समीक्षा: छात्र कलाकार वर्ष और स्टाइल्स और ड्रे पुरस्कार

जूलियन ईव्स ने 2018 के स्टीफन सॉन्डहाइम सोसाइटी स्टूडेंट परफॉर्मर ऑफ द ईयर अवार्ड्स, स्टाइल्स और ड्रियू पुरस्कार और स्टाइल्स और ड्रियू मेंटॉरशिप अवार्ड की समीक्षा की

एलेक्स कार्डल और जूलिया मैकेंज़ी। फोटो: डेविड ओवेंडेन इस साल, अद्भुत सवॉय थिएटर ने इस जीवंत उद्योग आयोजन की मेजबानी की, जहां देश भर के 12 प्रमुख संगीत थिएटर स्नातकों ने अपनी प्रतिभाओं का प्रदर्शन करने के लिए एक अच्छे स्वभाव वाले मुकाबले में अपनी विभिन्न विधाओं का प्रदर्शन किया। प्रत्येक प्रतियोगी को एक सॉन्डहाइम गीत प्रस्तुत करना होता है, और गानेवालों के नवीन और तकनीकी रूप से नए कार्य को भी प्रदर्शित करना होता है जो मर्करी म्यूजिकल डेवलपमेंट्स के सदस्य होते हैं। एमडी मार्क एथेरिंगटन ने पूरे कार्यक्रम के दौरान पियानो पर हमें 31 संगीत संख्याओं के भरे हुए कार्यक्रम से उत्प्रेरण किया। हम इस शो के दौरान सारेमनी की मालकिन ट्रेसी बेनेट के प्यारभरे हाथों में थे, और स्टाइल्स और ड्रियू से भी सुनने का मौका मिला।

कार्यक्रम की शुरुआत एक जोरदार समूह 'मेक द मोस्ट ऑफ योर म्यूजिक' (लंदन के मूल उत्पादन के लिए लिखा गया 'फॉलीज') से हुई, जहां छात्रों ने समूह गायन या समूह रचनाओं के साथ यह दिखाया कि वे क्या कर सकते हैं। सॉन्डहाइम ने कई बार और प्रिंट में बताया है कि वे शुरुआती लोगों के लिए नहीं हैं; लेकिन आपको कहीं से शुरुआत करनी होती है, और उनके करियर की शुरुआत में यह खिड़की हमें कुछ सालों में संभावित गौरवशाली भविष्य की एक आकर्षक झलक देती है। और यदि आप भविष्य नहीं बनाते, तो यह नहीं होगा।

विल कैरी के लिए पहली बार में 'जायंट्स इन द स्काई' करने का कठिन कार्य था, जिसे उन्होंने बखूबी निभाया। लेकिन कुछ भी हमें एलेक्स कार्डल द्वारा 'बडीज़ ब्लूज़' में पेश किए गए अद्भुत कुशल प्रदर्शन के लिए तैयार नहीं कर सकता था: जैसे ही वो मंच पर आए, उन्होंने मंच पर अधिकार जमा लिया, और एक चमकदार शारीरिक अभिनय के साथ भूमिका में वास्तविक नाटक जीवन ला दिया। तुरंत, इससे कई लोगों के मन में प्रतियोगिता के संभावित परिणाम के बारे में कोई संदेह नहीं था: भले ही वे नहीं जीतते - जो असंभव लग रहा था - उनके बराबर या उससे अधिक होना बहुत मुश्किल होता। उन्होंने संगीत और थियेटर में छोटी उम्र से ही शुरुआत की, और नई चीजें करने की एक गहरी रुचि के साथ - जैसे समकालीन नृत्य समूह में शामिल होना, और - आज - कुछ काफी अच्छा माइम करना, वे अपने स्वयं के उद्यमी, प्रबंधक, निर्माता और एमडी बनने में सक्षम हैं, हर परियोजना में अपनी रचनात्मकता का एक मजबूत अनुभव लाते हैं। जब उन्होंने इसे अदम वाचटर के इस वर्ष की प्रतिस्पर्धा में से एक दो गानों में से 'यू एंड मी' के शानदार रूप से विरोधाभासी प्रदर्शन के साथ शीर्ष पर कर दिया, तो यह स्पष्ट हो गया कि उनके विचारशीलता और नाटकीय प्रभाव की पकड़ ने उन्हें एक लगभग अजेय स्थिति में ला दिया। यह कोई आश्चर्य की बात नहीं थी जब उन्होंने जीत हासिल की। मुझे विश्वास है कि हम उनके बारे में और अधिक सुन और देख सकेंगे।

