समीक्षा: सिएरा बोगेस, द सेठ रुदेत्स्की ऑनलाइन कंसर्ट सीरीज़ ✭

जूलियन ईव्स ने सेथ रूडेट्स्की की ऑनलाइन कॉन्सर्ट सीरीज़ के तहत पेश हुई सिएरा बोगेस की समीक्षा की है।

सिएरा बोगेस द सेथ रूडेट्स्की कॉन्सर्ट सीरीज़: सिएरा बोगेस और सेथ रूडेट्स्की के साथ

ऑनलाइन स्ट्रीम

1 स्टार

पिछले दिन, मैं इस चैट-शो/कैबरे सीरीज़ की असाधारण गुणवत्ता पर सोच रहा था और खुद से पूछ रहा था कि क्या इसके मेज़बान—बेहतरीन पियानोवादक, म्यूज़िकल डायरेक्टर और प्रस्तोता—सेथ रूडेट्स्की इतने उम्दा कार्यक्रमों की इस लंबी दौड़ को अनिश्चितकाल तक कायम रख पाएँगे।  खैर, अपने ताज़ा शो में मिस्टर रूडेट्स्की ने हमें इसका जवाब दे दिया।

मैं लंबे समय से सोचता आया हूँ कि दुनिया भर में सिएरा बोगेस के प्रति यह आकर्षण आखिर आया कहाँ से।  मैंने उन्हें केवल ‘लव नेवर डाइज़’ की फ़िल्माई गई स्टेजिंग में देखा है, और एक ही परफ़ॉर्मेंस के आधार पर किसी कलाकार पर फ़ैसला करना वाकई मुश्किल है।  मगर इस कैबरे ने उनके हुनर की कहीं व्यापक झलक दी।  उन्होंने रिचर्ड रॉजर्स का ‘I Have Confidence’ गाकर शुरुआत की—यह गीत उन्होंने फ़िल्म ‘द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक’ के लिए जूली एंड्र्यूज़ की प्रतिभा को ध्यान में रखकर लिखा था।  परफ़ॉर्मेंस ठीक-ठाक रही, और इसके बाद उन्होंने तेज़ रफ़्तार वॉल्ट्ज़-स्टाइल पैटर सॉन्ग पेश किया, जिसमें उनकी उच्चारण-शुद्धता शायद उतनी पक्की नहीं लगी—हालाँकि इसे साउंड की तकनीकी दिक्कतों के खाते में भी डाला जा सकता है।  फिर आया एक और ट्रिपल-टाइम नंबर—शॉनबर्ग और बूब्लिल के ‘ले मिज़रेबल्स’ से ‘Stars’—जो कहीं ज़्यादा कठिन बाधा है, और यहीं बोगेस की आवाज़ और इस कॉन्सर्ट में उनकी परफ़ॉर्मेंस-स्टाइल की कई कमियाँ उभरकर सामने आने लगीं; और जैसे-जैसे कॉन्सर्ट आगे बढ़ा, वे और स्पष्ट होती गईं।

उन्होंने इस मुश्किल पीस के बाद उसी शो से एक और, और भी ज़्यादा चुनौतीपूर्ण नंबर—‘I Dreamed A Dream’—रख दिया था: बोगेस को यह करते सुनना वैसा था जैसे किसी बच्चे को बारूदी सुरंगों वाले मैदान में भटकते देखना।  यह उनके लिए बिल्कुल सही गीत नहीं था।  इससे उनका कमज़ोर लोअर रजिस्टर खुलकर सामने आया और एक लगातार चौड़ा, काबू से बाहर होता वॉबल भी, जिसे ज़बरदस्ती खींचे गए लंबे नोट्स की कठोरता ने और बढ़ा दिया।  फिर भी, यह अभी शुरुआत ही थी, और संभलने का वक्त मौजूद था।  हमें ‘It Shoulda Been You’ (बारबरा एन्सेल्मी और ब्रायन हार्ग्रोव) से एक दिलचस्प नंबर मिला: बोगेस ने इसे ब्रॉडवे पर किया था और ‘वह पल जब उसे तय करना होता है कि वह वही बनना चाहती है जो वह है’ (अगर मुझे उनके शब्द ठीक-ठीक याद हैं) को पूरी प्रतिबद्धता के साथ पेश किया।  यह शालीन-सा, आइडेंटिटी पॉलिटिक्स वाला मटीरियल था, कुछ-कुछ सॉन्डहाइम-सा भी, शायद; और इससे यह भी सामने आया कि उनकी आवाज़ में वैसी रंगतों की विविधता नहीं है जैसी हमने इस सीरीज़ में इसी तरह के मटीरियल को सँभालते हुए दूसरे गायकों से सुनी है।  तो फिर, कोई खुद से पूछता है, सेथ ने उन्हें प्रोग्राम में क्यों चुना?  एक अटका हुआ, खटकता सवाल।

