Spettacoli svelati per il festival teatrale nordico a Londra

Mentre la Gran Bretagna si prepara a lasciare l’UE, i professionisti del teatro nel Regno Unito cercano di mantenere vivi i legami con il resto d’Europa. Ieri sera, la compagnia teatrale londinese Cut the Cord ha svelato il cartellone del New Nordics Festival, che a marzo 2020 porterà al The Yard Theatre, nell’est di Londra, una selezione di testi provenienti da Danimarca, Svezia, Norvegia, Finlandia, Islanda e Isole Faroe.

Per favorire la collaborazione, sono stati scelti sei registi basati nel Regno Unito che lavoreranno a stretto contatto con gli autori per dare vita ai testi, con cast britannici. «Il festival nasce dal desiderio di colmare la distanza tra le culture teatrali di Paesi diversi, tra il Regno Unito e la regione nordica», afferma Camilla Gürtler, direttrice di Cut the Cord e direttrice artistica del festival. «Per la maggior parte di questi autori è la prima volta che vengono messi in scena nel Regno Unito e, per i registi, è la prima volta che lavorano su un testo nordico. Il festival parla di scambio di competenze e di crescita di una rete internazionale e di un legame tra artisti del Regno Unito e del Nord Europa».

Il festival si terrà dal 18 al 21 marzo, con un’unica replica per ciascuno dei sei spettacoli, presentati come allestimento completo oppure come lettura scenica. La speranza è che in futuro vengano ripresi per ulteriori sviluppi e teniture più lunghe, oltre ad aiutare i professionisti del teatro nel Regno Unito a imparare dai Paesi nordici. «Pensiamo sia arrivato il momento di puntare i riflettori sul nuovo teatro nordico contemporaneo, insieme ad alcuni dei talenti emergenti del Regno Unito», aggiunge Camilla.

Registi e organizzatori del New Nordics Festival

Con un mix di autori emergenti e di grande richiamo, tra i titoli di punta figurano The Woman Who Turned Into a Tree di Lisa Langseth, affermata drammaturga svedese, sceneggiatrice e regista cinematografica, e No Planet B di Vivian Nielsen, attrice, regista e autrice danese il cui testo Brandes! ha vinto un premio ai prestigiosi Reumert, i principali riconoscimenti teatrali danesi. In programma anche Refuge dell’islandese Matthías Tryggvi Haraldsson, la cui carriera musicale lo ha visto esibirsi con gli Hatari all’Eurovision Song Contest dell’anno scorso, e Garage di Mika Myllyaho, attore e regista finlandese alla guida del Teatro Nazionale Finlandese. Gli altri due titoli sono Searching For Being di Katarina G Nolsøe (Isole Faroe) e Counting to Zero del norvegese Kristofer Grønskag. Di seguito maggiori dettagli.

Il festival è stato sviluppato insieme a un lungo elenco di organizzazioni, tra cui Arts Council England e i team culturali di ciascuna delle sei ambasciate che rappresentano i Paesi del Consiglio Nordico. Presentando ieri sera il programma all’H Club di Covent Garden, l’ambasciatore danese Lars Thuesen ha dichiarato: «Questo festival arriva in un momento storico, in cui il Regno Unito sta lasciando l’UE e si appresta a esplorare nuove direzioni. Noi, nei Paesi nordici, continuiamo a guardare al Regno Unito come a un partner e a un amico vicino, e progetti come questo servono a incoraggiare i nostri artisti emergenti e pieni di energia a superare i confini e incontrarsi in un’esplorazione creativa. Progetti come il New Nordics Festival sono un’occasione per condividere speranze e paure, la nostra umanità comune, e imparare gli uni dagli altri».

Ha sottolineato che il nuovo festival arriva in un periodo in cui i britannici stanno già apprezzando televisione e arte nordiche. «La regione nordica è ricchissima di produzione artistica e, negli ultimi due anni, il lavoro degli artisti nordici ha conquistato pubblico britannico e internazionale: cinema e TV nordici come The Killing e The Bridge, design e gastronomia nordici, e l’ormai amatissimo concetto di hygge».

Un aspetto importante dell’iniziativa è coinvolgere i sei registi basati nel Regno Unito nella pratica teatrale dei Paesi da cui proviene ciascun autore. Jack Nurse, Anna Himali Howard, Janisè Sadik, Lucie Dawkins, Roberta Zuric ed Ellie Chadwick viaggeranno in ciascun Paese per incontrare autori e operatori teatrali e scambiare idee. È inoltre previsto che i sei drammaturghi vengano a Londra durante il festival per partecipare a sessioni di Q&A dopo ogni replica. Nell’ultima giornata si terranno anche workshop aperti al pubblico sul teatro nordico e sulla drammaturgia in traduzione.