दूसरों के लिए इस तरह के प्रदर्शन के बाद आना कैसा लगा, यह किसी की भी कल्पना हो सकती है, लेकिन मेरा मानना है कि यह सभी के लिए एक सीख हो सकती है जो इस तरह की प्रतियोगिताओं की तैयारी करते हैं कि आप - और संभवतः उन्हें होना चाहिए - पात्र और गीत को सही तरीके से अस्तित्व में लाने के लिए 'उम्मीद की जाने वाली' से अधिक करने की आवश्यकता है। लेकिन फिर भी, प्रतियोगिताओं का इतिहास एक सबक है कि चीजों को गारंटी के रूप में नहीं लिया जाए: उन सभी का सोचना जो नहीं जीते, या जो शॉर्टलिस्ट में नहीं आए, और जिन्होंने अब भी महान करियर बनाए।

अगली बार आईं एमिली बेरेसफोर्ड, जिनका 'डोंट लाफ' स्मार्ट और स्पष्ट था। साबी पेरेज़ ने हमें 'कुड आई लीव यू?' का प्यारा प्रदर्शन दिया। जेम्स स्टर्लिंग ने खुद को 'हैलो, लिटिल गर्ल' में शारीरिक रूप से झोंक दिया, जिसमें अंत में एक जोरदार चिल्लाहट शामिल थी, और डोनाल फिन ने हमें 'द फ्लैग सॉन्ग' से 'असैसिन्स' का स्पष्ट प्रदर्शन दिया। ये सभी बहुत उत्साहजनक थे। लेकिन तब हमें देखा की वर्षों के अनुभव और हुनर को सुधारते हुए कितना कुछ हासिल किया जा सकता है: डाई बाट्चर, हाल ही में लंदन में 'फॉलीज' के पुनरुद्धार से, एक परिपूर्ण प्रस्तुति 'ब्रॉडवे बेबी' का देने आए - रोमांचक और छूने वाला का शानदार संतुलन के साथ। यह था, जैसा उन्होंने कहते हैं, इसे कैसे करना चाहिए। जेस्चर को न्यूनतम रखा गया था, गीत को विचारपूर्वक किया गया था, और - समझने में सबसे मुश्किल - दिल से महसूस किया गया था: यह वास्तव में सबसे कठिन तत्व है सोनदहाइम के साथ सही करना, और युवाओं के कलाकारों के लिए सबसे बड़ा कार्य जिसमें उनका दिल, उम्मीद के अनुसार, जीवन के उतार-चढ़ाव से गुजरा नहीं है...अभी तक, कम से कम। (लेकिन, कौन जानता है?...)

दूसरे हाफ में बोनी बाडू एक चटपटी और बोल्ड 'द लेडीज़ हू लंच' के साथ आईं और इसे एक अच्छे संतुलन 'डाउन द स्टेयर्स', वाचटर के एक अन्य संख्याओं के साथ मैच किया। शेल्बी फ्लैनरी ने एक सुंदर शांति से 'आई विश आई कुड फॉरगेट यू' में सबको स्तब्ध कर दिया, और निश्चित रूप से उसके पास भविष्य में और भी कई आश्चर्य हैं। एलियट वूस्टर का हल्का 'लव आई हियर' एक अच्छी प्रस्तुति थी - लेकिन एक युवा लड़का जो मुश्किल से किशोरावस्था से बाहर है, वास्तव में गीत की जानी-पहचानी व्यंग्यात्मक झिझक और उपहास को कैसे व्यक्त कर सकता है? मुझे यकीन नहीं है। पृष्ठभूमि देखिए: ब्रायन डेविस, जिन्होंने 1962 में गीत का परिचय दिया था, तीन साल पहले 'द साउंड ऑफ म्यूजिक' में रोल्फ की भूमिका बनाई थी: इतना ब्रॉडवे अनुभव वाले को, पूरी गंभीरता से, एक नवयवक के रूप में वर्गीकृत नहीं किया जा सकता है: क्या उसे किया जा सकता है? दूसरी ओर, पेड्रो लियान्ड्रो का 'बीइंग अलाइव' का नायाब प्रयास सॉन्डहाइम द्वारा प्रस्तुत कुछ डरावने तकनीकी खतरों को इंगित करता है: यह गायकों का गीत है और इसे निपटने के लिए आपको तकनीक की फुरसत चाहिए; इसके बावजूद, उन्होंने अच्छी तरह से नियंत्रित 'सेट द अलार्म फॉर सिक्स', एक बहुत सुंदर लिखे गए गीत में शानदार तरीके से उबर लिया, एसी स्मिथ और बेला बार्लो की टीम से, जिनके बारे में - कृपया, कृपया, कृपया - हमें जल्द ही फिर से ढेर सारा सुनने दें।