उत्साह के मामले में आप बोगेस पर उँगली नहीं उठा सकते।  उनके भीतर एक बेहद युवा, ताक़तवर ऊर्जा है—जैसे स्कूल शो के लिए ऑडिशन देने वाला कोई जुनूनी बारहवीं का छात्र—और उन्हें अपने बारे में बात करने की मानो असीम क्षमता मिली है।  शायद किसी ने कभी उन्हें यह नहीं बताया कि कुछ देर बाद यह तरीका अपनी चमक थोड़ा खोने लगता है।  इसे ऐसी वोकल तकनीक के साथ जोड़ दीजिए जो हर गीत को लगभग एक-सा ही सुनाती है, तो एकरसता का ख़तरा बन जाता है।  अगला आइटम, ‘When Is It My Turn?’ (मेरा ख़याल है, यही नाम था) ने बोगेस की वॉइस-प्रोडक्शन पद्धति पर और ध्यान खींचा।  यह काम करती है।  जो भी मटीरियल उनके सामने आया, ज़्यादातर में यह वैसा ही नतीजा देती रही जैसा वह चाहती थीं।  लेकिन जब उन्होंने ‘द फ़ैंटम ऑफ़ द ओपेरा’ का थोड़ा-सा हिस्सा आज़माया, और नतीजों से साफ़ तौर पर खुश भी थीं—‘I sing it pretty good’—तो मैं उतना आश्वस्त नहीं हुआ।  उनकी सपाट, गंभीर ईमानदारी में निस्संदेह सच्चाई थी, लेकिन मैं लगातार सोचता रहा कि क्या इससे मैं उस किरदार की कहानी में—भावनात्मक रूप से या बौद्धिक रूप से—जुड़ पा रहा हूँ।  और मेरे लिए, दुर्भाग्य से, मुझे नहीं लगता कि मैं जुड़ पाया।

सेथ रूडेट्स्की

शायद, किसी दूसरे दौर में, उन्हें ‘देश की पसंदीदा म्यूज़िकल थिएटर सोप्रानो’ के रूप में बाज़ार में उतारा जाता, क्योंकि उनके तरीक़े में कुछ बहुत भरोसेमंद और सुरक्षित-सा है।  यह उन्हें इस कॉन्सर्ट सीरीज़ में अब तक सुने गए बाकी सभी गायकों से स्पष्ट रूप से अलग बनाता है।  किसी अभिनेत्री का इस तरह काम करना न तो ज़रूरी तौर पर गलत है, न अनुचित—लेकिन जब उनके आसपास और कुछ घट ही नहीं रहा हो, तो क्या उनसे पूरे शाम भर का भार उठाने की उम्मीद करना वाकई न्यायसंगत है?  एक और नंबर आया और चला गया (मेरा ख़याल है, वह शॉनबर्ग और बूब्लिल के ‘मिस साइगॉन’ से था) और मुझे वही तकनीक वही करतब दोहराती हुई ही सुनाई दी।  ‘Who Needs Love?’ को भी वही सीधा-सपाट, कुछ-कुछ बनावटी-शालीन अंदाज़ मिला।  यही हाल ‘द सीक्रेट गार्डन’ (मार्शा नॉर्मन और लूसी साइमन) के एक नंबर के साथ हुआ—यह भी बोगेस का एक और ब्रॉडवे रोल रहा है—जिसके बारे में उन्होंने निर्विवाद आस्था के साथ बात की।  फिर भी, जब उन्होंने गाया, तो मुझे बस उनके अपर रजिस्टर की तीखापन ही सुनाई दिया।

कैबरे में गीत करने की एक ख़ास कला होती है, जो मंच पर उन्हें प्रस्तुत करने से बेहद अलग है।  हर कोई शायद दोनों कौशल-समूहों का उस्ताद नहीं होता।  और जो लोग कैबरे प्लेटफ़ॉर्म की ‘न भागने की जगह, न छिपने की’ दुनिया के लिए सबसे उपयुक्त नहीं हैं, उनके लिए शायद यह ज़्यादा मेहरबान सलाह होगी कि या तो वे इसकी ख़ामियों से निपटने के लिए कहीं बेहतर तैयारी करें, या फिर इसे हाथ ही न लगाएँ।  हमें यहाँ तक जो भी ले आया हो, अंत में हमने एक गीत के साथ समापन किया जो, जाहिर तौर पर, जापानी में था: शो के सबसे ‘फ़्लोरेंस फ़ॉस्टर-जेनकिंस’-नुमा पल में, बोगेस ने इसे जिस तरह पेश किया, वह किसी भी भाषा में हो सकता था… बस समझ में आने वाली भाषा के अलावा।

तो, यह शायद तिजोरी में रखने लायक़ मामला है।

सेथ रूडेट्स्की कॉन्सर्ट सीरीज़ वेबसाइट