レビュー: フランケンシュタイン、ナショナル・シアター・アット・ホーム・オンライン ✭✭✭✭

ポール・T・デイヴィスが、ダニー・ボイル演出、ベネディクト・カンバーバッチとジョニー・リー・ミラーが2つの主演役を交互に演じるナショナル・シアターの『フランケンシュタイン』をレビュー。今週、「ナショナル・シアター・アット・ホーム」の一環としてオンライン配信されます。

フランケンシュタイン。 ナショナル・シアター・アット・ホーム。

星4つ

劇場で観た作品の上映（配信）を改めて観るのは、どこかプルースト的な体験だ。ナショナル・シアターが2011年に上演した『フランケンシュタイン』の配信が始まって数秒で、私は友人たちと連れ立って観に行った日の記憶へと引き戻された。助けになっているのは、このプロダクションが視覚的にも聴覚的にも圧倒的な体験であること。マーク・ティルズリーによる卓越した美術、無数の電球が怪物に命を吹き込む仕掛けは、ブルーノ・ポエトの照明デザインが持つ数々の魅力の一つにすぎない。オリヴィエ劇場の空間を隅々まで使い切り、さらにアンダーワールドの見事なサウンドトラックが加わって、官能的な饗宴となっている。これはダニー・ボイルが演出家として演劇に戻ってきた作品でもあり、工業や列車が登場する場面には、2012年ロンドン五輪開会式の片鱗が早くも見て取れる。もちろん最大の呼び物は、怪物とヴィクター・フランケンシュタインの役を、ベネディクト・カンバーバッチとジョニー・リー・ミラーが交互に演じたことだ。ここでは両方の演技を観られるという稀有な機会があり、当時私はカンバーバッチの怪物しか観ていなかったので、これは嬉しい再会である。

どちらの俳優がどの役を「より良く」演じているかは、もちろん好み次第だが、それぞれの解釈に合わせてプロダクション全体が驚くほど自然に馴染んでいくのを見るのは実に興味深い。ベネディクト・カンバーバッチの怪物は、とりわけ冒頭で非常に身体性が強く、怪物が成長していくにつれて、そのアプローチはより知的に見えてくる（文学史上、最速で教養を身につける怪物かもしれない）。目的意識がより一本化され、その要素が彼のヴィクター像にも少し滲むことで、創造主が創造物に自らの姿を投影しているのでは、という美味しい可能性が浮かび上がる。ジョニー・リー・ミラーの怪物はより土の匂いがし、身体性はやや控えめかもしれないが、私にはより鋭敏で自然と呼応しているように感じられた。足元の芝を掘り返すように身をこすりつけ、終始よだれを垂らし、まさに元素から生まれた存在だ。彼はヴィクターとしても、より攻撃的で、感情の状態に突き動かされるように見える。どちらも見応えがあり、強力なプロダクションの核となっている。

盲目のド・レイシー（怪物の教師）を演じるカール・ジョンソンは素晴らしく、ナオミ・ハリスも、誠実で探究心のあるエリザベス（フランケンシュタインの婚約者）役で、後に続く名演の予告状のような存在感を示している。とはいえ、完璧なプロダクションというわけではない。脇の小役にはミスキャストがいくつかあり、冒頭があまりに卓越しているため、その後に同じ高みに届く瞬間がほとんどない。また、ニック・ディアによる翻案は、原作が抱える緩慢な部分、とりわけキリスト教的な説教臭さを完全には隠しきれない。さらに、この作品のセクシュアル・ポリティクスを、もう少し踏み込んで問い直す余地もあっただろう。とはいえ見どころは多く、何より中心の演技が抜群で、演出面も含めて本作をナショナル・シアター屈指の伝説的プロダクションの一つにしている。ナショナルが持ちうる魅力の優れた相乗効果がここにあり、コロナ禍の今、私たちに改めて問いかける――怪物とは誰なのか？ それとも、私たちは自分たちにふさわしい怪物を手にしているのだろうか？

ナショナル・シアター・アット・ホーム 公式サイト