इस बीच, अमारा ओकेरेके के दो गाने - 'नॉट ए डे गोज़ बाय' 'मेरिली' से, और 'शोन विद द सन' बेंजामिन टिल, नाथन टेलर और सर अर्नोल्ड वेस्कर द्वारा - रोचक रूप से समान क्षेत्र को कवर करते प्रतीत होते हैं: शायद यह ज्ञान उनके करियर को वेस्ट एंड में एक बहुत ही आशाजनक शुरुआत दे रहा है: 'लेस मिसरेबल' के लिए बुक करें अब। और थॉमस ग्रांट ने हमें टीवी साक्षात्कार दृश्य से एक मजेदार प्रयास दिया (जो 'मेरिली' से है), जिसके पहले दो खंड अत्यधिक सम्मोहक ढंग से मंचित किए गए, भले ही ऊर्जा स्तर तीसरे के लिए थोड़ा कम हो गया; उनका 'नया' गाना चुन, रॉब इल्स और रॉबर्ट गोल्ड का 'एज़ लॉन्ग ऐज़ आई हैव म्यूजिक', इन MMD इंटरपोलिएशनों की तरह और सालों से जगह बनाती आ रही है। क्या सच में इतना कम लिखा जा रहा है, या प्रस्तुत किया गया है? ऐसा माना मुश्किल है।

अंत में, हमें मेंटरशिप प्रोग्राम के तीन फाइनलिस्ट मिले। इसाबेला पप्पास और ब्रैडली रिचेस ने हमें एक मजाकिया गॉस्पेल-व्यंग्य, 'लेट आउट द थंडर इन यू' दिया (जो हाल ही में दो सोमवार पहले, द अधर पैलेस में सुना गया था), और थॉमस सटलिफ और केलेigh मकनाइट ने हमें आंध्र लॉयड-वेबर प्रेरित 'व्हाट ब्यूटी इज़' 'द मिल ऑन द फ्लॉस' के म्यूजिकलाइजेशन से दूर किया। लेकिन ऐसा कुछ भी नहीं था जिसे वे कर सकते थे ताकि उस अवरोधक बल को रोका जा सके जो है तयोरी एलन-मार्टिन उनकी अद्भुत सीधी, स्पष्ट, ईमानदार और भावनात्मक 'ही डजंट एग्जिस्ट', जून बरने और किट बुचान के नई रचना से, गीतकार जिनकी मौलिकता उनके प्रतियोगियों से सर के ऊपर खड़ी रहती है। कोई भी आश्चर्यचकित नहीं हुआ, ज़रा भी, जब उन्होंने पहला पुरस्कार जीता।

जानकारीपूर्ण रूप से, हमें भी पुनः दौरे मिले। इज़ुका हॉयल और ऑस्कर कोंलन-मोरी - पिछले वर्ष के विजेता - वापस आए हमें देने के लिए, क्रमशः, 'लास्ट मिडनाईट' 'इंटू द वुड्स' से और 'द प्रतियोगिता' 'स्विनी टॉड' से। ये दोनों नंबर कितने सुंदर ढंग से विरोधाभाषी थे, और कैसे जादुई ढंग से दोनों का एहसास हुआ और रोमांचक म्यूजिकल थिएटर के लिए अंतर्दृष्टि के साथ मंचित किया गया। हॉयल ने हमें चिकनी सम्मोहन दिया, जो हमें तीव्र नाटकीय खतरे की उत्तेजना में आकस्मिक रूप से पकड़ता है; और कोंलन-मोरी (थोड़ी ही स्विफ्ट रूप से सुधारात्मक सहयोग के साथ दूसरे के रूप में पीटर पोलीकार्पू) ने हमें फिर से उनका बहादुरी पूर्ण शैली का 'दृश्य' बनाने का प्रदर्शन दिखाया। दोनों कलाकार शुक्र है, दिलचस्प काम में व्यस्त हैं - और इसके खूब करने वाले, उनके करियर के विकास में तेज गति प्राप्त कर रहे हैं। उन्हें प्रतियोगिता में वापस देखना अद्भुत है, जो दिखाता है कि इस उल्लेखनीय मंच से क्या किया जा सकता है।

तो, एक बार फिर से, समाज, MMD, और स्टाइल्स और ड्रियू, और सभी अन्य वफादार - और उदार (धन्यवाद, जूलिया मैकेंज़ी और ट्रेसी बेनेट) - समर्थकों को धन्यवाद। देश में संगीत थिएटर जीवन आप सभी के बिना वैसा नहीं होता।