Con meno di tre settimane all’inizio della Brexit, Lars spera che il festival ispiri ulteriori collaborazioni.  «Arte e cultura sono sempre state in prima linea per empatia, innovazione e nuovi punti di vista, e speriamo quindi di rafforzare questi legami nei tempi a venire».

I biglietti sono già in vendita per gli spettacoli sul sito del The Yard Theatre. Gli spettacoli sono allestiti integralmente, salvo dove indicati come lettura scenica.

Mercoledì 18 marzo

Refuge di Matthías Tryggvi Haraldsson (Islanda). Regia di Jack Nurse e scene di Cara Evans. Il dipendente IKEA Laurence si prepara a tenere una presentazione ai nuovi assunti. Ma dietro le quinte sta attraversando una crisi emotiva dopo una rottura brutale e la morte della madre, e IKEA diventa il suo unico porto sicuro. Chiudendosi nel negozio per la notte, le riflessioni di Laurence scivolano verso il senso di colpa, l’ambientalismo, la mortalità, i ragni e l’immaginaria guardia giurata che compare dal nulla. Refuge è un monologo sulla solitudine e l’angoscia occidentale, i mobili prodotti in serie e molto altro.

Giovedì 19 marzo

Searching for Being di Katarina G. Nolsøe (Isole Faroe). Lettura scenica con la regia di Janisè Sadik. Un incubo da fiaba, Searching for Being dà forma alla lotta di una donna contro la depressione attraverso una serie di poesie vivide. La seguiamo in un viaggio nel buio, esplorando un tema universale che molti di noi affrontano ogni giorno. Attingendo alla tradizione musicale e poetica delle Isole Faroe, è basato su eventi reali e include musica dal vivo.

The Woman Who Turned into a Tree di Lisa Langseth (Svezia). Regia di Anna Himali Howard e scene di Cara Evans. In assenza di qualcosa di davvero significativo nella sua vita, Daphne idolatra il proprio aspetto e il proprio status sociale, definendosi attraverso classe, denaro e uomini. Ma è costretta a lasciare la sua stanza in centro grande come una scatola e a trasferirsi in un’opzione più economica, in periferie non proprio “cool”. Il suo nuovo appartamento ha un abete davanti alla finestra — che comincia a parlarle. Questo monologo indaga l’ossessione distruttiva per l’opinione altrui, il materialismo, la solitudine e la classe sociale.

Venerdì 20 marzo

Garage di Mika Myllyaho (Finlandia). Regia di Lucie Dawkins e scene di Niall McKeever. Un ex preside e il proprietario di un’officina aprono un canale YouTube nel tentativo di salvare il garage dal fallimento. Quello che inizia con i due uomini che danno consigli su come riparare attrezzi, auto e pezzi di ricambio si riempie presto di riflessioni controverse e senza filtri su società e classe, attirando un pubblico online molto più vasto del previsto. Garage è una commedia nera, piena di cuore, che esplora come due persone molto diverse possano sostenere un’amicizia.

Sabato 21 marzo

Counting to Zero di Kristofer Grønskag (Norvegia). Lettura scenica con la regia di Ellie Chadwick. Questa «bomba figurativa» comincia dalla scena 10 e conta alla rovescia fino a zero. Uno stalker. Binari del treno. La morte prematura di una mucca. Come sono collegati? Un gruppo di giovani cerca qualcosa che significhi davvero qualcosa, qualcosa che richieda un rischio — qualcosa di reale e prezioso. Tutti vogliono essere visti da qualcuno. Ma da chi? E perché dovrebbe importare davvero? Counting to Zero è un mosaico di eventi emozionante e divertente, che indaga il bisogno di essere visti nel mondo di oggi.

No Planet B di Vivian Nielsen (Danimarca). Regia di Roberta Zuric e scene di Niall McKeever. Due donne conducono una lecture-performance sul cambiamento climatico, per informarci senza mezzi termini e ricordarci la situazione attuale del nostro pianeta. Elencando fatti e statistiche su ciò che sta accadendo, cercano una soluzione qui e ora. Ma man mano che le informazioni diventano sempre più travolgenti e le soluzioni sembrano sempre più lontane, le due donne scivolano nell’assurdo alla ricerca di un piano(net) B. Una commedia nera sullo stato della crisi climatica e su dove ci collochiamo noi, come individui, in tutto questo.