。

この難曲の後に、同じ作品からさらに厳しい「I Dreamed A Dream」を続ける選曲でした。ボゲスのそれを聴くのは、赤ん坊が地雷原へ迷い込むのを見ているような感覚。彼女に合う曲ではありませんでした。弱い低音域が露わになり、揺れ幅が広く扱いづらいビブラートが目立ち、無理に伸ばした持続音には硬さも加わっていました。それでも、まだ序盤で立て直す時間は残されていました。バーバラ・アンセルミとブライアン・ハーグローヴによる『It Shoulda Been You』からのナンバーは興味深く、ボゲスはブロードウェイで同作に出演しており、「自分は自分でありたいと決める瞬間」（彼女の言葉を正確に覚えていれば）を真摯に演じ切りました。礼儀正しく、アイデンティティ・ポリティクス的な内容で、どこかソンドハイム風でもありましたが、同種の素材をこのシリーズで歌ってきた他の歌い手たちに比べると、彼女の声には色彩の変化が乏しいことも浮き彫りにしました。では、なぜセスは彼女をプログラムに選んだのか――そう考えずにはいられない、消えない小さな疑問が残ります。

熱意という点では、ボゲスに落ち度はありません。学校公演のオーディションに挑む熱い12年生のような、強烈に若々しいエネルギーを保ち、さらに自分のことを語る尽きない能力にも恵まれています。けれども、こうしたやり方は、しばらくすると少し輝きを失いかねない――そんな指摘を、これまで誰もしてこなかったのかもしれません。そこに、どの曲も同じように聴こえてしまう発声テクニックが重なると、単調さのリスクが生まれます。次の「When Is It My Turn?」（たしかそういうタイトルだったと思います）は、ボゲス流の声の作り方をいっそう際立たせました。確かに機能はしています。与えられた多くの素材では、彼女の狙いどおりに鳴っていました。しかし『オペラ座の怪人』を少し歌い、自分でも出来に満足している様子で「わたし、けっこう上手く歌えるの」と言ったとき、私はそこまで納得できませんでした。平板な真面目さには疑いようのない誠実さがある一方で、それがキャラクターの物語に感情的にも知的にもこちらを巻き込む助けになっているのか、と考えてしまったのです。残念ながら、私にはそうは思えませんでした。

セス・ルデツキー

別の時代であれば、「国民的ミュージカル・ソプラノ」として売り出されていたかもしれません。彼女のアプローチには、とても堅実で安全なものがあるからです。その点で、これまでこのシリーズで聴いてきた他の歌い手たちとは明確に異なります。そうしたやり方自体が間違っているとか不適切だというわけではありませんが、周囲に何も起きていない状況で、彼女に一晩まるごと担えと期待するのは本当にフェアでしょうか。別のナンバーが過ぎ（たしかシェーンベルク＆ブーブリルの『Miss Saigon』からだったと思います）、耳に入ってくるのは同じテクニックが同じ手口を繰り返すことばかりでした。「Who Needs Love?」も、率直で、やや堅い印象の歌い口のまま。マーシャ・ノーマンとルーシー・サイモンによる『The Secret Garden』からのナンバーも同様で、ボゲスはそのブロードウェイでの役について疑いのない確信をもって語っていましたが、歌い出すと、私に聴こえたのは高音域の甲高さだけでした。

キャバレーで歌うことには、舞台で提示するのとはまったく別の、特有の技術があります。両方のスキルを同時に極めている人ばかりではないでしょう。そして、逃げ場のないキャバレーの平台に最も向いていない人には、その落とし穴を渡り切るためにもっと入念な準備をするよう助言するか、あるいはいっそ挑まないほうが優しい場合もあります。どういう経緯でここまで来たにせよ、最後は日本語らしき歌で締めくくられました。ボゲスの伝え方は、この日の中でも最もフローレンス・フォスター・ジェンキンス的な瞬間で、あれがどんな言語であっても……少なくとも「理解できる言語」以外なら、何でもあり得たでしょう。

というわけで、これは“お蔵入り”案件かもしれません。

セス・ルデツキー・コンサート・シリーズ 公式サイト