CRÍTICA: Rachel Bay Jones con Seth Rudetsky, Online ✭✭✭✭✭

Julian Eaves reseña a Rachel Bay Jones y Seth Rudetsky en línea como parte de la serie de conciertos de Seth.

Rachel Bay Jones Rachel Bay Jones y Seth Rudetsky En streaming 5 estrellas Hay algo deslumbrantemente brillante en la voz de esta artista inteligente y de un enfoque intensísimo.  Y la forma en que puede saltar de un papel a otro con tanta fluidez es maravillosa: el viaje de ser una inocente veinteañera enamoradiza en 'Hair' (Ragni/Rado/MacDermot) cantando 'Frank Mills' con total credibilidad, y acto seguido pasar a interpretar a una sesentañera enajenada asesina de su marido en los magníficamente escritos números musicales de David Yazbek para 'Women on the Verge of a Nervous Breakdown', inundando ambos de la misma luz y, sin embargo, siendo completamente distinta al asumir cada personaje. Aun así, la claridad con la que explicó el carácter de Lucía reveló una faceta que el público apenas pudo ver en el libreto de Jeffrey Lane: ¿quizá tuvo que ver con la dirección de Bartlett Sher? Sea cual sea el motivo, es un espectáculo que no funcionó en Broadway ni tampoco —en una versión ligeramente distinta— en Londres.  Una vez más, el cabaré rescata gran material perdido del polvo del olvido.  Y una oportunidad brillante para compartir un poco de jugoso cotilleo entre bambalinas sobre la joya que es Patti Lupone: contado con pericia, fue de esos relatos de “crees que sabes cómo es alguien, pero en realidad no tienes ni idea”, y Bay Jones es la narradora ideal para una historia así, esquivando cualquier atisbo de lucimiento personal, pero repartiendo méritos y elogios con generosidad entre quienes le encanta tener como compañeros de trabajo. El viaje de ahí a Buenos Aires quizá no fue tan largo, pero su aproximación a Eva Perón en 'Evita' de Lloyd-Webber/Rice encontró a una nueva persona en el corazón del relato, iluminada además por la interpolación de letras en español, que aportan una caracterización mucho más poética y afectuosa, a años luz de la diva más dura, áspera y venenosa de Rice.  Ha interpretado el papel en ambos idiomas y ha hecho lo mismo en montajes en anglo-francés y en alemán.  En otras palabras, es una cantante de verdad que puede trabajar en cualquier lengua, siempre que esa lengua tenga música.  'Don't Cry For Me Argentina' es otra cosa en sus manos, sonando mucho más vulnerable y expuesta de lo que suele escucharse. Seth Rudetsky Sin embargo, con el paso del tiempo su enfoque se ha ido templando.  Procedente de una familia de actores (ambos padres), busca la vía de entrada adecuada para ella como método para construir un personaje.  Así que, cuando le pidieron presentarse a la audición para un reestreno de 'Pippin' de Stephen Schwartz, tuvo que darle unas cuantas vueltas; es un espectáculo dentro de otro, y vio la oportunidad de interpretar a Catherine (supuestamente una ingenua) como una actriz que lleva mucho tiempo haciendo ese papel.  Como ella lo dijo: 'Esto se me volvió realmente interesante...'; se convirtió en una oportunidad para explorar muchos temas distintos, por ejemplo: 'lo que significa que te mantengan en una caja siendo mujer....'.  Temas muy cercanos a su corazón.  ¿Y cuál fue la reacción del sector?  'Pensaron que era demasiado mayor para el papel'.  ¿Dejó que eso la frenara?  No, en absoluto.  Con un poco de ayuda de amigos, encontró el camino hasta él, y estuvo sensacional. Paul Simon y Linda Ronstadt también están en su carpeta de repertorio: está bien que aparezcan estos pequeños “extras” para introducir un poco más de variedad en el formato de “y-Entonces-canté...”, pero también nos recuerda el vínculo estrechísimo entre 'Tin Pan Alley' y 'Broadway'.  Esto es, al fin y al cabo, cabaré, donde las voces son libres de adentrarse en el territorio que quieren explorar.  “Sin miedo a enfadarse, sin miedo a mancharse” podría ser otro de sus lemas, y no le asusta introducir colores peligrosos en su música.  'I Miss The Mountains' de 'Next To Normal' (Tom Kitt y Brian Yorkey), un lamento errante con aire campestre en busca de libertad, encaja a la perfección con una actriz que quiere ampliar los límites de lo que puede hacerse en el teatro musical.  Es una canción que ejemplifica perfectamente el estrecho vínculo entre los géneros de la canción popular y el teatro musical, otro de los intereses recurrentes que atraviesan este ciclo. 'So Big, So Small' de 'Dear Evan Hansen' (Pasek y Paul) es otra canción que en sus manos se vuelve pura magia.  Es un tema que nos devuelve de lleno a 'Hair' al convertir un incidente minúsculo en algo dramático.  Y cerramos con otro número de los chicos, 'Runnin' Home To You', de 'Flash: The Musical', así que está claro que le gustan mucho, muchísimo.  Con la forma en que lo canta, a nosotros también. El episodio de esta semana, entonces: quizá un poco corto de drama, pero enorme en corazón.  Y eso es lo que importa. PRÓXIMAMENTE: Sierra Boggess MÁS INFORMACIÓN SOBRE LA SERIE DE CONCIERTOS DE SETH Lee nuestra reseña de Norm Lewis Lee nuestra reseña de Megan Hilty Lee nuestra reseña de Audra McDonald Lee nuestra reseña de Cheyenne Jackson Lee nuestra reseña de Liz Callaway Lee nuestra reseña de Stephanie J Bloch