CRÍTICA: Frankenstein, National Theatre at Home Online ✭✭✭✭

Paul T Davies analisa a produção de Frankenstein do National Theatre dirigida por Danny Boyle e estrelada por Benedict Cumberbatch e Jonny Lee Miller, alternando os dois papéis principais que estão sendo transmitidos online esta semana como parte do National Theatre at Home.

Frankenstein. National Theatre at Home.

4 Estrelas

É uma experiência bem proustiana assistir a uma exibição de uma produção que você viu no teatro. Em segundos da transmissão da produção de 2011 de Frankenstein pelo National Theatre, fui transportado de volta à minha visita lá com um grupo de amigos. Ajuda o fato de que a produção é uma experiência visual e sonora, o design excepcional de Mark Tildesley, com milhares de lâmpadas trazendo o Monstro à vida entre os muitos encantos do design de iluminação de Bruno Poet, utilizando cada centímetro do espaço Olivier, e uma trilha sonora soberba de Underworld que fazem disso um banquete sensorial. Marcou o retorno de Danny Boyle ao teatro como diretor, e nas sequências envolvendo indústria e um trem, vemos premonições da cerimônia de abertura das Olimpíadas de 2012. A principal atração da produção, claro, era que os papéis de O Monstro e Victor Frankenstein foram alternados entre Benedict Cumberbatch e Jonny Lee Miller. Aqui temos uma oportunidade única de assistir ambas as interpretações, e, como eu vi apenas Cumberbatch como o Monstro, esta é uma oportunidade bem-vinda.

Claro, qual ator desempenha qual papel "melhor" dependerá do seu gosto pessoal, mas é fascinante ver como a produção se adapta perfeitamente a cada interpretação. Benedict Cumberbatch é uma criatura muito física, especialmente na sequência de abertura, e conforme o Monstro se desenvolve, sua abordagem parece mais cerebral, (este é o Monstro mais rapidamente educado na literatura), tendo mais de um propósito singular, e isso se infiltra um pouco em sua performance como Victor Frankenstein, levantando a saborosa perspectiva de que o criador projeta sua imagem em sua criação. O Monstro de Jonny Lee Miller é mais terrestre, talvez não tão físico, mas, eu senti, mais alerta e em sintonia com a natureza, ele até mesmo roça a grama em que se encontra, e baba e saliva ao longo, uma criatura mais dos elementos. Ele também é mais agressivo talvez como Victor, mais impulsionado por um estado emocional. Ambos são fascinantes de assistir e centralizam uma produção muito forte.

Karl Johnson é excelente como o cego De Lacey, professor do Monstro, e Naomie Harris dá aviso de excelentes performances por vir em sua atuação como a fiel e inquisitiva Elizabeth, futura esposa de Frankenstein. No entanto, não é uma produção perfeita, há alguns erros de elenco nos papéis menores, e a abertura é tão excepcional que muito do que segue não alcança sua altura, e a adaptação de Nick Dear não consegue esconder os elementos lentos do material fonte, especialmente em seus textos cristãos. Também houve uma oportunidade perdida de desafiar um pouco mais a política sexual da peça. No entanto, há muitos destaques, não menos as performances centrais, e a encenação faz desta uma das verdadeiramente lendárias produções do National. Uma excelente sinergia de tudo que o National tem a oferecer, nos nossos tempos de Covid, reforça a questão de quem são os Monstros? Ou obtemos os monstros que merecemos?

SITE DO NATIONAL THEATRE AT HOME